肖邦夜曲艺术精神的深沉审视.docVIP

肖邦夜曲艺术精神的深沉审视 　　音乐具有一种可以形成性格的力量。德国音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一起哲学更高的启示,谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。其实音乐真正的意义在于它能够使人感到幸福，使人得到鼓舞和力量。 　　一、肖邦创作的 《升 c 小调夜曲》 　　弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦 (F.F.Chopin 1810─1849)，是波兰一位杰出的钢琴家、作曲家作品蕴藏着深厚、浓郁的爱国情操，具有强烈的悲剧性与抒情性，据此，更有人将他称为“钢琴诗人”。肖邦亦是一位多产的作曲家，约 200 部作品中大部分都是钢琴曲且涉猎体裁众多。 　　《升 c 小调夜曲》 创作于 1830 年肖邦 20 岁在波兰期间，这是肖邦在波兰的最后一年，所以整首曲子透露着淡淡的忧伤，这其中夹杂着对祖国的依依不舍，以及对未来的迷茫彷徨。最开始创作这首夜曲的时候，肖邦没有把它定义为夜曲，仅标为“极有表情的慢板”，直到肖邦逝世后这首作品被鲁德维卡编辑出版，并标注上“夜曲风格的慢板”，所以现如今人们才将其归类为夜曲。该曲为 4/4拍，升 c 小调。乐思来源肖邦的 《f 小调第二钢琴协奏曲》 Op.21 以及歌曲 《少女的愿望》。该夜曲为复三部曲式结构。 　　在这极有表情的夜曲中 ABA 三段体的曲式是充满了戏剧性的，从引子开始呈现出的是寂寥柔和的情感，到中部突然情绪转为激动、不安，再现部内心的波澜渐渐平息，尾声处像一个渐行渐远的身影，逐渐淡出人们的视线。在这让人回味无穷的慢板中可以看到肖邦细腻的情感走向，无论是从速度的对比、力度的对比还是从变化的情感上都使音乐形象深入人心。 　　二、什皮尔曼演奏的 《升 c 小调夜曲》 　　瓦迪斯瓦夫·什皮尔曼 (Wladyslaw Szpilman)，是二战时期华沙幸存的波兰钢琴家、作曲家。什皮尔曼是波兰文化生活中鼓舞人心的重要人物，也被波兰人民称为“心中有音乐的人”。作为一名犹太人，1939 年在希特勒执政以后什皮尔曼开始遭受迫害，在其生命受到严重威胁的关键时刻，是音乐拯救了他并带来了希望的曙光。苦撑到二战结束，当什皮尔曼回到昔日的广播电台后第一次的直播节目中，他再一次演奏了肖邦。1945 年什皮尔曼凭借着昔日刻骨铭心的遭遇和惊人的记忆力开始撰写回忆录，书名为 《城市之死》，1946 年出版，但由于政治因素遭到查禁，直到 90 年代末改名为 《钢琴家》后在美国得以重新发行。 　　近年来肖邦 《升 c 小调夜曲》 为人们所熟知的另一个原因，就是什皮尔曼的回忆录《钢琴家》 被拍成电影 《钢琴师》，而在电影中极尽写实的呈现出了什皮尔曼在电台录音时伴着窗外的炮火声和楼房的摇晃弹奏的正是肖邦的 《升 c 小调夜曲》，然而钢琴声终究被炮火所打断。五年的战争终于结束以后，什皮尔曼重新回到了波兰电台之后，他再一次弹奏了这首 《升 c 小调夜曲》，正如什皮尔曼回忆录中写道：“五年的时间，对于这首 《升 c 小调夜曲》来说，似乎只是一个短暂的休止，它好像只是被稍稍地打扰了一下。” 　　什皮尔曼在五年战争这期间所受到的迫害，绝不是常人所能忍受的，在朋友帮助下四处躲藏，担惊受怕，在等待救援时死亡的阴影时刻伴随着他。就在二战将要结束前夕，什皮尔曼被一位德国军官发现了，当那个德国军官看到衣着褴褛、蓬头垢面的什皮尔曼马上就意识到他就是残留的犹太人，当什皮尔曼回答说自己是一位钢琴师的时候，德国军官显然是不相信的，指了指旁边的钢琴，说道：弹一段。什皮尔曼颤颤巍巍的走到钢琴前，镇定下来后开始弹奏肖邦的《升 c 小调夜曲》。正是因为这一次弹奏，使德国军官的人性得以复苏，庇护什皮尔曼直至二战结束。 　　当时什皮尔曼是如何演绎的我们不得而知，但是后来什皮尔曼老年期间留下了这动人心弦的 《升c 小调夜曲》 视频资料。引子共四小节，是从升 c小调的主和弦开始，结束在属和弦上。暗淡、忧伤的旋律缓缓而出，右手着重奏出外声部向下级进的旋律音，力度做到了渐弱的控制。老人淡淡的看向远处，仿佛琴声的响起又一次带他回到了那艰难的岁月。呈示部旋律线渐渐清晰，主旋律由右手缓慢奏出，左手规律的分解和弦加以伴奏，在速度和附点音符的弹奏上尽量做到自由一些，音乐连贯中带有起伏。老人的手指触键缓慢而又厚重，可以感受到手臂的力量完全传送到了指尖，轻柔又不会丢音，左手比较难控制的伴奏音型，在他手中也完成的轻松自然。频繁的离调后进入到中部，中部整个音乐风格发生变化，由 A 大调开始，并增添了新的音乐材料，与呈示部形成了鲜明的对比，大量的十六分音符和附点音符的使用，使节奏速度都开朗、明快起来。如果说呈示部流露出的是淡淡的忧伤，那中部显然是对新生活的向往与渴望。然而这明朗、欢快的情绪没有持续多长时间，从