第四章影响镜头换转的形式因素.docxVIP

学习提要●把握好剪辑点是剪辑工作的基础。根据表达需要和镜头转换依据，可以将剪辑点概括为叙事剪辑点、动作剪辑点、情绪剪辑点、节奏剪辑点和声音剪辑点。●画面组接中，景别的变化代表视点的变化，不同景别的组合形成不同的叙述效果。电视编辑要掌握景别的功能，并有机地运用。●主体运动、摄像机运动以及镜头转换形式的运动构成了屏幕运动形态。镜头内外的运动是影响剪辑点的重要因素，编辑要熟练掌握各种运动的剪辑技巧，妥善处理剪辑点，开掘动态剪辑表现力。●“匹配”是影视语言的基本语法规则。镜头内的位置、方位关系、视线、色彩、景别等各种构成元素的匹配，是明确叙事的基础。“不匹配”在特殊情况下成立。●这是掌握基础剪辑技巧非常重要的一章。一个最基础的问题是：镜头之间该如何组接，在什么地方连接，每个镜头应该持续多长时间。重要的是每个镜头持续多长时间和这个镜头后面接的是什么，电影的全部表现力就在于此。一般情况下，一个镜头的长度取决于这个动作内容在片中的重要性。镜头长度以观众看明白为基准。第一节 剪辑点的选择剪辑点就是两个镜头的转换点。准确掌握镜头的剪辑点是保证镜头转换流畅的首要因素，因此，选择恰当的剪辑点是电视剪辑的最重要也是最基础的工作。叙事剪辑点以观众看清画面内容，或者解说词叙事，或者情节发展所需的时间长度为依据，这是电视节目中最基础的剪接依据。在电视剪辑中，镜头转换不仅是电视节目叙事构成或者艺术表现的需要，同时也是观众观赏的需要。每一次的镜头转换意味着观众注意力的转移，从一个视觉形象转移到另一个视觉形象上，镜头的长度决定着视觉形象刺激观众注意的强度和观众的接受程度。以镜头长度满足叙事要求，以镜头连接表现主题，是电视节目编辑中最基本、最常见的方式。对于初学者而言，把握好镜头“低限长度”是正确控制剪接点的第一步。动作剪辑点以画面的运动过程（包括人物动作、摄像机运动、景物活动等）为依据，结合实际生活规律的发展来连接镜头，目的是使内容和主体动作的衔接转换自然流畅，它是构成电视片外部结构连贯的重要因素。动作剪辑固然也是为清楚叙事服务，不过它更着眼于镜头外部动作的连贯。正确处理好动作剪辑点，是镜头组合能够产生行云流水般自然连贯的视觉效果的基础。情绪剪辑点情绪剪辑点是以心理活动和内在的情绪起伏为依据，结合镜头的造型特点来连接镜头，目的是激发情绪表现。在剪接点的处理和剪辑方式上，必须考虑节目的总体节奏和这一段落或动作的情绪形态，依据人物情绪或事件发展内在情绪要求，利用镜头在表现情绪上的造型作用，来判断剪接点，而不必依靠任何形体动作或声音语言。剪辑者应该十分清楚，镜头衔接不仅仅是为了视觉的连贯流畅，机械式的流畅只是剪辑中的次要因素，思想或情绪演变的顺畅自然才是至关重要。因此，镜头剪辑需要从整体的联系上来考虑，在处理镜头剪接点时除了满足叙事要求外，有时还需从情绪变化出发，选择适当的情绪剪接点。按照情绪剪辑的要求，镜头剪接点并不以画面上的外部动作为依据，一般可能有这几种情况：外部动作已经结束，——有外部动作的镜头组合——相连镜头表现的不是同一主体——节奏剪辑点 根据运动、情绪、事物发展的过程的节奏为依据，结合镜头造型特征，用比较的方式来处理镜头的长度和衔接位置，也就是通过镜头连接点的处理来体现快慢动静的对比，它重视的是镜头内部运动与外部动作形态的吻合。声音剪辑点以声音因素（解说词、对白、音乐、音响等）为基础，根据内容要求和声画有机关系来处理镜头的衔接，也就是指上下镜头中声音的连接点。镜头连接并不是单纯处理图象的连贯性，有时候，如果不能很好地控制声音剪接点的位置，即使很简单的镜头连接，也会因此显得失真。声音的剪接点大多选择在完全无声处，要考虑到画面所表现的情绪、声音转换节奏和声音连贯性和完整感。音乐的剪接点大多选择在乐句或乐段的转换处，随意截断乐音或其他声音，会明显破坏声音的完整感。事实上，在编辑画面时，编导、剪辑师无时不在考虑声音与画面之间的影响。比如，画面的时间长度如何与解说词容量的关系、声音表现与画面情绪相匹配等。因此，声音剪辑也是电视编辑思维中的重要内容和必须环节。在判断上下镜头剪接点位置时，动作、声音、情绪或节奏等因素都可能同时起作用，剪辑者要全面考虑，选择最佳剪接点。对于一个剪辑者来说，一方面应该掌握一定的剪辑原理和视听规律，使之能够有效地指导实践；另一方面应该在大量的剪辑实践中培养自己良好的屏幕艺术感觉。总体来看，这种屏幕感觉主要体现在：（1） 屏幕形象感。（2） 屏幕效果感。（3） 剪辑感。第二节 景别的影响景别是画面中表现出来的视域范围，不同视域的镜头形成不同的景别，通常的界定是以