读者剧场结合语文课的创造性教学方法.docVIP

創作性戲劇讀者劇場(Reader’s Theatre)的 教學方法示例 國立台灣藝術大學戲劇系教授 張曉華 E-mail:t0283@ntua.edu.tw 戲劇教學的重點不在故事戲劇化或扮演戲劇，而是在於如何引導學習者進入學習主題的情況之中，發揮創造力，讓他們在其中去檢視與學習更多的有關內容。因此，教師在課堂的教學中，除了引用課本或教材的內容之外，並可攜帶其他的輔助器材，應用戲劇來引導學生。透過這種程序的教學，會發展出一種戲劇的扮演，對學習的態度與認知的拓展，真正有所助益，並達到教學的目標。 戲劇幾乎可用於教授任何課目，教師可應用創作性戲劇的方法再創某一個情況，透過各種角色即興地扮演經歷它，來學習某些事件、人物動機、理念、生活方式與準則。讓學生在其中探索文學、社會、政治、文化或生命的意義。課程的最後再以討論的方式作意見交流，檢視瞭解的程度，作為活動的結束。 作為一位教師對學生語言表達的影響是非常重要的，教師每日的教學，不論在任何課目的教學，都是一種語言的教學。因為教師的課程教學不論是語彙、語氣、語態、表情及肢體的配合，或是整體的表現都在有意無意之中影響了學生。學生相當於觀眾，教師的表現亦絕不是單向的表現，它更應是雙向的互動與理解，每天都讓教師對學生產生無形的影響。誠如語言學家，蓋威妮斯?沙本(Gwynneth Thurburn)所說：「相信口語的表達，在各種場所能結合動作的一致，追求另人尊敬與生活化的表現是不會耗時太多的。」（Thurburn, 1977, p.90.）。語言的表達是良性互動的，語言表現的方式是整體的，戲劇讓語言學習不再是抽象的符號，而是具體的情境與過程。 一、何為讀者劇場？ ? 讀者劇場是由兩個或兩個以上的朗讀者，作戲劇、散文或詩歌的口語表現，必要時，將角色性格化、敘述、各種素材作整體組合，以發展出朗讀者與觀眾一種特殊的關係為目標。它表現的方式是讓演員朗讀者，從頭至尾都在舞台或固定的區位上，以搭配少許的身體動作、簡單的姿勢及臉部表情，朗讀出所設計的各個部份。因此演員朗讀者必須熟知原作者之本意，不同的性格特徵，傳述出各種不同的角色。舞台或表演區，可安排一些凳椅、平台、梯階等物，供朗讀之演員在沒在表演時坐著使用。若某場景沒有此演員角色時，他只須背對觀眾而坐即可。有多齣「讀者劇場」的演出，如多彩多姿的少女們(Colored Girls)，約翰．(John Brown’s Body ) 等，曾在紐約百老匯商業劇場，創下演出數個月的紀錄。 ? 讀者劇場是閱讀(Reading)教學很受歡迎的戲劇活動。美國讀者劇場專家、赫褔斯特拉大學(Hofstra University)演說藝術與科學教授、沙爾利．(Shirlee Sloyer)指出：「讀者劇場是戲劇化文學極低的舞台式詮釋， 可在任何空間舉行。沒有佈景、服裝與背台詞的限制，它可從戲劇、詩、故事、情景，主題或表達意念上去創作表現；事實上，讀者劇場是語言藝術課程的附屬，能使學習者經歷聽、讀、說、寫的過程。」可見，讀者劇場的取材十分簡便，可引用既有的文學作品，劇本，改編的故事，或學生的創作。教師運用於課堂或活動十分容易。 ? 讀者劇場採用創作性戲劇教學的說故事劇場活動之一，以敘事性的繪本、文學作品、故事或適當的文本來改編為劇本或自編劇本，以舞台性的語言朗讀出來，配合簡化的動作和少許的道具與音效的製作，將文本用流暢及有感情的方式表演出來。 二、讀者劇場的表演要項 1. 表演場地 基本上，讀者劇場對於服裝、道具、佈景並不要求，必要時才予以呈現。? 通常只要在教室或表演空間中，安排一排椅凳、平台、梯階等物，讓演員坐著。朗讀的演員在讀劇表演時站立著，而未表演著則坐下。 2. 讀本原則 讀者劇場的說故事者及角色演員原則上不需要背誦劇本。在表演時，表演者多以一手持著劇本，另一手則配合劇情做手勢與肢體的簡單動作。注意不要將手持劇本抬得太高遮住臉部的表情。劇本的來源，可以採用現成的劇本或是就文學作品、故事改編而成的劇本，甚至學生自創的劇本。 3. 讀者動作 讀者劇場的表演者，多固定在舞台上自己的座位前表演。有對話時演員必須起身站立，搭配一些動作、姿勢、表情、音效表演。敘述者則是直接面對觀眾活動於舞台上作說故事或介紹情境。演員在朗讀時，則是和他對話的另一方互相對演，必要時，為了呈現劇情中的距離、高度、對比與想像，演員可以離開位置做簡易表演。原則上，以一步距離與面向觀眾作45度轉身的動作表演即可。 4. 敘述者的開場與結束 在開場時，由敘述者（說書人）與觀眾互動，作開場、介紹故事名稱及作者並講述故事。在結束時，可作故事後的說明並分享故事對大家的意義或啟示。 三、讀者劇場實施的程序 1. 表演前的準備 （1）劇本的選擇 考慮學生的閱讀程度，對於較低年級的學