[课件]第1课窦娥冤.pptVIP

* 窦 娥 冤 元杂剧简介 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。 每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。 在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。 杂剧角色分为末、旦、净三大类。每类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末；正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦；副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。唱是杂剧的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。白，即宾白，是剧中人的说白，因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分对白、独白、旁白、带白等。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科范”，简称“科”，如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。 关汉卿简介 1、 “元曲四大家”——关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。 2、关汉卿，号己斋叟，金末元初大都人，是我国文学史上最早的伟大戏剧家。 他一生“不屑仕进”，生活在底层人民中间，多才多艺、能写会演、风流倜傥、豪爽侠义，是当时杂剧界的领袖人物。他是一位熟悉舞台艺术的戏曲家，既是编剧，又能登台演出。关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀（zhou），会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。 关汉卿 　 关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。关汉卿是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿不仅是我国古代文学进步传统的接续继承者，而且是我国古代戏剧的伟大开拓者。为我国刚刚成熟的民族戏剧—元杂剧的完善奠定了基础，为繁荣文学艺术建立了不朽的功勋。 《窦娥冤》的地位及价值： 中国十大古典悲剧之一【中国十大古典悲剧——窦娥冤（元·关汉卿） 汉宫秋（元·马致远） 赵氏孤儿（元·纪君祥） 琵琶记（元·高明） 精忠旗（明·冯梦龙） 娇红记（明·孟称舜） 清忠谱（清·李玉） 长生殿（清·洪升） 桃花扇（清·孔尚任） 雷峰塔（清·方成培）】，1956年关汉卿被列为世界文化名人。 “列之于世界大悲剧中，亦无愧色”——王国维评《窦娥冤》 窦娥冤剧情梗概 楔子——小窦娥被抵押，穷书生忙取应 （序幕） 第一折——蔡婆讨债遭谋害，窦娥严词拒恶棍 （开端） 第二折——张驴儿投毒反而害老子，对簿公堂，勇窦娥为婆婆不得不屈招 （发展） 第三折——赴刑场念婆婆不辞远，怨天地不公平发誓愿 （高潮） 第四折——窦天章替女洗冤屈（结局） 主要人物关系： 蔡婆婆——窦娥婆婆，丧夫，家庭富有殷实 窦天章——窦娥之父，书生，上朝应举成功，官拜参知政事，清正廉洁，节操坚刚，加两淮提刑肃政廉访使，惩处污吏，洗涮冤狱，有先斩后奏之权 赛卢医——药铺郎中，欠蔡婆婆银两，因生意不好无法还钱而生杀人灭口之心，未遂，为张驴儿配制毒药，误将张驴儿父亲毒死 张驴儿父子——流氓无赖，自恃救蔡婆婆一命，得寸进尺，欲霸占蔡婆婆、窦娥婆