新媒体艺术环境下舞蹈审美与创作技巧探究.docVIP

PAGE  PAGE 6 新媒体艺术环境下舞蹈审美与创作技巧探究 　　新媒体时代的到来，使“新媒体艺术”这种崭新的艺术形式随之进入我们的视野。新媒体作为一种全新的传播信息技术对大众的视野造成了强烈的冲击。与此同时，舞蹈艺术同样以崭新的形态走进大众视野。对于高等院校的舞蹈教学及教师来说，在新技术环境下如何创新教学方式，使教学能够脱离传统模式，利用新媒介创新教学，是新媒体艺术环境赋予我们的新课题。 　　《新媒体舞蹈概论》一书是顺应新媒体艺术环境下舞蹈教学观念创新及舞蹈艺术创作方法多元化发展的需要而编写的。此书为当代艺术管理类书籍，它是由北京舞蹈学院艺术传播系的硕士生导师张朝霞教授，在总结多年教学经验的基础上撰写而成，此书总结了新媒体舞蹈所涉及的语境、创作、谱系及技法等多方面知识，它视角独特、理念新颖、内容丰富，从发展、管理等角度入手，不失为一部优秀的舞蹈教科书及舞蹈创作技巧指导的工具书。 　　一、引领了新媒体艺术环境下教学方式及创作技巧的多元化发展方向 　　互联网时代的到来，使艺术环境发生很大变化。艺术具有了网络虚拟性与数字性等新媒体特征。在新媒体时代，我们面对的艺术环境发生了巨大变化，舞蹈艺术也走进创新时期，正以崭新的面貌迈入新媒体时代。新媒体舞蹈艺术彻底脱离了古老的艺木表现形式，它在传统舞蹈艺术为根基的前提下，广泛吸收各门类新兴艺术的特征，舞蹈艺术彻底颠覆了人们以往对它的印象，突破了实体场景的限制，也不只凭借肢体动作来表达舞者的内心世界，而是在将科技成果融入舞蹈的基础上，以一种崭新的面貌出现，其具有更强烈舞蹈的内涵及情感表达方式，视觉效果更强烈，并且以多样化的传播方式达到更完美的艺术效果。在舞蹈艺术步入多元化、科技化发展的时代，其创作技巧自然也具有多维性及互动性等特点。随之而来的舞蹈教育及舞蹈创作自然也需要突破传统单一的教学模式，教学及创作方式融入多元化因素，培养新时代舞蹈人才。 　　新媒体舞蹈，这种独特的艺术创作形式所表达的并非先验论，而是用舞蹈的形式来描述现实，从而来传达知识。舞蹈创作过程中体现了互动性，换言之，实质为通过编导的思维，使意识物质化的一种过程，它超越了舞蹈。由于编导对这种体现新媒体特色的舞蹈作品没有足够认识，同时大众审美水平也在不断提升，传统内容已满足不了大众对舞蹈艺术越来越高的审美要求，因此舞蹈作品必须运用新型创作方式来进行创作。新媒体时代的艺术家更要具备全新观念。意识以思维方式为基础，编导所具有的创作意识决定了舞蹈创作的模式，传统创作凭编导个人感觉来引导创作，观众的审美影响着新媒体的发展方向，在舞蹈编排与创作的过程当中，逐渐脱离了传统的发展模式，变为集观赏、互动等多维一体的形式。舞蹈家的创作已经开始走立体化的思维路线。 　　传统舞蹈是在劳动中创造的，它通常是人们对大自然万物的模仿，然后用舞蹈的形式体现出来，或者是人们在长期的生活及劳动中对情感的提炼，再用舞蹈这种艺术形式进行升华。然而，随着新媒体的发展，许多新的技术也开始出现，众多之前人类所无法完成的舞蹈动作，都可以通过技术的手段实现，许多传统舞蹈做不到的事情，今天在新媒体舞蹈中均可以实现，因此新媒体创建了一个新的舞蹈模式。 　　空间限制了传统舞台的发展，而有了新媒体技术，这个限制被现代舞台所打破，使舞台形式越来越趋向多维、立体的发展方向，LED屏幕的使用，多通道音频、虚拟成像等科技成果的运用，向人们展示了一个神奇的虚拟世界。因此，新媒体技术的应用，使人们突破了以往对舞蹈的感觉，其主要表现在“三面墙”的运用，使空间无限扩大化，创造了一个越来越多样化的虚拟空间，空间的超越及交互，使观众在这特殊的再现空间中，获得以往传统模式中所没有的审美体验。 　　新媒体环境下创作与排练的舞蹈作品，已经逐渐脱离了陈旧的、固有的文本叙事与描述手段。更多地选择了软件所呈现出的虚拟成像效果及动作捕捉效果来进行舞蹈编排，因此使得舞者在舞蹈中的参与程度降低，甚至可以达到不直接安排演员的神奇艺术表达形式。表演者不再是唯一的主角，因此，科技作品成为未来舞蹈发展的全新方向。《新媒体舞蹈概论》一书对新媒体舞蹈创作所具有的这些特点均有一定的研究。 　　二、新媒体艺术环境下的舞蹈审美理念 　　舞蹈艺术本身就来自生活，它既反映不断变化的社会生活，也满足了人们强烈的审美需求。我们处于日新月异的社会，新媒体艺术带来了舞蹈艺术的不断变化和发展， 因为艺术必然跟随时代的发展而发展， 也必然体现科学技术的发展与成果的集成，舞蹈所传承下来的美学理念、创作方法与传输形式等均产生了巨大的变化，新媒体技术给舞蹈创作及传播带来了无限的拓展空间。随着科技的发展，时代的进步以及艺术的不断创新，科技和艺术的结合成为舞蹈发展的新方向，而舞蹈自身的创新也在不断进行，传统的艺术也必然会接受新理念