关于鲁迅文学创作对书画技法的借鉴.docVIP

　　关于鲁迅文学创作对书画技法的借鉴 　　 论文 摘要：鲁迅是 中国 现代 文学史上的一位拓荒者。在其文学创作过程中，自觉不自觉地履行了他“拿来主义”的主张，凭着自身深厚的 艺术 功力，融入书法艺术中的飞白手法，有意在作品中留下一点空白，使主题或形象更加突出。他还借鉴绘画艺术中的黑白木刻技法和白描手法，使作品形象入木三分，形神兼备。这， 自然 得益于作家与书画等多种艺术形式的艺术渊源。 　　论文关键词：飞白；木刻；白描；艺术审美；艺术渊源 　　鲁迅先生确实是中国现代文学史上的一位巨匠。早在1923年，茅盾就在自己所写的《读(呐喊)》中评论说：“在中国新文坛上，鲁迅君是创造新形式的先锋。《呐喊》里的十多篇小说，几乎一篇有一篇的新形式，而这些新形式莫不给青年作者以极大的影响，必然有许多人们上去试验。”(其实，不仅是小说，就其散文杂文等各种体裁的作品来看，鲁迅先生巧妙地“拿来”，借书画等艺术技法，左右逢源，铸造自己的文学作品，为现代文学园地增添了朵朵奇葩。本文仅就其文学作品中借用书法、绘画表现技法的特征，予以粗浅评析。 　　一、对书法艺术中飞白手法的借鉴 　　出于表达的需要，鲁迅先生常常运用以虚衬实的语言，以达到“情到深处于无声”的艺术效果，这种语言风格，人们称之为“飞白”艺术。“飞白”本来是书法用语，指笔画中露出一丝丝的白地，表面看好像是一种缺憾，但它使书写显现出苍劲浑朴