中国书法的传统生存与发展方式.docVIP

中国书法的传统生存与发展方式 　　摘 要:中国书法艺术是靠传播来获得生存空间的。就一定意义而言,中国书法艺术生存和发展的历史就是书法艺术自身传播的历史。中国书法的传播历史源远流长,在历史流变中又不断衍生出新的丰富的传播方式。即便在当今电子化、信息化的媒介信息时代,传播方式变得更加多样化的大的时代背景下,历史上留传下的传统书法传播方式仍然在发挥着重要作用,由此,从书法艺术传统传播方式的视角透视书法艺术本体生存、发展的规律,就显得十分重要。本文通过对书法文献和艺术作品的梳理和归纳,把中国书法艺术传统传播的主要方式归纳为复制传播、题写传播、借用传播、传授传播和展示传播等五大类。这五类传播方式在数千年中国书法传统传播过程中发挥了中坚作用,并衍生出了显著的传播效应。 　　关键词:中国书法;传播;书法创作;书法作品;生存;发展方式 　　中图分类号:J292文献标识码:A 　　 　　书法传播是人类整体传播活动的一部分。在中国古代的农耕时期,书法艺术自身特有的传统传播方式,特别显示出了中国书法在整个传统文化体系中的生态优势和文化特质。中国农耕时期,由于物质和经济条件的制约,传播方式相对比较单一,传播效率较低,日常主要以人际传播的单一方式为主,扩散慢,影响小。从总体上看,传统书法传播具有多样性、时代性、恒常性、交叉性等主要特征。笔者通过对大量书法文献和艺术作品的考察,把中国书法艺术传统传播的主要方式归纳为五大类:复制传播,题写传播,借用传播,传授传播和展示传播。这些传播方式在中国书法传播过程中发挥了中坚作用,并衍生出了显著的传播效应,为中国书法艺术的发展以至中华文明的延伸作出了突出的贡献。以下就从传播学的角度,对书法艺术的传统传播方式作出基本的梳理和厘定。 　　 　　一、复制传播 　　 　　复制传播是中国书法传播最简单的方法,不仅复制的效果和当时社会的科技发展程度密切关联,而且对复制者的水平和技巧依赖很大。在中国古代的农耕时期,书法艺术作品所采用的复制方法主要包括临摹、捶拓和刻帖三大类。 　　1.临摹 　　临摹是“临帖”和“摹帖”的总称,是两种不同的传播方法。临帖包括对临、背临、意临等;摹帖包括单钩、双钩、描红等。临摹是学习书法的主要方法,也是书法传播的重要方式之一。书法受众在反复临摹的过程中接受并掌握了书法作品所传播的信息,不但实现了书法的自我传播,而且同时产生了大量和原本几乎能乱真的复制品,还实现了书法作品的再传播,为书法作品生命力的延续提供了可靠的保证。因为纸质的寿命,历史上有很多作品通过临摹才能流传到现在,尤其是唐代以前的很多优秀书法作品。王羲之大部分作品均通过临摹才传播到今天。虞来《论书表》云:“羲之偿自书表于穆帝。帝使张翼写效,一毫不异,题后答之品,题后答之。羲之初不觉,更相看,乃叹曰,小儿几欲乱真。”①这里所说的“写效”,就是临摹的意思。这种“写效”的方法,使王羲之的作品在当时得到了广泛的传播。当然,临摹的传播学意义不仅在于此,更重要的是其变相保存的作用,特别是勾摹的方法。历史上的许多书法作品就是依靠勾摹才得以传播的。最典型的是王羲之的《兰亭序》。初唐,在唐太宗李世民的倡导下,全国掀起了一股王羲之书法的临摹热潮,皇宫内成立了专门机构对《兰亭序》采用“硬黄勾摹”的方法进行复制。后来即便在唐太宗把《兰亭序》陪葬的情况下,《兰亭序》仍得以广泛传播。今天我们能看到的几种《兰亭序》中最著名的是唐代冯承素的摹本。当然,在临摹中会产生大量复制品,它们在书法鉴定学上被称为“赝品”或“伪迹”。从传播学而言,“赝品”以假乱真,真假难辨,这有利于书法作品的保存和传播范围的扩大。赝品传播是以临摹造假,牟取暴利为目的的继传传播方式。这种传播方式具有复制性和隐蔽性的特点,也起到了拓宽传播广度的作用。从艺术和市场的角度上来看,赝品的存在毁坏了艺术的真实性,扰乱了正常的市场秩序,但是从传播学的角度来看,它却扩大了艺术品的传播范围。有很多代笔者或造假者水平很高,就是其本人恐怕也难鉴定真伪,这种高水平的赝品,几乎就是真实的再现和传播原创者的书法艺术风格,所以我们从传播学的角度来看,就对中华历史文明的延续和传承而言,对赝品可以持积极肯定的态度。 　　2.捶拓 　　捶拓也是中国古代书法传播的重要手法,完全是一种技术行为。从石碑上捶拓下来的作品本子叫“拓本”,类似于雕版印刷。中国古代碑文的复制传播方式采用“拓”的方式进行。可以说,“捶拓”是古代原始印刷术,是碑派书法的主要传播手法。现在我们看到的很多字帖,原碑已经遗失,只留下拓本流传。也有些古人做的拓本在现代仍在流传,比如唐代欧阳询的楷书《九成宫》(图1),目前社会上流传使用的字帖大都还是影印的明代拓本。 　　3.刻帖 　　刻帖是后世摹刻前人墨迹于木板或石头之上,以供传拓临摹。这样可使