从大自然的和谐之美看版式设计中形式与内容的统一.docVIP

从大自然的和谐之美看版式设计中形式与内容的统一 　　摘要：对于自然环境美的认识具有显着的美学特征：比如说它是精巧优美的，柔和统一的；而不是难看粗略的，松散凌乱的。总之，“和谐”则一向被认为是美的基本特征，也是构成的最高形式。随着时代的发展、科技和知识水平的进步，人类的认知范围是必扩大，其中也包括对美的认知。如果把现在的世界看成一个巨大的艺术博览会，我们会看到不同时代艺术的大汇合；古典与现代，传统与创新，保守与新锐，不同的风格始终并存着，这是一个“对立统一”的大园地。然而无论何种艺术，最重要的莫过于内容与形式的统一，这才是大自然赠予我们的“和谐之美”。 　　关键词：形式与内容的统一；和谐之美；环境美学；肯定美学 　　 　　在自然本质上的审美上是非常有价值、有意义的。自然环境具有某种开放性和不确定性，这使其成为一个不可能发现形式特征的空间。这也通过风景画家认识到，一个艺术家不能仅仅真实地复制那处景观。风景画家斯托克斯(Adrian Stokes)，在一篇论风景画的文本中，提出以下建议。自然主题，它曾由于吸引艺术家的魅力而被选中，很少能从它的环境中剪裁出来，结构不需要改变和修正。它必定濡浸在节奏或对称的某种特征中。重视的复制每个部分，甚至与其他部分的真正关系，这是不够的。一切事物必须视为塑造一个图案的部分、一个和谐的整体。 　　 　　一、和谐是构成的最高形式 　　 　　“和谐”一向被认为是美的基本特征，也是构成的最高形式。古希腊哲学不但明确提出“美是和谐”这一命题，并阐明了它的本质。新毕达哥拉斯派哲学家和数学家尼科马库斯(Nicomachus，公元一世纪至二世纪)认为：“和谐是杂多的统一，不协调因素的协调”(引斐安的话)，毕达哥拉斯派也曾经提出：“音乐是对立因素的和谐统一，把杂多导致统一，把不协调导致协调。互相排斥的东西结合在一起，不同的音调遣成最美的和谐；一切都是斗争所产生的。” 　　黑格尔在《美学》第一卷第二章《自然美》中，对自然美的抽象形式作了分析，并将其分为逐渐上升的三个级别，“和谐”则是其中最高的一级。 　　第一级是“整齐一律、平衡对称”。直线、立方体是“完全整齐一律的整体”，“一致性与不一致性相结合，差异闯进这种单纯的同一来破坏它，于是就产生“乎衡对称”，这是一种更复杂的一致性和统一性等不同性质的要素以一致的方式结合起来。 　　第二级是“符合规律”。“符合规律和上述两种比较抽像的形式是应该分开来的，因为它已站到较高的一级”，它不仅具有差异面和对立面，而且是“一种本质上的差异面的整体”例如圆，它虽不像直线那样整齐一律，但是仍然只有抽象的一致性，因为它所有的半径都是等长的。因此，圆还只是一种不能引起兴趣的曲线。椭圆和抛物线就不然，它们的整齐一律性较少，只有从它们的规律才能认识它们。例如，椭圆的半径是不等长的，但是符合规律的，连大小轴也有本质上的差异，而焦点也不像圆里那样落在中心，所以就已现出根据这线形规律的质的差异，这些差异面的互相依存的关系就形成这种线的规律。在内在的符合规律方面达到更高的自由的是卵形。但是我们如果用大轴线来分它，这种更自由的自然线形还是可以分成相等的两半。 　　第三级是和谐，这也是抽象形式美的最高一级。黑格尔曾说：“和谐从本质上见出的差异面的一种关系，而且是这种差异面的一种整体，它是在事物本质中找到它的依据的。和谐关系已超出了符合规律的范围，正如符合规律虽包含整齐一律那一方面而同时却超出了一致和重复。但是同时这些质的差异面却不只足现为差异面及其对立和矛盾，而是现为孙调一致的统一，这统一固然把凡是属于它的因素都表现出来。却把它们表玑为协测一敛的统一。”他还举了黄色和蓝色互相依存而叻-调一致的例子，显然是指互补色相互排斥又相互依存而形成协调一致。 　　可见，和谐既超越整齐一律、平衡对称那样的一致性，也超越椭圆、卵形郡那样按规律变化的统一，而是更自由的“对立与统一”。 　　 　　二、艺术形式与内容之和谐问题 　　 　　形式与内容之和谐问题，二者之关系，至少可分为三种，即：形式适与内容调和：形式超过内容；内容超过形式：在内容与形式范畴的本义来看，内容本身便就包含着形式。没有无形式的内容，也没有无内容的形式。在这层意义上，内容与形式既是对立又是统一的。 　　1.艺术家将内容所欲表现者完全表现出来，观众亦不觉其有缺陷之处，此所谓理想的内容与形式调和也，设少有令人不满处，则谐和不能成立。 　　2.希腊初期之艺术表现多偏于几何形体，故有超过内容之憾，如雕刻则重手足，而精神反欠活泼。 　　3.如罗丹之雕刻，则专注重其内容活泼，精神或有之，但容体时入丑陋，亦觉美中不足也。 　　 　　三、版式设计中形式与内容的统一 　　 　　(一)形式与内容的关系 　　任何设计都有一定