踏板在不同风格、不同时期钢琴作品中的使用.docVIP

踏板在不同风格、不同时期钢琴作品中的使用 　　注:(作者简介：王华（1983- ），女，汉，江苏南京人，南京艺术学院音乐学院音乐学在读硕士。研究方向：键盘器乐演奏及教学研究。) 　　 　　（南京艺术学院 音乐学院，江苏 南京 210013） 　　 　　摘 要： 钢琴踏板在不同时期的作品中有着不同的使用，其正确使用不仅是构成乐曲成功演绎的一个必不可少的部分，也是影响到整个乐曲所表现的时代特征以及思想内涵的一个重要组成部分。从跟更为广泛的钢琴音乐发展历史中理解踏板法，有利于更好的把握纷繁复杂的钢琴作品风格。 　　 　　关键词: 踏板；古典时期；浪漫时期 　　中图分类号：J624.1文献标识码：A 　　 　　Application of the Pedal in Piano Works of Various Styles and Periods 　　WANG Hua 　　 　　踏板的发展是一个横跨了一百五十多年的复杂的历史性演变过程，最终它以现今大钢琴上我们所见到的三个踏板而告终。 　　当1709年巴托罗米欧#8226;克利斯托福里(Bartolomeo Cristofori)在福罗伦萨建造出第一架有强弱的羽管键琴(gravicembalo col piano e forte)，它的声音在很多方面仍然和古钢琴和羽管键琴相似。其他早期的钢琴制造者：高特弗列德#8226;西尔伯曼（Gottfried Silbermann)和约翰#8226;朱姆贝（Johann Zumpe)在克利斯托福里的概念下进行了扩展和改进，使得最早的钢琴声音开始增加洪亮度。经过了几十年的发展，钢琴在整个欧洲大陆上快速地成长和流行了起来。与此同时，有关钢琴成长的侧面――踏板，它的成长意义也十分重要，不仅仅是由于它的历史影响，也是由于它为那些希望以高水准来演奏音乐作品的钢琴家们提供了演奏实践的洞察力。 　　 　　钢琴的三个踏板分为右踏板、中踏板和左踏板，每一个踏板都有各自不同的作用，演奏中使用最广泛的是右踏板。右踏板主要有两个作用：1）把单独用手指无法保持的音延长和连接起来；2）给它们增加色彩。很多钢琴家把保持和连接音符的第一个作用看成是最重要的，但是，他们忽略了它的第二个作用。事实上，踏板的第二个作用与第一个作用是相互联系、密不可分的。因为，右踏板的运用必须是这两种作用相互影响、相辅相成的结果。所以，右踏板除了叫做“持续的”踏板（sustaining pedal)或“制音器”踏板，它也经常被称为“响”踏板（loud pedal)或“强”踏板（forte pedal)。右踏板除了上述两种作用还有两种踏板法：一种叫“连音”踏板法，另一种叫做“手指”踏板法。1）连音踏板法可叫做切分踏板法，也可叫做跟随踏板法。它最主要的作用是使两个音或和弦之间没有任何缝隙的连接起来。它的主要演奏方法是音发出之后再踩踏板。很多乐曲中的和弦连接都是采用这种切分踏板法。例如：贝多芬奏鸣曲《黎明》的第一乐章（例1），按照这种方法来换踏板，可以获得和弦清晰连贯、旋律流畅的效果。 　　 　　2）手指踏板法其实是对连音踏板法的一种最有用的帮助。在某些不需要用踏板的地方或者是踏板非常频繁地更换时，我们就有必要用到手指踏板法，用手指来使得音符得到保留。例如：贝多芬奏鸣曲op2 No.3的第四乐章（例2，第三小节以后），作者在左手低音部分使用了长时值的音符，而在没有低音声部时则给右手写上了踏板，其目的就是要求此处要用手指踏板法来演奏。 　　 　　中踏板：在立式钢琴上（因为我们平常练习用的都是立式钢琴，对三角钢琴不了解）中踏板主要是通过杠杆原理来控制一个带有薄毡的横杆，当踏下它时，薄毡挡住琴弦，弹下琴键时，击弦器隔着薄毡击打琴弦，使音量变小，但其声音发闷，平时极少使用。事实上对于我们学生甚至许多钢琴家来说，是一个未知的领域。 　　左踏板主要是通过拉近击弦器（榔头）与琴弦之间的距离，使榔头击弦力度变弱、音量变小，声音变得柔和，往往会被称为弦乐演奏者的弱音器，它的作用不仅仅是帮助演奏者弹得更弱，也是为了增加声音的柔和度，除掉音质中任何敲击的成份。在我们演奏中很多非常轻的地方都使用到了左踏板。所以，我们始终把左踏板当作一个增加音色和改变音质的设计，而不是把其当作一个帮助我们弹得更弱的拐棍。 　　总而言之，踏板最主要的任务就是减少钢琴声音那种干巴巴的、不持续的、不连贯的缺点。但是，在不同的时期不同的作品中踏板的使用绝不是千篇一律的。 　　 　　一、踏板在古典时期作品中的使用 　　 　　很多演奏家在演奏古典时期的作品时，都坚持不用踏板，他们的理由是因为在巴赫写作的那个年代键盘乐器上还没有踏板。但是，我们要知道，巴赫最喜欢用古钢琴，古钢琴虽然声音非常弱，但是它可以弹奏出像