简论香港怀旧影片中女性形象生成的文化语境.docVIP

简论香港怀旧影片中女性形象生成的文化语境 　［摘 要］ 香港特殊的地理和历史位置，使得香港文化东西交融，而相同历史背景下电影导演的创作也会有很大的不同。本文以香港怀旧电影中的女性为主要论述对象，试图将影片中的不同分析例证与不同语境结合，将构成怀旧电影的女性人物形象的诸多问题还原到具体的电影之中进行解读，在对其具体分析梳理之后探讨电影中女性形象生成的多重文化语境。 　　［关键词］ 　　香港特殊的地理和历史位置，使得香港文化东西交融，而相同历史背景下电影导演的创作也会有很大的不同。被香港影人归为“第二新浪潮”的香港导演王家卫与同期其他导演不同的是：不但其怀旧电影符号的“所指”具有香港地域文化特征，怀旧电影中女性对象也都或隐或现地指向旧上海。台湾评论家焦雄屏曾指出：由于王家卫与深谙旧上海又最具代表性的张爱玲，有着相似的中西文化品位与经历，所以“王家卫恐怕是中国导演中最接近张爱玲气味的”［1］。关锦鹏怀旧中的刻意真实没有真正捕捉到旧上海的真正质感和神韵，“反而王家卫不经意地发挥了张爱玲的都会风情和浮世恋曲。”［1］那么，我们就以王家卫电影中的女性形象为例来分析一下香港电影中的文化语境。 论文 联盟网 www.Lwlm.COm 　　一、性别“刻板成见”的打破 　　对于性别“刻板成见”［2］，学者卜卫给出的定义是：“刻板印象是指人们对某个社会群体形成的过分简单化的、滞后于现实变化的以及概括性的看法。” 　　性别刻板印象术语，普遍运用于媒介中的女性形象分析之中。“刻板成见”一般是指人们对特定的事物所持有的固定化、简单化的观念和印象，它通常伴随着对该事物的价值评价和好恶的感情。在性别角色的塑造中，社会对两性的界定是不同的，性别文化主导下的性别塑造，总是存在社会性别的“刻板成见”。 　　传统电影的女性形象是刻板的。正如盖耶塔奇曼在《大众媒介对妇女采取符号灭绝》中所说：在传统的女性形象中，电影中的女性形象总是被塑造为是具有“女性气质”的，或是某种性对象，她被定位为被动、顺从的、享乐型的、被观赏的、被情感支配的性别角色。她的领域被限制在家庭、依赖于男性的社会范围中。［3］参照对王家卫女性形象的分析，我们发现其电影不同程度地打破了传统的女性刻板印象，体现了电影的进步性。但不可否认，他塑造的女性形象仍与现实的女性保持了一定距离，仍在不同程度中体现隐性的不平等。 　　另一方面，当今社会，人们已从关注商品所具有的实用性转移到其所具有的符号意义上来。在海量的电影作品中，电影要脱颖而出必须有亮点，所以导演会试图打破传统的电影模式。比如电影中女性千篇一律的温柔形象后出现的野蛮女友形象。于是，导演王家卫让女性成为感情世界的主动者，让女性仍具有女性气质，出现在本不该出现的职业中，满足了人们的新鲜感，有了亮点。女性形象所附带的内涵，满足了消费社会下人们对符号意义的追求，王家卫电影同样塑造了一个女性的迷人拟态环境让人们去追求。 　　二、商业电影中男性视角的霸权 　　“在世界商业电影包括香港主流电影语境中，男性视角不可或缺。仅就香港电影而言，无论是英雄系列还是风云系列，都由根深蒂固的男性话语所主宰。即使女性意识相对明晰的许鞍华和关锦鹏，为了一定的市场导向，其主要作品也不时表现出归附男性视点的企图。”［4］在香港以男性创作为主流的电影中，女性往往不具备独立的人格。同样是男性导演，被公认为是最能把脉后现代媒介特征的王家卫，在他现代影像背后的女性形象，是导演更多试图以性别平衡的视点来勾勒的。虽然影片中作为导演的他，关注的目光无法自觉地摆脱男性视角和立场，仍会无意识地以男性价值取向审视、左右着银幕女性，女性形象似乎存在一定程度客体化的“被看”。但是，正如评论家所说：“王家卫电影的超越常规之处，不在于颠覆了电影的性别特征，而在于采取了一种混杂着女性目光的男性视角。”［4］ 　　王家卫的电影善于把玩电影类型。这与他自己曾说，电影首先要弄得非常清楚的是与类型有关，也与现代社会中电影票房的考量不无关系。从第一部影片《旺角卡门》到《东邪西毒终极版》，他每部电影都尝试了不同类型，每每带来类型变奏和冲击的同时，王家卫的镜头也如一只温柔精妙的手，将掠过的女人们似魔法般瞬间启动。在王家卫的电影中女人们性格迥异，散发出幽幽的隐秘激情，她们忽而痴情，忽而风情，忽而渴望，忽而兜转。透过那面尘封的玻璃，我们仿佛能看到那些风姿绰约的身影，带着神秘性感的背影，妩媚前行，尽显绝代姿容。因此，王家卫电影中女性的多彩变化，在给观者带来意料之外的全新感受的同时，也符合了主流商业电影中的电影传播个体呈现的需要。 　　三、香港“新浪潮”电影的影响 　　香港“新浪潮”电影源于1979年，它的“新”带有许多传统与过去分别的意味，同时也意味着一种创新和实验取向，展示了香港电影发展上的一次转型。 　　“新浪