论古典舞训练中“髋关节外展和内收”的作用.docVIP

论古典舞训练中“髋关节外展和内收”的作用 　　摘要：该文通过分析在中国古典舞训练中髋关节的外展和内收与芭蕾的不同，从而确定了：由于民族舞姿的风格性特殊需要，髋关节的运动在古典舞的训练中外展和内收两者必须兼备，并提出了外展和内收的价值所在。 　　关键词：外展；内收；系统性；舞种特性 　　 　　中国古典舞从20世纪50年代初起步，走过了半个世纪的历程，在前辈们几十年如一日，锲而不舍的努力下，历经艰辛的探索、开拓、创造，经过五十年的磨砺，中国古典舞训练体系由最初的建立，已逐步日趋成熟、臻于完善，形成了中国民族自己的、独立的、行之有效的教学体系。它在五十年的创立过程中，始终站在民族传统的基石上，吸收了戏曲、武术中对我们有益的内容，大胆地借鉴芭蕾用来充实。发展古典舞教材，在实践中不断去粗取精；又在训练中实践反反复复到今天已经形成具有民族特色又有时代精神的教学训练体系，培养了一大批优秀的舞蹈艺术人才。可以说，它是一个时代的产物；是对中国舞蹈艺术发展史上的伟大贡献；是我们民族的宝贵财富。 　　舞蹈是以人体为表现手段的一种综合性艺术形式。既以人体为表现载体，就一定会有相对的训练手段，使演员可以更好的运用自己的身体来传达情感和塑造人物形象，而中国古典舞的专业化训练方式使舞蹈演员可以将身体的表现力发挥到极致。它对身体各个关节的训练都须有一定的科学性，必须对它进行系统的、深入的分析，从人体结构的规律、从运动的幅度和范围、从古典舞舞种的特性需要、从训练的方法入手，予以剖析。“髋关节”是由髋骨的髋臼和大腿股骨头构成的关节。髋关节是舞蹈中下肢动作最重要的大关节，髋关节的外展是专业口语习惯上所说的“胯根打开”“胯根外开”，实际上指的是股骨头在髋臼关节窝的外旋运动。髋关节具有屈伸、外展内收等运动功能。在开度及幅度的训练中完成各种民族舞姿时都起到了重要的作用。通过以下三点来阐述我对于“髋关节外展和内收”训练作用的认识和看法。 　　一、“髋关节”在古典舞训练中与芭蕾舞训练的不同 　　芭蕾有着几百年的历史，具有科学系统的训练方法和非常成熟的剧目，芭蕾在直立、重心、开、绷、直训练方面是科学的，而古典舞吸收芭蕾有益部分必须根据需要出发，借鉴性的学习芭蕾科学的思维方法。 　　芭蕾有着严格的规范性训练。它的下肢从髋关节的外开直到脚下的外开，是贯穿整个训练中的。它所强调的外开，自始至终是一致的，下肢在一、二、三、四、五位上大腿、小腿、足都要求外开，所以脚下干净是芭蕾训练的特点。美国著名舞蹈评论家珍妮可恩指出：“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这几个位置表现出‘向外’的本质，这通常是指两腿在髋关节处外旋，即‘外开’……外开在日常生活中是不实用的，然而这对于一种发源于皇家宫廷中的风格却是极有道理的，其目的在于显示贵族气派而不是佣人气味，（正像有人所说，芭蕾的一位表现重要、二位表现自信、三位是谦虚、四位是自豪、五位是艺术效果）……”芭蕾中第五位置作为‘外开’的极限。这种五位基本位置是因两足的并拢、交叉、间隔来完成的，是慢舞步和快舞步的开始位置，也是古典芭蕾的精神所有。而“拧倾圆曲、俯仰开合”是我们中国古典舞的风格特征，在其训练中既有“开”也有“关”的特点，“开”即外展、“关”即内收。而这里所说的“关”是相对于“开”而言，髋关节在自然状态下也属“内收”。“中国古典舞基训课是培养中国舞蹈演员的基础训练课，因此它必须根据中国古典舞舞种的特性需要和最终目标出发，遵循古典舞自身的运动规律……”（《中国古典舞基本功训练教材》沈元敏著）例如：脚在小八字步、丁字步位中从髋关节处至足皆属外展，而扑步、弓箭步、大掖步的双腿，则属一开一关（外展和内收）。因此，古典舞训练中不仅具有下肢外旋的特点，它还有根据需要时开时关、关开结合、关开交替的特点。芭蕾下肢的外开是绝对的，“芭蕾的‘开绷直’，几乎就是躯干挺拔与直立的载体，既便是跑步，脚下也是外开的”。我们的外开则是相对的。 　　二、古典舞中“髋关节”的内收、外展与下肢舞姿训练的关系 　　髋关节以下的部分称为下肢，它包括髋关节、膝关节、踝关节。在训练中开、绷、直是对下肢训练的要求，运动自如时可做前屈、后伸、内收、外展及环动等动作。同时，它在支撑人体运动时的平衡和重心方面起着很重要的作用。由于中国古典舞中的许多技术技巧并不是在垂直重心下完成的，（如探海转、踹燕、旁腿躺身、以及腿部的环动、辗转舞姿等），它们往往是在上身大幅度倾斜的情况下，由髋关节及整个骨盆支持着腿部的辗转、移动及环动，控制并调节上下身的平衡，因此中国古典舞对髋关节的能力要求是很高的。髋关节需要具有内收、外展以及通常所说的顶胯、提胯的能力。髋关节的外旋是决定下肢训练的主要原因。首要解决的就是学生的软开度问题，压胯、压横叉都是针对髋关节外开的基本训练，综上所述髋关节外