论叶盛兰在《群英会》中的表演.docVIP

论叶盛兰在《群英会》中的表演 　　京剧的总体艺术特征,是虚拟化、程式化、写意性。优秀的京剧表演艺术家总是能够突破程式化的束缚,凭借“唱、念、做、打”的艺术手段,把历史人物的生活、思想、性格活生生地展现在舞台上。叶盛兰就是这样的一位京剧小生表演艺术家。 　　叶盛兰在《群英会》中的表演,鲜明准确地表达出周瑜这个剧中人物在特定环境中的思想感情和性格气质。这里既表现了周瑜对东吴利益的赤胆忠心,又表现了他个人气量狭窄、心眼小,嫉妒诸葛亮才华,恐其对东吴霸业有潜在威胁的心理活动。 　　中国京剧艺术在长期的发展过程中,形成了独特的风格和完整的表演体系。在这个体系中,动作――程式化动作,不仅是塑造人物形象的手段,也是创造舞台环境的手段。在戏曲舞台上,就连舞台的时间与空间,也不依靠舞台美术的效能,而是依靠演员的程式化动作,启发观众的联想,形成具体的舞台环境。正如阿甲所说:”舞台上一脱离演员的表演,就没有固定地点和时间的存在。”叶盛兰就是一个能熟练运用京剧程式性动作和唱、念、做、打技术手段等,来塑造人物形象的表演艺术家。 　　叶盛兰工小生戏,能演《孝感天》、《监酒令》、《叫关》;武小生戏能演《八大锤》、《雅关楼》;扇子生能演《得意缘》、《拾玉镯》;纱帽戏能演《奇双会》、《玉堂春》;雉尾生能演吕布、周瑜,几乎无一不精。他是一个全才的京剧小生艺术家。 　　《群英会》作为叶盛兰的代表剧目在“四功”(唱、念、做、打)方面,已达到炉火纯青的艺术境地。全部《群英会》的唱功,以摇板、散板为多,叶盛兰唱得十分精彩别致,其抑扬顿挫,词情、曲情、声情的驾驭,都达到了新的高度。 　　《群英会》的念白最重,而且文学、历史方面的内容很多。由于周瑜特定的都督身份,要少用柔音、多用宽音,以示袍带小生与巾扇小生的不同。多用脆音,表现中、青年的嗓音。与老生有别。 　　表演技巧,也包括内在思想的表情。周瑜面对“计划机谋,不在我下”,既团结、又矛盾,而又沉着冷静的诸葛孔明;“昔日同窗契友,今为曹操幕宾”,在曹操那里夸下海口,急于邀功,东吴正可利用其反间的蒋干;又有忠厚老实的鲁肃,还有“受到吴三世厚恩,忠心耿耿”的黄盖;和怀才不遇,在东吴可能被周瑜压制,但在拒曹问题上是同情的凤雏先生庞统。周瑜能因人而异,因事而异,恰如其分(都督身份)地对付。 　　叶盛兰扮演的周瑜是内在而不仅仅是形象的。周瑜是处在统率水陆大军,驾御鲁肃、黄盖等一批东吴开国老臣,一笑一怒,一举一动,安危所系的人物;历史对他的描写,是“雄姿英发”、“如饮醇醪,雅量不可及”。他指挥的孙刘联军在赤壁大破曹军。曹操焦头烂额,丢盔弃甲,狼狈逃窜,在周瑜和刘备的夹击下一路狂奔。周瑜和刘备的军队则水陆并进双管齐下,追击曹操直至南部城下。 　　周瑜的出场,任何一位小生以及叶盛兰早年,都是[四击头]末锣上亮相的。一般是[四击头]的第三锣出左步、“踩”右步、末锣左步站定亮住,来完成这出戏最重要的小生出场式。叶盛兰早年也是这样。是一个偶然的机会,他迟到误场了,这位姗姗来迟的周瑜,在这个气氛下出场,反而使观众加倍地亲热叫好;而叶盛兰站定后压住心慌,慢慢起步亮靴底,更显得都督的气度稳重和威严。以后叶盛兰的周瑜出场,就以此为定型,这可说是一个“即兴”的成功。 　　周瑜唱完“琴歌”又执剑唱[风入松]曲牌,开始舞剑。在《群英会》这出戏里,要塑造起生动、丰满的周瑜人物形象,舞剑的动作应该丰富。叶盛兰的“舞剑”动作与动作之间紧密联系,一个动作引起新的动作,后一动作是前一动作的延续和发展,又是新的动作的“因”。动作的延续和发展,不仅体现着事件、情节的发展变化;更重要的是,能够展示周瑜这一人物性格的发展,动作与动作之间联系紧密,层层递进,节奏紧凑,戏剧效果强烈。 　　周瑜与蒋干饮酒后,周装醉,在酒席上开始舞剑。此时的舞剑既表现周瑜的英雄气概,出色的剑法,而又是在蒋干面前施压,“意在沛公”。叶盛兰手执剑:先将双剑近前处交搭成斜叉,两手分开,再垂下。出桌醉步:走二步,退一步,找到台中。同时双剑合并一处,抱左臂上,腿盘起亮靴底。起慢[风入松]、[长尖]起,迈右足走,站定立式。右手先拍右腿,勾左腿,踹右脚,急右转身,右足踏出。舞剑每一亮相(架子),所站的位置很重要,位置弄清,则何处起、何处止,站在何方、面向何方、左转、右转,左足起步或右足起步,正勾手或反勾手,都有目的,才不致纠缠走错。周瑜舞剑毕,至蒋干前漫头三剑恐吓之。后又将双剑搠地,佯作酒醉,又假吐。中军接剑去。 　　叶盛兰的表演,第一次:周瑜怒摔杯出座,意杀诸葛亮,又一次:在台中衔翎拨剑马步亮相后,对鲁肃连挥三袖,再用水袖云手[四击头]台口放翎,抬右足、左足剁泥亮相。这个挥三袖,再用水袖云手[四击头]台口放翎,抬右足、左足垛泥亮相。叶盛兰挥三袖比较别致,既有嫌恶鲁肃阻挠之意。又将周瑜怒不可