霓裳丽影总是春.docVIP

霓裳丽影总是春 　　中国电影百年，群星璀璨，影像缤纷。百年来的光影盛宴，凝聚了１００年动人的时光，凝聚了中国电影人１００年生生不息的人文艺术追求。中国电影百年，同时也见证了中国女装的发展演进，见证着中国女性的每一个华丽转身…… 　　 　　暗香浮动月黄昏 　　 　　二十世纪二三十年代，中国电影起步不久便迎来了第一个黄金时代。这一时期的中国电影，不仅量颇丰，而且艺术成就逐步领先世界。《渔光曲》、《女儿经》、《歌女红牡丹》、《小玩意》、《新女性》、《马路天使》、《十字街头》、《一江春水向东流》等一批佳片，以黑白影像写意出中国社会的万千世象。中国电影，往事并不如烟。女影星在泛黄的老照片里，依旧活色生香，巧笑倩兮，美目盼兮。胡蝶、阮玲玉、周璇、王人美、袁美云、徐来、黎明晖、陈燕燕、黎莉莉、上官云珠……这串如花的名字，与中国电影的辉煌年代生长在一起，同时与中国旗袍的花样年华交相辉映。旗袍在中国服饰史中扮演的角色举足轻重，旗袍在中国电影史中则芳华永存。从中国服饰史上看，二十世纪二十年代，旗袍的流行刚刚开始，进入三十年代后，旗袍造型趋于完美成熟，堪称经典，被称作Chinese Dress的旗袍，正是指三十年代的中国旗袍，无独有偶，中国电影的黄金时代恰好与中国旗袍的黄金时代同步。当时中国电影的重心在上海，旗袍的流行中心也在上海。当时生活在上海的女星们，很得风气之先。戏里戏外都身着一袭旗袍，优雅、端庄、柔美、韵味无穷，暗香浮动。虽然当时的影片只有黑白两色，却仍可体味出旗袍的姹紫嫣红以及身着旗袍的女星之仪态万方。在《姊妹花》、《三个摩登女性》、《少奶奶的扇子》等一批女性题材的影片中，我们清楚地看到了旗袍从二十世纪二十年代末到三十年代中后期的演变过程。二十年代末期，旗袍的袍身长度大幅度缩短，大腿两侧的开衩却明显升高，腰身则更加收紧，尺显女性曲线美。三十年代以后，旗袍的变化日新月异。先是时兴高领，待高到脸颊时，转而以低领为时髦，低到不能再低时，又突兀地将领子加高以显时尚。衣袖也是如此，长时可以遮住手腕，短时至小臂中部，继而露出肘部，至上臂中部，后来索性将衣袖去掉。下摆也是忽而长可曳地，忽而短至膝上。面料除了传统的提花锦缎外，棉、麻、丝等多种面料均被加以运用。 　　 　　张爱玲说：“衣服就是女人的袖珍戏剧。”影星胡蝶的许多剧照里都身着蕾丝花边锦缎旗袍，这种华丽的旗袍与胡蝶的华美气质极其吻合；而影星阮玲玉则喜素雅的格子旗袍、条纹旗袍，与其温婉气质相得益彰。二十世纪三十年代，上海各电影公司争相拍摄以都市生活为题材的时装片，并聘请服装设计师为片中女主角设计时装。同时，印有明星肖像的画报和海报广为流传，很大程度上推动了服装的流行。各大报刊杂志也开辟了服装专栏，请著名画家配画时装插图，叶浅予等画家还创作过红极一时的月份牌时装美人图。影星胡蝶几乎成为月份牌美人的代言人，许多流传至今的月份牌已成为怀旧经典。胡蝶不仅在月份牌上演绎着旗袍的万种风情，而且将旗袍的绝代风华传播到了国外。1935年初，胡蝶作为第一个出访欧洲的中国电影代表团中唯一的演员，赴莫斯科参加国际电影展览会，接着，胡蝶又远赴柏林参加国际电影会议。胡蝶身裹修身旗袍，外罩裘皮大衣的翩翩风度，一时被传为佳话。在国外，胡蝶被誉为“东方美人”、“中国的葛丽泰?嘉宝”。不可否认，影星的服饰反映着时尚的变迁，也深深地影响着大众的审美走向。 　　 　　忽如一夜春风来 　　 　　当中国电影发展至二十世纪五六十年代，杨丽坤、田华、王晓棠、黄婉秋、陶玉珍等一批优秀女演员脱颖而出，她们朴实、大方、甜美。由她们主演的一批反映建国初期社会风貌的优秀故事片已载入中国电影史册，比如：《五朵金花》、《白毛女》、《党的女儿》、《英雄儿女》、《野火春风斗古城》等等。然而，这一时期银幕内外的女性服装却没有电影本身精彩。旗袍已暂时告别女装舞台，取而代之的是列宁装、“布拉吉”（连衣裙）、背带式工装裤、花布棉袄以及军便装。也许观众还记得《党的儿女》中田华那件蓝底碎花小袄，也许还记得《战火中的青春》中王苏娅那身草绿色军装。尽管此时中国电影已从黑白片演进到彩色片，可是片中女性服饰的色彩却只有单调的蓝、绿、灰。不过，二十世纪五、六十年代的中国银幕上偶尔也会掠过几抹绚丽的色彩。那色彩属于少数民族题材的影片，比如：《阿诗玛》、《五朵金花》、《刘三姐》。 　　塑造过阿诗玛、金花两个经典人物形象的女演员杨丽坤，其音容笑貌与绚丽多彩的少数民族服饰一同铭刻在一代人的心头。忽如一夜春风来，二十世纪七八十年代的中国女装开始苏醒。纷至沓来的有：喇叭裤、牛仔裤、蝙蝠衫、蝴蝶衫、羊毛衫、萝卜裤、裙裤……这一时期的中国电影也较为繁荣，无论是创作题材，还是表演风格都逐渐丰富起来。与此同时，刘晓庆、潘虹、斯琴高娃、陈冲、龚雪、张瑜等一批个性鲜明的电影明星冉冉升