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填 词 要 略 2016年9月10日 词牌的由来 词牌就是词的曲调，词在早期称曲子词，是按照曲子的音调高低和音乐的调式，依声填制的，最初是为了吟唱。大约在元代，才有了“曲牌”这个名字，梨园行内称“牌子”，算是业内行话。每一个调式都有一个牌子名。也就是这时，唐宋词所依附的各种不同调式的曲子，才被后人称为“词牌”。这和汉乐府诗被称为“古风”是一样的道理，汉代是没有“古风”这种说法的，只是后人这样叫而已。 词牌的由来 一、乐府旧题。 汉代的乐府是官方机构，负责收集、整理、规范民间的音乐和诗歌，同时负责整理、传承和创作宫廷宴会、接待、祭祀用的音乐。由于时代的原因，诗歌的发展，到汉代以四言、五言为主，因而，汉代的乐曲也只好按照当时诗歌的体例，按每句四言、五言配曲，每个乐句要受词句的制约，反过来，词也制约着乐句的变化。汉代很少有经典的音乐流传下来，少数的音乐流传下来，由于没有科学的记录方法，古乐谱一般都是简单记录加口授的方式流传，还有的原词也记录在旁边，每个乐句有长有短，拍数有多有少，有时一个字可能占两个或两个以上节拍，这时，记录歌词时，为保留曲子的原貌，在无字相对应的位置，人们在词中加上一些泛音字，于是，五言为主的乐府诗，就变成了长短句，形成了唐宋词的原始形式，在南北朝和隋代，人们把记录下来的词中的泛音改成实字，就成为后来唐宋词的萌芽和发端。这些流传下来的乐府诗，原题便成了后来词牌的一部分。比如《长相思》、《乌夜啼》等等。 词牌的由来 二、曲子词。 曲子词是词牌、词格的主要来源。隋朝在太常寺下设置太乐署、鼓吹署、清商署，唐在太常寺下设置太乐署、鼓吹署和教坊，清商署和教坊就是职司“俗乐”的，是当时的皇家歌舞团。唐代武周时期，教坊改称“云韶府”，由宦官执掌，开元年间复名，仍由宦官任教坊使，不再隶属于太常寺。教坊里面收集和教、唱的曲子，当时便教做教坊曲，另外有民间曲子词，以《敦煌曲子词》为代表。在这个时期，词的格律并不严格，其词的内容也很宽泛，甚至民间的曲子词，有不少低俗的内容。后来，刘禹锡、白居易等诗人，对曲子词加以引用，到了北宋，欧阳修、苏轼、辛弃疾等词家进一步对词加以规范，并赋于它优美的词藻和丰富的思想内容，宋词进入全盛期，成为当时文学的主流形式之一。 词牌的由来 三、词家自度 宋代有不少词人，都深通音乐，他们作了词，便自己能够作曲，故词集中常见有“自度曲”。?柳永、?周邦彦精于音律，他们的词集中有不少自度曲，但并不都标明。不过，凡是自度曲：至少都应当注明这个曲子的宫调，或者在词序中说明，柳永的《乐章集》按照宫调编辑，姜夔的自度曲都有小序。这个办法最有交代，其他词集中未有说明的自度曲，后世读者就无法知道了。自度曲传唱开来，逐渐被人翻填，就形成了新的词格。如姜夔的《惜红衣》、《淡黄柳》等。 词牌的由来 以上只把词牌的主要来源简单地介绍一下，实际上词牌的来源要复杂得多，很多已经不可考。毕竟词的来源以民间为主，一登大雅之堂，很容易被人“忘其出身”，只知其在，不知其所由来。我们学习填词，也大可不必深究。 词的格律 在诗词中，格律的意思可以理解为格式和音律，是诗词创作要遵循的基本原则。 前面我们说到，词的发端起源于南北朝和隋唐，这个时期，词的格律是比较随意的，文人介入也是比较少的，中唐以后，随着文人填词的增多，词格便逐渐固定下来，形成“篇有定句，句有定字，字有定声”的格律规范。这是因为，唐代是中国诗格发展的巅峰时期，格律诗至唐为极，唐代的文人无一不是诗人，也无一不是在诗的格律的浸淫下长大的。因此，文人填词，首先考虑的是要合诗律。也因此，我们今天看到的词谱和大量的唐宋词，里面基本没有拗句，比如三平尾、孤平等现象，在诗中不允许有，在词中也是一般不允许有的。诗律是词律的基础。 这里需要强调的是，词的格律，在唐宋时期，是约定俗成的，是在唐由诗人们“约定”，在宋由词人们所遵循而“俗成”的。当时并没有什么严格的规定，在唐宋时代，也不需要严格的规定，词人们信手拈来，遵守格律就像我们现在“行车靠右边”一样自然。后世比较重要的词谱，是在清代编定的，是在整理、比对前人的作品的基础上总结出来的。宋人填词，只是遵守前人和别人的词式，同一个词式，填的人多了，便形成定式。 词的格律 词有小令、中调、长调之分，一般认为，全篇58字以下为小令，59~91字为中调，92字以上为长调。单调、双调、三叠、四叠的分别。 单调的词往往就是一首小令，它很象一首诗，不过是长短句罢了。它所倚的声，也就是曲，就是一首单段的短曲，或是在长曲里面截取的一个乐段。 例如： 《十六字令》 毛泽东 山，快万加鞭未下鞍，惊回首，离天三尺三。 《如梦令》 宋?李清照 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦！ 词的格律