蒙台梭利妙事多音乐理论.ppt

音乐会 目的：以音乐会的形式，培养幼儿聆听的习惯和态度。也让幼儿练习听正式的古典乐曲。 训练重点： （1）训练幼儿听力即专注力，为未来专心学习打下基础。 （2）幼儿的听力及耳朵是五岁前最重要的发展器官 （3）训练幼儿听辩声音的能力。 课程小结 每堂课程结束前，必须有三到五分钟的小结时间，目的在于告诉家长本堂课的中心点，以及某些环节教授给孩子的音乐元素。让家长明白本堂课都学了些什么。 再见歌 目的：建立孩子上课的规律感，和个人人格的发展。 训练重点： （1）训练小朋友的个体独立性和独立人格的尊重。 （2）人际关系。 （3）情商的培养。 蒙特梭利— 蒙特梭利 音乐课程 欧洲音乐史 中世纪时期（1450年前）。这个时期以教堂音乐为主，大多是单声部音乐，如格里高利等，由于时间的久远， 人们已经无法知道具体的作曲家的姓名。 文艺复兴时期（1450－1600年）。这个时期是人类艺术的再生，音乐的理论及实践得到极大的发展，以圣经故事为主，创作了大量的教堂音乐，弥撒曲、安魂曲等。 巴洛克时期（1600－1750年）。这一时期音乐有了长足的发展，产生了一批伟大的音乐家。 如巴赫，亨德尔等。 古典主义时期（1750－1820年）。这一时期作曲家按曲式与结构方面的某些基本传统概念作为表达乐思的自然构架。 如海顿、莫扎特，贝多芬是这一时期的杰出代表。 浪漫主义时期（1820－1910年）。最广义地讲，从古典主义时期到浪漫主义时期的转变，可以说是从共性到个性的重点的转移。民族性、民主性。反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂，是浪漫主义音乐的主要思想内容。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，在音乐风格上特别注意吸收民族民间音乐的精华。　浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。  如肖邦、威尔第、门德尔松、李斯特。 20世纪（1900－现在）。这一时期产生了新古典主义、新浪漫主义、印象主义等流派。 音乐教育对幼儿成长的意义 为幼儿带来欢乐，开发创造力的潜能。 通过游戏活动增强儿童的情感。 促进幼儿大小肌肉的发展，培养自我控制能力。 提高集中注意力发展以及多种感官的敏锐和能力。 提高幼儿的情感表达和交往能力。 促进左右脑协调发展，增强认知能力。 音乐发展的目标 1、提供大人和宝宝配合音乐游戏的机会，让宝宝能健康、全面地发展。 2、提供一个打从出世就激发婴儿的音乐资质和智能的丰富环境。 3、在欢乐的环境中培养照顾者和宝宝之间的感情联系。 4、在神经发展和网络连结最容易接受的阶段提供婴儿聆听与感官的刺激。 5、从事适当的音乐和运动活动来激励婴儿的参与和运动反应。 6、开发听觉认知、音乐感和节拍感。 7、唤醒小宝宝对于音乐天生的好奇心和反应。 8、为歌唱和说话奠定基础，好让孩子能在学习说话的同时学习唱歌。 9、在婴儿开始协调及重复动作顺序的时候，鼓励他们探索和发掘新的运动模式。 10、帮助照顾者学习传统歌谣和韵文以便将文化传统传承给新一代。 11、为婴儿在关爱、支持和鼓励之下与重要的他人互动的先天需求提供养分。 12、让音乐与运动成为全家人参与的整体的一部分。 13、鼓励在家听音乐，以及创造音乐的乐趣。 14、为全家人真正热爱音乐和欣赏音乐奠定基础。 蒙氏音乐定义 妙事多幼儿音乐课程是一套针对幼儿发展课程，此课程训练幼儿音乐、语言能力、情绪管理、人际关系、认知发展，以「全人」教育的理念及「适龄教学」教法让所有学龄前各年龄层的孩子获得阶段式的进步。运用蒙台梭利全面发展教学法，并以自然感官能力学习音乐教学法，从婴幼儿即开始的音乐及发展能力训练的全人发展课程及教材。此教学法的特点是利用婴幼儿到儿童期的感官能力，即听、说、动能力等来学习音乐。上课内容以歌唱、乐器、听力训练及律动为主，自婴幼儿期即开始训练音乐能力，如音准、节奏速度、曲式及心唱能力等。 亲子幼儿课程为15个月24个月的宝宝建立学习情境。融合蒙特梭利与奥尔夫、达克罗兹和戈登等四大教学法，使孩子在语言的环境中兼顾音乐与生活技能的全面学习。 蒙氏与奥尔夫的区别 妙事多课程是蒙台梭利的教学法，以幼儿为中心的教育理念。针对学龄前婴幼儿 “听，口唱的感官学习模式”而设计的教学法。音乐教学法则融合了奥尔夫、柯达伊，戈登音乐教学、达克罗兹律动的教学法的精华，依不同年龄幼儿发展的特性和需要而融入了适龄和适发展的的教案。课程内容主要以歌唱、听力、音准，节拍训练及肢体律动，认知，人际关系和创意的能力为主。一气呵成的教案设计适合幼儿成长期的特质及能力。 奥尔夫是一种强调打击乐器的