咏月诗系列解读(下).docVIP

咏月诗系列解读(下)苏轼咏月诗文 记承天寺夜游 元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与乐者，连至承天寺寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。 庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。 何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。 作者注明，写作时间是元丰六年，这时苏轼因“乌台诗案”被贬至黄州为团练副使已经四年了。这年他四十四岁，总的来说，他的心情是比较沉郁的。但是苏东坡毕竟有他自己的个性，不像范仲淹那样，永远是忧愁，进亦忧，退亦忧，在朝则忧其民，在野则忧其君。苏东坡当然也有忧愁，可是，他并不因此而没有欢乐。这一篇写的就是，在政治上十分艰难的岁月里，他仍然有他自己的欢乐。 这一篇小品式的文章中，所表现的苏东坡的个性是十分丰富、非常自由的。他非常重视自己的心情，享受难得的、欢乐的心情。本来到了夜里，解衣欲睡了，仅仅因为月色入户，就欣然起行。也就是说，不睡了，没有倦意了，兴致来了，日常生活的习惯就不在话下。为什么呢?就是因为自然景观触动了他，觉得很应该快乐一下。自己快乐就快乐吧，不够，还要找一个朋友来一起快乐，就跑到承天寺里去找朋友张怀民，一起享受这大自然的恩赐。 本来，此刻一般的月色就已经足够使苏东坡兴奋了，可是没有想到张怀民那里，在承天寺的天井里，月色更是精彩。 这篇文章的精华，就在于对月色的精彩写得十分精彩。 首先，文本的主体是月色，但是没有直接提到月。苏东坡的笔力集中在月色的明亮，但又不提月色明亮，只是说“积水空明”，写的是一种视觉效果：月光照着庭院，给人一种满院子都是水的感觉；而且不是一般的水，是透明的水；不是一般透明的水，是透明得好像什么也没有一样。“积水”和“空明”，这两个词组结合在一起，很精炼，也很传神，给读者以很多的联想。这是一方面：强调的是，月色的透明。 第二个方面，则是从透明的反面做文章。不是透明，而是不透明：“水中藻荇交横，盖竹柏影也。”竹柏的影子很黑，黑得像水中荇藻一样。这个暗喻的好处不但在于黑自对比，而且在于，它和前面的把月光比作水，是连贯性的。前面的水引出了后面的藻，在联想上是从属衍生性的。 这里动人的当然是自然景观。但是，整篇文章的动人，又不完全是自然景观，而是对于自然景观的发现。文章写夜月到处都是，竹柏影子也是普遍的存在，但是美景要有一种心情去欣赏。这种心情，就是一种闲适的心情。没有闲适的心情，就对美景没有感觉了。故最后一句说，天下美景甚多，之所以没有得到表现者，因为没有我这样的闲适心情。 归根到底，这篇文章的主题，就是美景与闲心的遇合。闲心就是超越世俗功利之心。苏东坡正是以这样的闲心对待逆境的。即使在逆境中，也以平常心处之，这样的人才是一个内心丰富的成熟的人。 水调歌头 苏轼 明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，令夕是何年?我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间! 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 这首词明显地受到李白的影响。李白的“青天明月来几时，我今停杯一问之”，被苏东坡转化为“明月几时有，把酒问青天”，这好像基本上是抄袭，没有什么新意。但若果真如此，苏东坡的词就没有必要写了。幸而，苏氏的整个命意却与李白有所不同。李白的主题是人的生命与大自然相比是暂短的，虽然暂短，但仍然要潇洒地欢度；而苏轼的却不是(详见下文)。李白笔下的月亮是没有具体时间的；而苏东坡面对的月亮，是中秋的月亮。李白的月亮，固然引起了戍客的乡愁和思妇的怀远，但并不是指具体的个人，而是一般概括，富于哲理性；而苏东坡的想象中，则是很有个人色彩的观感，和对亲人的怀念。 题目下诗人的手记就说得很明白：是中秋节，据说是在密州的一个叫做“超然台”的地方，对着月亮非常快乐地喝酒，喝到通宵而且大醉，醒来后，抒发想念自己弟弟的情绪。苏轼因为政治上和王安石不合，失意，就自己识相，请求离开中央，便被下放到杭州。本来这是个好地方，可是，因为弟弟当时在齐州(今山东济南)，他便要求调任，就调到高密(今属山东)，后来又到密州(今山东诸城)。从密州到齐州，大约200多公里。地理上的距离是缩短了，可是他还是觉得兄弟不能相亲，是个极大的遗憾。在密州三个月后，到了中秋，想念自己弟弟就在不远处，可就是相见无由。(当年十月，苏辙罢齐州任回京，十二月，苏轼调任山西，他们兄弟始终未能相会。)说是“欢饮达旦”，可是从全词的语言来看，好像并不完全是欢乐，其中肯定有亲人离散的忧愁。准确地说，这首词的好处可能在于悲欢交集。 饮酒，尽情地饮，当然是痛快的，可是为什么要喝这么多呢?心中有事，要解脱。问明月几时有，向天发问，就是等明月等得有点焦急了。