琵琶演奏技巧及情感表现.doc

琵琶演奏技巧及情感表现琵琶是我国民族器乐中极具表现力的乐器之一，它有着自己独特的表现方式。从古至今随着时代的变迁，琵琶也在不断地发展。据统计，琵琶左右手的指法多达五六十种。这在当今中外乐器中可以说是首屈一指的。宽广的音域、多变的音色和多样的演奏手法，使它的表现力极为丰富。它既能表现活泼流畅、明快喜悦和婉转抒情的曲调，也能表现雄壮激昂、铿锵有力和具有张力的曲调。因此，要想达到对乐曲内涵的完美体现，必须实现演奏技巧与情感表现的统一。因为，演奏技巧与情感表现在琵琶演奏中是相辅相成的两方面，没有演奏技巧根本谈不到情感表现，脱离了情感表现，演奏技巧也将失去它自身的存在价值。 琵琶演奏技巧在琵琶表演中占据重要的地位。什么是“技巧”？“技巧”乃是在技能基础上形成的熟练。它是各种环节动作经过练习后，达到的自动化的反映，是意志行动的动作方式。借助这种动作方式，可以在演奏实践中顺利地完成指定任务。古今中外一切有成就的音乐表演艺术家，无一不具有高超与独到的表现技巧。 技巧对琵琶表现来说，的确是非常重要和必不可少的基础。而且技巧本身也可能在一定程度上成为一个人演奏水平的衡量条件。然而它却不是琵琶演奏获得成功的惟一条件。它只是琵琶表现中的手段。只有当琵琶演奏技巧为乐曲表现的目的服务，并且获得与乐曲表现的完美统一时，它才能真正实现自身的价值。 当前，由于音乐教育的正规化和系统化，掌握高超的琵琶演奏技巧的青少年大有人在，但真正成为琵琶演奏家的却并不多，主要是因演奏者虽然掌握了高超的演奏技巧，但在情感表现方面还达不到应有的境界。而真正的琵琶演奏家是将演奏技巧完全融入到深刻的情感表现之中，真正做到两者的统一。这样的表现不仅给人以美的享受，而且也能表现丰富的精神内涵和情感。要想达到情感的有机表现要做到以下几点： 一、要善于准确理解分析音乐作品，领悟其内涵，结合演奏技巧表现乐曲。如以抒情为主，并用秦腔牌子曲《永寿庵》为素材创作的《渭水情》意在表现对三秦故土的怀念。理解了乐意，就要对作品进行分析，掌握表现手法。乐曲引子借鉴了秦腔花音的方法，大调性的Ｇ宫调与Ｄ徵调交替使用，情绪较为明朗。而当乐曲进入优美抒情的慢板部分，旋律具有民族民间音乐的自然美，借鉴了秦腔苦言方法，音乐围绕着Ｅ商调进行，表现了对可爱故乡的追忆和怀念。音乐中运用低八度的旋律，目的是增加情绪上的含蓄深沉。在慢板中运用绰、注、推、拉等技巧，在快板部分，琵琶技法采用了扫、拂、弹、挑与轮指交替运用的传统方法。音乐的上、下行级进，切分节奏的使用，节拍的交替出现以及凤点头等技法的运用，将音乐推向了高潮，如滔滔渭水一泻千里，更加体现了游子的思乡之情。 二、要有对生活的积累。人的各种行为、风格以及情感生活等复杂的心理活动，都从整体上服从其独有心理机能系统。而人的心理机能及其复杂心理结构的形成，也离不开人的社会生活。人的生活阅历和知识才学越丰富，他在艺术活动中获得的情感体验也就越丰富，当你在演奏乐曲时你就会打开“情感的库存”取出与乐曲内涵要求一致的情感信息进行组合，从而完成演奏者的情感表现。 三、要有丰富的想像力。艺术是离不开想像的。只有通过想像才可能从音乐中获得美感。在塑造艺术形象的过程中，音乐留给人们的想像领域是最大的，它不同于视觉艺术直观，也不同于文学艺术具体。它留给人们一个上接千古，包括宇宙万物的思维空间，塑造了一个个生动的音乐形象。虽然这种形象带有意象性，比较模糊抽象，并且要和人们丰富的想像相结合，但它同样是栩栩如生，深切感人的，同时又是具体的。 四、情感表现的人性化。由于人的自身条件、艺术经验、修养和思想气质有差异，所以，人们对乐曲的理解与处理也就有所不同。但要想具有较强的感人力量，还要有较高的独特创造力。 1