美与忧郁.PPT

第八讲 美与忧郁 古典忧郁：知识分子的忧郁 文艺复兴晚期的变化：知识带来自信到知识带来忧郁。 1、知识越多越无知 2、知识对人的边缘化 3、忧郁是思想的基本特征 拉斐尔、丢勒的忧郁形象塑造 以拉斐尔和丢勒为代表，塑造了文艺复兴时期典型的忧郁形象。 Raphael, The School of Athens,1510 Raphael, The School of Athens,1510 Raphael, The School of Athens,1510 Albrecht Dürer, Melencolia I,1514 LEONARDO da Vinci, Portrait of a Musician, 1490 现代忧郁：游荡者的忧郁 19世纪法国诗人波德莱尔用诗歌塑造了一个忧郁的游荡者的形象，这个形象被20世纪德国美学家本雅明赋予了深刻含义。 波德莱尔像 现代游荡者的忧郁的本质 现代游荡者的忧郁是现代社会合法性生存危机的体现。 现代社会是由工具理性编织的网络所统治的社会，这种合理合法的社会生活能够极大的提高效率，但却违背人的自由的生存本性。游荡者是对合法化生存的挑战，对自由的生存状态的追求。 巴尔扎克在《米农老爹》（Modeste Mignon）中的描述 可怜的巴黎女人！为了你小小的浪漫，你可能喜欢默默无闻。可是公共场所的马车往来都要注册登记，寄信要清查邮戳，信寄到了又要重新清查盖戳，住房相应要有牌号。这样，整个国家的每一小块土地都被注册登记了，这种女人怎么能随心所欲呢！ 本雅明：波德莱尔是不可游荡的社会的游荡者 他（波德莱尔）从债主那里逃出来，便到酒吧或文学朋友那里。有时，他同时有两个住处，一旦租期到了他就和朋友到另一处过夜。这样，他就在久已不是游荡者之家的大城市中游荡。他睡的每一张床都成了一张碰运气的床。……在1842年到1858年之间，波德莱尔共有14个住处。 阿多诺对现代社会的批判 在阿多诺看来，启蒙理性在本质上是一种工具理性（instrumental rationality），它以同一性思维（identity thinking）为基本特征，通过将概念从它所描述的对象中抽象出来而宣称认识获得了完全独立自足的地位，并反过来用抽象的概念组成的知识对所有的认识对象进行掌握和控制。这种工具理性，是近代资产阶级居于支配地位的意识形态。在这种意识形态中，主体和客体截然分离，主体利用意义自律的概念和知识对客体进行任意支配，本来连接认识主体和认识对象的感觉等因素，被意义独立（meaning-independence）的概念完全抑制住了。 工具理性的后果 用意义独立的概念来反思性地掌握事物，正是启蒙工具理性的主要特征，阿多诺称之为同一性思维。同一性思维所把握的只是“再造性的”事物，而不是在直接经验中的原本的事物本身。启蒙工具理性的这种同一性思维，正是造成现代性的不公正性和虚无主义的根源。不公正性主要体现在意义独立的概念对偶然的事物本身的压迫和强制，牺牲事物的多样性以便服从同一性的概念的统摄。这种用概念对事物的强制性认识，必然会造成认识和认识对象的异化乃至彻底的无意义，从而表现为现代性的虚无主义。阿多诺认为，传统马克思主义在一定程度上克服了现代性的不公正性，尼采和海德格尔等人的哲学在一定程度上克服了现代性的虚无主义，而他则要从根本上同时克服现代性所造成的这两方面的困境。 现代艺术是对非同一性的拯救 艺术，特别是现代主义艺术，如勋伯格的无调性音乐、毕加索和康定斯基等人的抽象绘画、卡夫卡和贝克特等人的荒诞文学，它们表现并不存在的东西，因而是非现实的幻像，与社会现实相隔有距。但是，这种虚幻的艺术反而能够表达真理。阿多诺的逻辑是：表面上真实的现实并不真实，表面上虚幻的艺术并不虚幻，通过否定的否定，阿多诺将艺术的两个完全矛盾的特征统一起来了：艺术要表达真理就必须虚幻，就必须与异化的现实保持距离，必须做到充分自律。因为在阿多诺看来，只有与这个世界不相容的东西才是真实的。 由于艺术要保持非同一性思维，就总要不断地反对规则和标准，甚至包括反对自身，从而必然成为一种“反艺术” 。 “同一性”与“非同一性”的区别 [孟子]曰：“臣闻之胡纥曰，王坐于堂上，有牵牛而过堂下者，王见之，曰：‘牛何之？’对曰：‘将以衅钟。’王曰：‘舍之！吾不忍其觳觫，若无罪而就死地。’对曰：‘然则废衅钟与？’曰：‘何可废也？以羊易之！’不识有诸？”曰：“有之。”（ 《孟子·梁惠王》） 现代人的忧郁是一种生存论的忧郁，一种审美的忧郁 由于现代人的忧郁是人的生存处境的体现，因此是一种生存论的忧郁。 对于这种生存论的忧郁，常常以艺术家最为敏感，因为艺术家总是以个体生命来感受世界，从而很容易感受到非同一性的生命在同一性的社会中的诸多“不适”，从而陷入忧郁。 这是一种哲学的忧郁