观物会意——试论陈淳水墨写意花卉画的特色.pdfVIP

No．4 第25卷第4期 苏州教育学院学报 V01．25 2008年12月 of ofEducation Dec～2008 JournalSuzhou College 观物会意 ——试论陈淳水墨写意花卉画的特色 戴云亮 (苏州市职业大学艺术与设计系，江苏苏州215104) 摘要：通过对明代苏州画家陈淳水墨写意花卉画的论述，指出其水墨花卉画产生的时代背景，并与沈周“观物之 生”的绘画思想作比较，着重体会陈淳“观物会意”绘画思想的特色。 关键词：“观物之生”；“观物会意”；水墨写意花卉画 中图分类号：J222文献标识码：A 文章编号：1008—7931(2008)04-0053-03 我们应该承认对于明代陈淳(1483--1544)绘画陈淳水墨写意花卉画的创作实践较多地源于沈 周的影响，在对描绘对象的写实性与笔墨的理解方 的认识远不如对沈周(1427～1509)、文徵明(1470一 1559)、唐寅(1470—1523)绘画的认识那样多。事实面，沈、陈之问确乎存在着默契。当然这不仅指他们 上，所谓的“吴门画派”不只是指他们的领袖人物，还 有着极为相似的半隐居的生活态度，更是指他们对 包括了诸如陈淳、陆治(1496—1577)、周之冕(生卒绘画艺术有着较为一致的理解。比如，他们同样要求 “观者当求我于丹青之外”的画外意味，这是文人画 年不详)、王毂祥(150l一1568)等一大批才华横溢的 苏州画家。因此，在研究“吴门画派”时，应该注意到 家所一贯自豪、强调的。但是，在相同的后面，我们还 聚集在领袖周围的一些画家，才能较为真实、生动地 应注意到两者的不同：沈周的绘画着意激发观者的 勾勒出当时吴门绘画艺术存在的状态。 艺术想象，去体昧自然万物的一种“生意”；陈淳则更 一、陈淳水墨写意花卉画的背景 多地要求欣赏者在欣赏绘画过程中形成一种趣味、 用单纯的墨色来取代缤纷多彩的颜色作花鸟画 一种愉快的心情。沈周认为，画家观察以及描绘事物 的风气，据史载是五代徐熙所开创的。宋代郭若虚 要“循乎规矩格法，本乎天然”，“笔者之际，凝心定 《图画见闻志》载：“徐铉云：(徐熙)落墨为格，杂彩副 思，意在笔先”；即而陈淳则说：“(石田)人当丹青之 之，迹(墨迹)与色不相隐映也。又熙自撰《翠微堂记》 外求我可也，盖自有得而云然耳。今吾为此，岂谓是 云：‘落笔之际，未尝以傅色晕淡细碎为功。”’111 欤。不过糊乱涂抹，消灭岁月而已。”[3134 在宋代，由于文人画家的参与，水墨写意花鸟画 这不只是由沈、陈个人性格的不同所致，同时也 迅速发展起来，虽然题材较狭窄。如苏东坡的枯木竹 表明了画家认识自然事物、体会个体生命价值的态 石、文同的墨竹、杨无咎的墨梅、郑思肖的墨兰都是 度的变化。 我们熟知的。而文人画家之所以选择水墨写意的绘 陈淳生活的明代中期，正是整个社会风尚发生 画语言，即在于文人画家认为水墨语言似乎比色彩更 变化的时期，从崇尚“俭朴”向追求“奢侈”转变。生活 符合他们那种淳朴清秀、澹远淡泊的心境意趣罢了。于 在这个时期的人们，开始对建筑装饰、陈设布置、家 是乎，这种水