从清代广州外销象牙扇看广州牙雕特点.docVIP

从清代广州外销象牙扇看广州牙雕特点广州的象牙雕刻艺术古老而年轻。从原始朴素的单线阴刻、浅浮雕到精细繁褥、玲珑剔透的镂空雕，从素雅单一的色泽到嵌刻染色的五彩缤纷，这一步步的发展，都一一记录着中国牙雕技艺不断丰富和前进的足迹。 清代是我国折扇大发展的时期，扇子在文人官员间的使用更加频繁。扇子不仅是用以生风凉的工具，也是一种艺术品，同时它成为一种身份地位趣味的象征，甚至成了一些人表示社会角色和身份地位的“道具”。当时的人们常常会见到这样的情形：天气已经凉爽，在交际或者公众场合，有一部分人，特别是文人士大夫，将一柄折扇或者执于手中，或佩于腰间，或藏于袖内，且不时在人前一露。因为他们的扇子从扇骨到扇面，直至扇袋、扇盒、扇坠，不仅材质优良，而且工艺精致，大多数还是出自名家之手，露一露让人见了，就炫耀了他们的身份和地位。折扇在那个时候对某些人来说，是具有显示财富和交流情绪意义的。当时扇子还从中国流传到世界其他地区，特别是欧洲。乾隆时期，广州的商人曾专门生产适应欧洲贵妇趣味爱好的象牙折扇。折扇成了中国文化的象征和与世界文化交流的使者。 现就广东民间工艺博物馆收藏的几把外销象牙扇，探讨一下广州牙雕的特点。 高超的象牙雕刻技艺 广东牙雕富有装饰性，素以纤细精美、玲珑剔透而闻名。在制作上着重于雕工，讲究牙料的漂白与色彩装饰，擅长镂空、编织、镶嵌、茜色的综合应用。作品多以质白莹润、精镂细刻见长。象牙色调柔和，质地细密，宜于施雕，是上等的工艺材料。用象牙制作的扇子，是所有材质中最为名贵的。它的实用意义往往被它自身材质的名贵所掩盖。 透雕山水人物象牙扇(图一)，是清代外销至欧洲的精美作品之一，规格：19×33.5厘米。扇以象牙制作，娇小玲珑，共有牙片21片。两边较厚的两片运用浮雕手祛雕刻成人物、花草树木等图案，其余中间的19片均薄如纸，厚度不到1毫米，而且厚度均匀上下一致。每档牙片的雕刻可分为上下两层，底层是纵向直丝状的纹饰，细、密、薄，丝与丝之间的距离仅0.3至0.4毫米，只有一根头发丝的宽度；在直丝纹饰的上面再满雕渔樵耕读图、亭台楼阁、小桥流水、船舶、花草树木、鸟兽等。打开扇子是一幅完整的图画，栩栩如生，精妙无双，不可思议。 象牙透雕人物徽章纹扇(图二)，是19世纪的外销作品，规格：52.5×27.5厘米。两边较厚的两片运用浮雕手法，一面雕刻成人物及龙纹，背面雕成人物、云纹及蝠鼠纹。其余每档牙片的雕刻可分为上下两层，底层运用镂空透雕的手法，雕刻成纵向直丝状的纹饰，细、密、薄，在直丝纹饰的上面再满雕渔樵耕读图、龙凤呈祥图、寿星图、亭台楼阁、花草树木等。 此扇最具特色的地方是扇的中部开有一个椭圆形窗口，内刻有“Catheine”的家族纹章。据艺人介绍，这类家族纹章在当时既有来样在广州制作，也有的是在制作过程中留下纹章的空位，销往欧美后再雕刻，但这把扇的纹章图案从其技法上看应该属第一种情况。 这两把透雕象牙扇更值得称道的地方是，如此薄的牙片、如此细微的丝纹，均是当时牙雕艺人纯手工操作的，开片后雕刻出来的丝纹竟无一根断裂，这是广东牙雕的精湛技艺和特殊魅力。当然广东温暖湿润的气候，亦起了不可低估的作用。象牙的质地细腻而带韧性，只有用象牙材料才可能制成如此薄、细、精美的女式折扇。据现在的象牙艺人介绍，这种象牙扇的制作工艺代表了当时象牙制作的最高水平，现在难以复制。 这两把透雕象牙扇主要运用了意到神会的浮雕及出神入化的镂空透雕等雕刻技法。浮雕是指在平面上雕塑出凸起的半立体形象的雕塑技法。形象的背面附属在平面上，适宜于从一个方向欣赏。物象近似绘画，前后体积压缩。因此，浮雕是介于绘画和雕刻之间的一种艺术形式。浮雕的制作过程也表明了这一点，即在雕刻前，先将画稿帖在刻板上，然后依据画稿进行雕刻。根据浮雕立体程度的差别，可分为“高浮雕”“浅浮雕”“薄意雕”“线雕”等。高浮雕，与圆雕相接近，所雕形象起伏较一般浮雕大，有的局部为圆雕，具有很强的立体感。浅浮雕，与绘画相接近，所雕刻的形象起伏较一般浮雕平缓。薄意雕，最浅薄的浮雕，所表现的形象仅是一层平缓的起伏，意到即止。 广州的镂空透雕，是牙雕工艺中最具特色的技艺。它的牙片可以做到薄如纸，呈半透明状，镂空玲珑剔透，雕镌细如游丝。由于广州气候温暖湿润，象牙不易脆裂，宜于制作钻镂透雕的作品。从某种角度来说，象牙只有在温润的环境中，才易镂空透雕。这种技艺在气候干燥寒冷的北方则行不通，因而玲珑易透的镂雕技法是广东牙雕中最常使用的手法，也是广东牙雕的特色之一。 牙料的色彩装饰 广州牙雕不但注重雕刻技法的创新，还非常注重视觉上的华美，追求出新，强调工艺作品的整体装饰性和立体感。其做法一是镶嵌，二是“茜色”。镶嵌是指象牙雕件与其他多种材料巧妙地组合镶嵌于同一件器物上，既增加图案的层次，又使图案更富