分镜头讲义.pptVIP

蒙太奇源于人们的日常生活经验。 视点的转移 比如在戏院里看戏，视点随演员变动。 库里肖夫效应 莫兹尤辛的三个相同的表情分别连接： 一碗汤 棺材中的一具女尸 小女孩在玩玩具熊 * 分镜头脚本创作 蒙太奇 在电影制作中，按照剧本或者影片所要表达的主题和情节，分别拍成许多镜头（画面）；然后再按照原定创作构思，把这些不同的镜头（画面）有机的、艺术的组接（剪辑）在一起，使之产生不同的功效，从而组成一部完整的、为广大观众所理解的影片。这些电影独有的构成形式和变现方法，就总称之为蒙太奇。 想喝汤 悲伤或恐惧 欣喜或专注 普多夫金实验 将三个镜头以两种颠倒的次序排列： 一个人在笑 手枪直指着 惊惧的脸 惊惧的脸 手枪直指着 一个人在笑 怯懦 勇敢 格里菲斯的“最后一分钟营救” 在《一个国家的诞生》中，“即将处死”和“奋力营救”两个情节交替出现，造成情节的紧迫感和节奏。 爱森斯坦的“敖德萨的阶梯” 《战舰波将金号》中，敖德萨广场上的沙皇大兵列队、枪刺、开火、刀劈、穿着军靴的脚步等镜头，与民众的牺牲、尸体、逃散的人群、惊恐的面容、滑落的婴儿车等镜头交叉剪辑在一起，构成了惨烈血腥的场面、残酷屠杀的情节、悲愤压抑的情绪，尖锐地、深刻地、形象地展示、揭露、抨击了沙皇对广大民众的野蛮镇压暴行。 分镜头脚本格式 镜号 景别 摄法 内容 音乐 台词 时长 备注 ① 远景 推镜头 画面内容，详细叙述画面中需要出现的人物、景物，及其动作、状态 配乐，根据情节加入，写明开始于哪一镜头的第几秒，结束于哪一镜头的第几秒 完整写出台词 每一镜头的时间长度，以秒为单位 特技，色调，道具等等，一切前面没有说到，但是在拍摄过程中需要明确的东西 ② 全景 拉镜头 角度 镜头拍摄的角度和拍摄方向：俯拍，仰拍，平拍。正面，侧面，背面。 ③ 中景 摇镜头 ④ 近景 移镜头 ⑤ 特写 跟镜头 ······ 大特写 升/降镜头（特殊的移镜头） 固定镜头 景别 1、切入点：一般为远景开始景别逐步变小。也可创新，由小景别切入逐渐变大。（空镜头） 2、转场景别运用：大景别，先交代场景全貌。或，小景别，特写转场。 3、镜头衔接原则：两极镜头一般不直接相接，中间要有过渡。 4、主观镜头的运用：主观镜头和客观镜头相接，观众才能明白意思。 5、特写镜头的运用： ①突出局部细节，重点强调； ②提升亲密感，触及心灵，产生联想； ③将主体与环境剥离开（特写转场） 6、空镜头的运用：画面中没有明显主体的镜头叫空镜头。空镜头有两种：写景、写物。 作用：介绍环境、营造氛围、渲染情节、分隔段落（转场）。 摄法（镜头运动） 1、推镜头：①开场，进入故事，代入感。 ②强调主体（类似于特写） ③叙事角度的改变； 起幅：教室全景→落幅：正在学习的学生（认真）或→落幅：空座位（没来上课······） 轨道车或改变焦距 2、拉镜头：①退出故事； ②展示环境（通过“拉”使画面中的内容增加） 舞蹈演员的一个手上动作，拉出，到全舞台上的演员。 3、摇镜头变现主观： 左顾右盼，四下张望。 4、移镜头拓展视野：全方位展示空间或被摄物体。 5、升降镜头营造特殊情绪： 升镜头，视点升高，镜头呈俯视效果，被摄对象变得低矮、渺小，造型本身带有同情、蔑视之意；降镜头，视点下降，被摄对象有居高临下之势，造型本身带有崇拜、景仰之感。 结合拍摄高度。 拍摄角度/高度 高度：平拍：符合日常生活习惯； 俯拍：表现空间层次，宏伟；贬低、蔑视； 仰拍：崇高、庄严、伟大，优越感，赞颂。 方向：依据具体需要、具体情况安排 背面拍摄：看不到表情，悬念，好奇心。 特技 1、显（又称渐显，渐明，淡入） 好比舞台上灯光由黑暗渐渐亮起（开幕） 往往用在一场戏第一个镜头的开端。 2、隐（又称渐隐，渐暗，淡出） 好比舞台上灯由亮转暗 往往用在一场戏最后一个镜头的末尾。 3、化（又称溶化、溶变） 上一个镜头渐渐隐去，同时下一个镜头渐渐出现。直至上一个镜头完全消失，下一个镜头完全出现。 常用来表现时间和空间的变化，场景与场景之间的转换。 比如：由白天”化“到黑夜，由冬天”化“到春天，由孩童”化“到青年，由”北京“化到广州等等。 *