仿作练习.PPT

第六冊第九課 鍾理和的貧賤夫妻 應鳳凰 一九一五年屏東出生的鍾理和是一般讀者較熟悉的戰後作家。他的傳奇故事──與同姓鍾平妹的戀愛，造成婚姻受阻，遂在二十六歲那年，帶著妻子私奔往大陸東北，以後在北平生活了六年，直到光復第二年才雙雙回到家鄉的經歷，曾經拍成電影「原鄉人」（李行導演，秦漢主演），是第一位傳記故事進入大眾電影映象的臺灣作家。 鍾理和回臺不久，不幸生了肺病，在醫院一住三年，用盡家產，夫妻生活是以陷入困境。在他貧病坎坷的一生中，堅持寫作，直到一九六○年八月，在一邊修改小說中，咯血稿紙而逝。死時才四十六歲。 　　 成長、受教育都在日據時代的鍾理和（只比呂赫若小一歲，比張文環小六歲），因了這段特殊的大陸經驗，使他一生持續以中文創作。雖然早在一九四五年的北平即出版小說集夾竹桃，但他創作力最旺盛，產量也最豐富的時段，卻是他回到臺灣以後的十年，因此在文學史上，他明顯不屬於日據時期，而是臺灣戰後初期最重要的作家之一。此處必須強調的是，鍾理和受到文學研究者注意，被排在少數第一流臺灣作家的行列，主要緣由，與其說是他那傳奇性，特殊際遇的一生，不如說是他那一系列精煉而動人的小說，以及他一生對待文學無可比擬的認真態度。 　　一般人雖然多少知道鍾理和的故事，卻不大認識或較少討論鍾理和在文學史的位置。作為戰後第一代臺灣作家，其人其作在文學史上至少有兩個面向，值得我們進一步探討： 1.另類殖民作家 　　鍾理和寫作最豐盛的階段，從一九五○到一九六○，正是五十年代國民黨剛進臺灣，致力鞏固政權最早的十年，也是一個高唱「戰鬥文學」「反共文藝」，提倡文學為國家服務的十年。那時候，整個文壇是大陸來臺作家的舞臺，臺灣作家處於極邊緣的位置，原因之一，當然是語文能力──多半的省籍作家都還在努力從慣用的日語轉習中文創作。問題是，在所有嘗試中文創作的文人群中，程度頂高的鍾理和也跟大家一樣，都是「退稿專家」，屢寫屢退。 幸而險惡的環境，並不能改變鍾理和對文學的嚴肅態度。他一個人在臺灣南端鄉下默默寫作，既無報紙文學獎可以名利雙收，也沒有可以改善生活的大筆稿費，但他依然一篇篇寫他熟悉的農村與農民，寫完再一遍遍仔細修改。他有一篇散文叫「我的書桌」，其實就是一小塊長條木板：為了可以一邊照顧小孩（平妹須下田工作），他經常是在屋外樹蔭下寫作，用塊木板搭在一把破藤椅上──原來他那些感人而優美的文字竟是在這樣的「桌」上生產出來的。這真是臺灣文學史上一幅最堅毅、認真、專注的圖畫；那埋頭書寫的姿勢，也是這塊土地上最動人的作家身影。這塊木板如今留在美濃的鍾理和紀念館展示，凡是鍾理和小說迷，總有去看它一眼的衝動。 葉石濤等的文學史及許多評論作品，喜歡總結臺灣文學傳統是「反帝反封建」；但鍾理和文學，明顯不能歸類在這樣的文學精神之下。林載爵的論文，提出臺灣文學的兩種精神，他認為相對於楊逵的抗議精神，鍾理和式的「隱忍精神」：「參與著他的同胞和整個社會的災難與不幸，……鍾理和小說裡的自己和其他人物，都是在默默的承擔著苦難，然而，這種隱忍精神卻是剛毅的，堅強的」（刊「中外文學」一九七三年），亦是很有見地的看法。鍾理和是另一種形式的殖民地作家，就像龍瑛宗寫他熟悉的，日據下那群蒼白的知識分子，鍾理和寫的是戰後初期他身邊一群貧弱的農民，都在藝術手法上達到一定的高峰。也因此，與其說臺灣文學呈現的是「反帝反封建」精神，不如說，因其多次被殖民的歷史經驗，臺灣文學因而具有濃厚的殖民地色彩及特性。 2.意識形態多變但文學不變 　　幾十年來臺灣文壇儘管經歷各種論戰與意識形態變遷，從六十年代中西文化爭執到七十年代鄉土文學論戰，又從中國民族主義到本土文學論戰，鍾理和握筆在文學園地裡認真、嚴肅耕耘的身影，經歷幾場文藝論爭的風雨吹打，影像反而更為清晰。也可以說，是他對文學二字的嚴肅態度，激發他創作了不僅具個人風格，更代表臺灣這塊土地特性的作品。一個社會的文學思潮，可以隨著時間改變而吹著不同的風向，然而作為好的，嚴肅文學作品的本質條件應該是不變的。現在回首五十年代文學，不論外省籍或本省籍，究竟剩下幾個名字還留在臺灣文學史上閃亮？那千百萬字為緊跟意識形態而創作的詩歌與小說，還留下幾部經典作品？文學究竟不能只是意識形態的工具，不論為國家服務或為人民服務。 尤其鍾理和，他對文學太認真了，絕不肯把文學只貶低成一種工具──他是把整個生命獻給文學的「倒在血泊裡的筆耕者」，最後倒在稿紙上咯血去世──是這樣堅毅的作家形象，這種以生命對待文學的嚴肅態度，使他的名字在臺灣文學史上不僅逐漸鮮明巨大，且大到足以和一整個時代的主流文學，總計千千萬萬字的反共文學相抗衡。是的，既然是臺灣「文學」歷史，諸如意識形態等等文學以外的東西，恐怕不容易在這樣的歷史上久留，這是我們認識鍾理和的人與作品之後，自