论高校舞蹈教学中柔韧性训练研究.docVIP

论高校舞蹈教学中柔韧性训练研究摘 要：我国的舞蹈行业经过改革开放之后的三十多年发展，呈现出了流派纷呈的态势。舞蹈作为人体艺术，需要人展现出更加丰富多彩的肢体语言，从肢体语言中展现出对生活美好的向往及其对于艺术的追求。而最能体现舞蹈肢体表现张力的一个重要因素，就是人体的柔韧性。在高校舞蹈教学中，要重视柔韧性的训练分析。 关键词：高校；舞蹈教学；柔韧性 俗话说“台上一分钟，台下十年功”，这一句话不仅说明了舞蹈演员的辛苦，同时还说明了舞蹈演员要想在台上充分展现出自己的舞蹈天赋及其表现出自己的舞蹈活动范围，就必须不断加强自己的柔韧性训练，这是不可或缺的条件。当然，舞蹈的训练是一项比较枯燥的运动，在柔韧性的训练过程当中要注重科学的方法，否则效果往往会适得其反。 一、高校舞蹈教学柔韧性训练应该遵循的基本原则 （1）要注重全面发展。舞蹈演员在柔韧性训练的过程当中要注重每一个部位的训练，做到全面发展。如果足背和腰椎的柔韧性非常好，但是肩关节或者髋关节等部位的柔韧性比较差，那么，对于舞蹈演员的健康发展也是会造成一定的障碍的。比如说，在古典舞“紫金冠跳”的训练中，要求髋关节、肩关节、腰椎、颈椎的柔韧性都要好，但是有的同学的腰椎柔韧性没有那么好，就会显得舞蹈比较僵硬、动作不能够完全舒展开来。因此，高校舞蹈教师遇到这种情况，应该对柔韧性发展不全面的同学进行专项训练，提高她们因为某一部位比较僵硬而导致的舞蹈审美观。 （2）柔韧与力量的相结合。力量在舞蹈柔韧性的训练当中起着一个很重要的作用，舞蹈的柔韧性必须建立在一定的力量素质之上，否则柔韧就不能算得上是柔韧，反而会给人一种懒散的感觉，大大地影响了舞蹈所展现出来的美。因此，在进行柔韧性的训练的同时，高校舞蹈教师还应该对学生给予适当的力量的训练，使舞蹈学生的力量素质及其柔韧素质能够得到同步发展。最佳的组合就是先进行力量方面的训练，之后再进行柔韧性的训练，这种先后顺序的搭配能够有效预防肌肉之间的相互粘结形成疙瘩肉，最主要的是作为舞蹈训练者还可以保持肌肉的弹性及其伸展性。 （3）训练负荷的增加。高校学生在舞蹈柔韧性的学习当中，教师应该给予一定的超负荷训练，在合理的超负荷范围之内能够有效地增加学生的柔韧性，从而最大限度地发挥出学生的舞蹈潜能。但是，超负荷的训练也需要一个逐步渐进的过程，如果在训练的过程当中负荷突然增加到一个程度，就容易导致舞蹈学生在训练过程中肌肉拉伤等，从而使学生对于舞蹈学习渐渐地失去兴趣，在内心产生对舞蹈学习的恐惧感。 二、舞蹈教学当中的柔韧性训练分析 （1）积极培养学生学习舞蹈的兴趣。舞蹈的训练，要注重时间段的选择。如果早上六七点钟就开始训练，那时候大家刚刚起床，状态还不是很好，大脑还没有处于一个兴奋的状态，大脑和肢体之间的配合还不是非常协调。而如果把训练时间安排在晚上，学生学习了一天之后，已经消耗了一大部分的精力，难以投入更多的精力到舞蹈的学习当中，对于舞蹈的学习也就会提不起什么兴趣。因此，教师为了能够提高教学效率，提高学生对于舞蹈学习的兴趣，在客观条件无法改变的前提之下，教师就需要在教学过程当中不断地用自己丰富的语言或者想象力去激发学生学习舞蹈的兴趣。比如说，在进行舞蹈教学时，讲究手形要灵活、漂亮，对于比较僵硬的手形则可以形容成“枯树枝”。我想，每一个学生，特别是女同学，都不愿意听到自己的手像一把枯柴一样。这样，同学们在训练的过程中就会更加投入，渐渐地也就会产生了学习的兴趣。 （2）训练方法的正确性。舞蹈柔韧性的训练很重要的两个部位就是腰和腿，腰腿的柔韧性的好坏直接影响到了胸、腰、肩及其腿关节的活动幅度及其活动范围。腰腿柔韧性训练的科学方法，主要是体现在训练的进程安排、对每一个学生的身体素质的摸底，对个别发展不是非常全面的学生进行因材施教。只有在科学的训练方法指导下，学生才能够最大可能地减少损伤，得到事半功倍的效果。在开始训练之前，应先组织学生进行热身活动，让学生的每一个部位都能够充分地活动开来，让肌肉处于一种松弛的状态，之后才能够慢慢地开展较大强度的训练。但是，在较大强度的训练之下，也要切记生搬硬套，这种教学方法对于新来的学生会产生一种逆反的心理，严重的时候还有可能造成肌肉拉伤。俗话说：“欲速则不达”，因此，教师应该给予学生充分的时间和空间去进行练习。 （3）错误动作要及时进行纠正。舞蹈动作的纠正是舞蹈学习过程当中的重要一环，如果对于学生的错误动作没有及时进行纠正，一旦固定下来就很难再改回来。但是，错误动作的纠正也要有计划地进行。如果在教学中，建议不要看到什么错误就及时地走过去纠正，这不仅会影响到课堂的教学秩序，同时还会影响到其他学生的训练。比如说，学生在练习涮腰的时候，有的学生可能是因为受到能力的限制，这一动作始终做不好。对于这种情况，教师应该让