让孩子的学习看得见!.doc

声、画结合，让孩子的学习看得见 有声电影的出现，把画面同声音结合起来了，使电影成为视听艺术，表现力得到极大提高。声音与画面相结合，是影视艺术所独有的特点，既不同于美术、摄影，也不同于戏剧等表演艺术这种结合方式除了使内容更明确更充实之外，还增加真实感和感染力?运用夸张概括的造型，奇趣精巧的构图，天马行空的想象，来表现…手脑并用，“主题背景下的创意美术课程”借助创意美术的表现手段和方法，激发了孩子的想像力、创造力、探究力，使孩子的体、智、德、美诸方面得到和谐发展，是一种让孩子的学习看得见的课程。 因为主题背景下的创意美术课程采用的是主题式教学，为了使课程不偏重于美术领域的内容，我们还要整合其他领域的内容进行，例如音乐、数学、科学、语言等，以促进幼儿素质的均衡发展。而音乐,是一门以声音为载体的时间艺术,素有“流动的诗，无形的画”之美称。声音是音乐传递的媒介，换而言之，音乐通过所谓看不见、摸不着的声音进行表情达意。声音的状态一向飘忽不定，来去无踪，是以有组织的乐音创造音乐形象表达人们思想情感和反映现实生活的艺术。由于构成音乐的物质材料是流动的音响，它瞬息万变、随生随灭，使音乐呈现出非视觉性、非语义性的特征，因此音乐也便呈现出多解性。所以，面对音乐，人们常常会产生深不可测、遥不可及之感，音乐的这种特征，需要通过主体的联想想象，音乐与情感变化的复杂对应而产生共鸣。 一1　学唱歌曲情景画。 这种方法适合有歌词的歌曲。有歌词的歌曲有事物的形象，能够帮助幼儿布局画面的内容，进行形象的主题绘画活动。如在小班“春天真美丽”的主题活动下，有音乐活动《春天》，歌曲内容为：春天气真好，花儿都开了，杨柳树枝对着我们弯弯腰；蝴蝶姑娘飞来了，蜜蜂嗡嗡叫，小白兔儿一跳一跳又一跳。在教学以前，幼儿已经在其他相关春天的活动中充分观察从冬到春的季节变化特征。他们在春游、参观、观察、谈话等活动中已经积累了春天万物复苏，大树新叶，枝头发芽，鲜花盛开，小鸟歌唱等多种景象因此对歌曲的理解就很简单。学会了歌曲之后，富有魅力的旋律又把许多新场景传递给孩子，这就是形象思维。这种形象思维的次数越多，对孩子们智力发展的作用就越大。此时就可以尊重孩子们的想象和创造，鼓励孩子以多种方法表现歌曲的画面。你会发现：虽然是同一首歌曲，同样的内容，但是带给我们的绝对不会是同一幅画面。 2　欣赏音乐想像画。 此种方法适合纯音乐的作品。此类音乐作品比较抽象，没有具体形象可帮幼儿理解，所以同样的音乐会带给人不同的心理感受，这恰恰为孩子提供了与众不同的创作媒介，给孩子一片想像发挥的空间。在活动中，我们鼓励幼儿在欣赏音乐旋律和节奏基础上，用美术活动中的线条、色彩进行表现。如大班美术活动《小蜘蛛的网》，活动是为了巩固对直线、波浪线、螺旋线、弹簧线、曲折线等的认识，感受从不同角度观察线条带来的不同视觉效果；尝试将多种线条进行创造性地组合，变化出丰富多彩的装饰图案。但是我们不是像以往组织美术活动那样，先回忆认识一下各种线条，然后尝试组合不同的线条。而是先让幼儿欣赏了几段旋律、节奏明显不同的音乐片断，如《野蜂飞舞》、《水族馆》、《梁祝》、《拨弦》，分段播放音乐，请幼儿说说听到每段音乐的感受，猜猜小蜘蛛会吐出什么样的线条？请小朋友把自己猜到的线条画出来，然后添到小蜘蛛旁边，一起欣赏后再学习组合线条。在幼儿的整个操作活动中四段音乐不断地循环反复伴随幼儿的创作过程，孩子体验到的不仅是多种线条的创造性组合，还有的是听音乐画线条的乐趣和听音乐组合线条变化的奇妙感觉。 3　打碎元素组合画。 我们知道音乐构成的基本要素颇多，它们各自具有特殊的功用，其中包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、调式、调性、和声、复调、曲式、配器等等。在此，旋律和节奏最为重要。旋律是指以高低、长短、强弱各异的音组合而成的线条，常见于高声部，它是塑造音乐形象的最重要的手段，通常被视为音乐的灵魂。节奏是指运动中的律动，它涉及到音乐中有关“时间”的各个方面，通常被视为音乐的脉搏。正是这些不同的音乐元素，能够在别具匠心的创造者手中变化出无数动人的组合，从而，实现了在音乐上描绘景物，抒发情怀，反映社会生活，寻求人生真谛的目的。4　选择手法多样“画”。 音乐活动的形式主要有四种：歌唱、韵律、欣赏、打击乐。音乐作品中有许多不可言传的音乐场景如何让孩子感受到其中富有魅力的旋律，我想创意美术就是最好的媒介。能够把抽象，不可言传的感受传递给孩子，变抽象思维为形象思维。这种形象思维的传递次数越多，孩子们智力发展的作用就越大。他们就能按自己的理解和想象，用美术活动方法来外现自己的理解。而美术活动绘画的形式就更多了，怎样更好地借助美术的外显特性来表达对音乐的感觉？老师可以结合音乐的内容多样选择，结合对多种画法的了解，给孩子带来不同的艺术享受，增加幼儿对艺术美的认识。如：