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工笔画中现代性绘画语言探究摘 要：中国工笔画作为中国艺术大系中的重要一支，其演变是伴随着我国古代文明的发展而不断发展和创新的。当代中国工笔画应具有鲜明的时代特色和气息，符合时代的审美观念，这也是其发展必然的趋势。我们应将中国画面向当代更随时代的步伐，勇于探索绘画中的各种语言和技法，敢于创新，只有这样，中国画才能有着辉煌的明天。 关键词：工笔画；绘画语言；现代性 中国文化有着久远的发展历史，中国工笔画丰富的绘画语言离不开其发展，而工笔画的兴衰随着时代的发展和审美趣味的变化而改变。20世纪之前，中国工笔画还没有脱离传统的绘画语言。大部分画家受传统审美意识的制约和绘画语言的程式化影响，禁锢了自己的思想。然而，绘画语言应当跟随时代的步伐。中国工笔画的绘画语言也要具有时代精神。而实现工笔画现代化的转型正是体现于工笔画绘画语言现代性的构建上。 一、传统工笔画兴衰的原因 20世纪初，中国封建社会解体，列强入侵，战乱频仍。西方的先进思想和科学技术也随之涌入，使得传统中国工笔画也面临巨大的挑战。由于传统绘画语言体系表达能力的局限，传统工笔画在新的时代，面对新的价值观念和新的审美取向时正在寻找新的表达技法。正如傅雷所言：“一种艺术，到颓唐的时代，便是拘囚于传统的法则，困缚于形骸躯壳，而不复有丝毫内心生活和时代精神的表白。”因此，中国工笔画绘画语言体系的创新之路就成了时代赋予中国画画家们的艰巨任务。于是，传统中国工笔画这一个封闭的绘画艺术体系经历了由解体到开始呈现出多元化发展的态势，从而揭开了20世纪中国工笔画的新篇章。 二、构建工笔画的现代性绘画语言 张大千曾说过：“中国画最宝贵的艺术特性，是笔墨。笔、墨、纸三种特殊材料，是构成中国画特殊风格的要素。这是为中国绘画所独有，和其它各国区别最大的特征。现代工笔画中，如果完全抛弃了笔墨传统，如何再能称作是中国画作品。”程式化的绘画语言已经束缚了艺术家的思维，我们应该打破传统的技法。但是因此，中国工笔画要是把传统精神给遗忘了，那就真的得不偿失了。当今的工笔画家们，已经不仅仅满足于传统的绘画语言，他们努力寻找新的艺术表达点，而且他们也已经做到了。虽然艺术家们已经很努力地探索新的技法了，但这些还远远不够。画家们在继承传统的同时，在进行激法和语言的创新。只有在传统的基础之上，我们才能不断完善自己，找出自己的独特风格。而对于中国工笔画来说，有着不同于其他绘画门类的自己的艺术语言。线条是传统绘画语言中最主要元素。线条是中国工笔画中最重要的形式因素，也是中国古典文化重要的体现。除此之外，线条也是传达作者感情的重要方式之一。 随着西方的绘画艺术导入中国文化中，而对工笔画创作也产生了很大的影响。因为观众对艺术欣赏口味的变换，艺术家不得不找出与别人的不同，从而去创造属于自己的艺术语言。除此之外，绘画的使用工具也变得多种多样了。再加之工笔画家们对传统工笔画的深层研究，这也拓宽了他们的思维和眼界，使得艺术家们在创作中可以找到中西文化的最佳结合点，创作出不论是在技法上的，还是语言上的优秀作品。对于工笔画来说，这都是一个特别好的机遇，为它以后的创作之路奠定了基石。 三、现代审美观念的融入 人们的价值观与对艺术的追求随社会的发展而改变，因此不同的时代会产生不同的审美观。唐朝以色彩明亮、艳丽为主，宋朝也是如此。六法论中的骨法用笔，随类赋彩，也是那个时期的追求。同时此时期特别讲究物象的神情。除此之外，唐宋时期的色彩是难以超越的。历史社会环境的改变，人们的思想也随之变换。宋元时期，人们看重的是人格品质的培养，这成了社会文人们的主要追求。到了明代，受禅学的影响，画家特别追求自己的内心想法，寻求寂静，寻找属于自己的自由的想法成了艺术家的主要追求。 而在现如今社会的飞速发展下，我们应该找出属于当代社会的真正的艺术语言和绘画技法。所以，在创造新的绘画语言和技法时，我们不能把传统抛弃，应该紧紧抓住传统文化的精华，然后再去借鉴西方艺术中的文化优点，进一步找出自己不同的绘画风格。因此，工笔画的创新已经变成美术家们最重要的追求。他们不论是在线条，还是色彩，再到肌理等，都努力的寻找新的创新点。尤其是科技的发速发展，多媒体技术的应用，都给画家们带来了很大的优势。 时代不同，人们对艺术的追求也就不同。跟随社会的变换，艺术家们也产生了不同于过去的新的灵感。为了表达这种新的灵感，画家们必须探索与之相适合的新的绘画语言，因为只有这样，才能更好地表达他们变化了的创作感受。对于当今社会，随着生活节奏的加快，人们面对更大的压力，这使得欣赏者对画面的追求也有了极大的改变。艺术家们必需迎合当今人们的审美需求和视觉享受，创作出不同于过去的美术作品。这就需要美术家们大胆创新，积极探索，找出与当代社会文化和发展同步的