浅谈乐理在学习音乐中的重要性.doc

浅谈乐理在学习音乐中的重要性 1、相关定义 1.1、从从属主题现象的等级看主题概念 1,主题—较小结构等级 苏联还有一位著名的理论学家霍洛波娃,清晰的阐述了她对音乐主题的多方面理解。在 她的论述中,与卢奇耶夫斯卡娅的观点也有着相通之处。霍洛波娃在她的《论音乐主题法》 中认为,主题从结构上可分为较小结构的主题和与之相对的较大结构的主题。音乐的主题(呈 示部中的陈述主题)在较小的结构里指的是动机、副动机、短句和主题核心,只有在这种相 对简单的形式中,主题才是唯一体现作品的基础。然而在较大的结构中,比如,乐句的乐段、 简单的曲式、复杂的曲式和套曲等。这时,主题指的是包含具有一定形象特征的整个体系, 卓菲亚 丽莎著:《音乐美学译著新编》,于润洋译,中央音乐学院出版社,2003年12月,第75页 在这种情况下,每一个主题都是在不断运动变化发展着的。我们知道,动机是主题构成中极 为重要的领域。”动机”一词来源于拉丁文”移动”[movere)和”运动”[motus]。4早期 的动机音乐理论,在创始时是不存在这一术语的。直到十九世纪上半期,在马克斯 (A.B.Marx)”和罗贝(J c.Lobe)6的著作中才提出了”动机”这一说法。到了十九世纪末 和二十世纪初才形成了最基本的动机理论。对动机概念的解释,存在许多不同的观点。里曼 把动机看作是一种综合现象,其中包括节拍、节奏、旋律、和声、力度与缓急法,且不能脱 离小节的概念。7维迈耶尔(J wiehmayer)则把动机看作等同于诗步的音步,赋予较窄的 节拍意义。“塔温耶夫倡导的动机,概括了节拍和主题两方面,并侧重于主题。他认为:”动 机首先是最小的声乐主题单位,通常是有一个强拍,在重复时保持竹奏基础。”9到了二十 世纪,动机更多强调的是具有本质特征的主题因素。秋林把动机解释为具有不同小竹数量的 主题音调总体。2”从上述学者的不同观点中看出,对动机概念的阐述一致的强调着节奏、节 拍对动机的作用。那么,我们是否可以把动机概括的表述为一种简单的运动形式呢? 在《新格罗夫音乐与音乐家辞典》(The New Grove DICtionary or MusiC and MusicianS,SeC0nd Edition,2001)中,动机的解释是这样的:”一种简短的音乐概念,旋律、 和声、节奏或者三种要素的结合。一个动机可以有任何大小,是一个主题或乐句最短的部分。 但仍保持其自身的特点。”《哈佛音乐辞典》则解释为:”动机是音乐主题中的一个清晰、独 立的片段,至少由两个音符构成。”既然霍洛波娃把较小结构因素列为是主题的一部分,肯 定有她的合理之处。”通常包含一个强拍的最小主题单位是最适用于从巴罗克时期到二十世 纪音乐分析的动机定义。”这是霍洛波娃提出的观点。作为主题单纯的动机的定义,必须以 其特性为前提。作品的头一个动机便以准确无误地表明了乐曲的性质,它把赋予全部整体的 独具特殊性浓缩于自身。在动机技巧大师们的创作中,动机就像是儿乎具有和作品本身相同 的特性成分的微型作品。贝多芬就是善于写动机作品的大师之一,在他的交响曲和钢琴奏鸣 曲中经常见到动机手法—((命运”交响曲》就是一个很好的例子。 副动机或许是霍洛波娃的独特见解,它是一种犹如动机,但又有别于动机的一种形态, 14B 霍洛波娃:”论音乐主题法(三)”,向方、高燕生译,《音乐学习与研究》,1988年第4期,第29页 ,5马克斯(A.B.Marx)(1799一1866),德国音乐理论家,1828年任教于柏林大学,1830年起担任教授。著 有一部四卷本的作曲法本轮,几本译论(亨德尔、格鲁克和贝多芬的一怜)。首次系统地致力于关于音乐曲式 的教程(教科书,1837一47),还是第一个使用”奏鸣曲式”的人。 ,6罗贝(J .CLobe)(1797一1881),德国音乐批评家、作曲家、长笛演奏家。1819年完成了他的第一部作品, 共创作5部歌剧,40多部器乐作品。1846年成为大众音乐报主编,之后在理论界和美学批评上闻名于世。 著作:《作曲法》、《作曲教程》、《音乐问答》等。 ,7同上,转引自里曼著《音乐美学基础》,柏林1900年版第巧4一169页 ,”同_卜,转引自维迈耶尔所著《曲式分析》马格德堡,1927年版 ,”同_上,转引自阿尔扎马诺夫著《塔涅耶夫—曲式课教师》,第25页 20同上,转引自秋林所著《音乐语言的构成》,莫斯科1969年版 不具独立性。霍洛波娃把它解释为:”实际上是允许分离而又不具备动机特性的动机的一部 分,它可以因休_l上符或音型、节奏型的直接重复而呈现。”而短句则是两个或数个动机的连 接构成。可见,动机是副动机与短句的基础,动机又是构成主题的最小单位,统加起来,他 们都是主题内在的一部分,对主题的发展起到一定积极作用,都是主题创作的手法之一