文艺复兴时期的绘画专用课件.ppt

* * 文艺复兴时期的绘画 主讲: 杨树鸿 垂询：qq274285098@126.com 背景介绍 文艺复兴：是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动。他肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人的感情，赞美人的力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。 主要精神：崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的神学观点。 对美术的影响：是西欧近代史上的一场伟大的精神革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生了巨大的影响。 美术三杰：达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗 达·芬奇的艺术深沉、含蓄、富有理智、充满智慧 米开朗基罗的艺术博大、雄伟、富有激情、充满力量 拉斐尔的艺术则以优雅、秀逸、和谐、高度的完美为标志。 首先比较两幅画 《圣母子》中世纪 画的是神 《蒙娜丽莎》文艺复兴 画的是人 主要画家及作品 达·芬奇 拉斐尔 波提切利 提香 扬·凡·爱克 画家介绍 画家介绍 画家介绍 画家介绍 画家介绍 《蒙娜丽莎》 《西斯廷圣母》 《春》 《天上的爱和人间的爱》 《阿尔诺芬尼夫妇像》 《最后的晚餐》 《雅典学院》 内容回顾 思考 贡献 画家介绍：列奥纳多·达·芬奇是文艺复兴盛期最伟大的艺术家、杰出的画家、雕塑家和建筑家，同时是卓越的数学家、力学家、物理学家、解剖学者、机械工程师并兼土木工程师。由于芬奇的出现，标志着文艺复兴盛期的开始，而文艺复兴盛期艺术与科学方面的进步的因素，都在芬奇身上集中地表现出来。因此，恩格斯对他的评价很高，认为他是“在思想上和能力上，热情上和性格上，在多才多艺和学识广博上的巨人”之一。 欣赏方法：1、构图 2、明暗 3、面部 4、手部 5、传说 亮 暗 亮 暗 亮 暗 欣赏方法： 1、构图 2、人物神态 3、找出犹大 4、作些比较 视觉中心 其实， 我就是犹大啦！ 《最后的晚餐》 克雷斯皮 《最后的晚餐》 鲍茨 《最后的晚餐》 达·芬奇 作者简介：拉斐尔·桑西（1483~1520）是意大利文艺复兴盛期的另一位杰出的画家。他的作品以优雅、和谐、秀美的艺术风格而著称，同样具有强烈的个性。 拉斐尔善于学习，他来到佛罗伦萨时，达·芬奇的《蒙娜丽莎》已经完成，米开朗基罗的《大卫》也已经矗立在广场上，拉斐尔学习和研究了这些前辈大师的作品，这使他有可能融合各家之长，创造自己的独特的艺术风格。 拉斐尔的一生很短暂，他逝世时只有37岁，但他已画了近三百幅作品，其中不少作品是美术史上的名作。 内容：表现的是圣母奉神的旨意送圣婴耶稣降临人世的情节。 目的：以纯洁而朴素的世俗情感和母爱情结，在神秘的宗教气氛中融进生活气息，使虚幻的天国世界回落到真实的现实空间。 内容：以古代历史上的杰出人物为主，塑造了代表科学与智慧的学者群像。 目的：赞美了人类对科学与真理的追求； 赞美了人类对智慧与力量的崇拜； 表达了人类对美好未来的热切希望。 作者简介：波提切利 意大利画家,佛罗伦萨画派的重要代表,生于佛罗伦萨,卒于同地,原名亚里山德罗.迪.马里亚诺.菲力佩皮,“波提切利”是绰号，原意为“小桶”。 他少年时期曾学过金银手艺，后转入画家Ｆ．利皮门下为徒,1470年开设自己的绘画工作室。主要画宗教和神话题材，《维纳斯的诞生》为其名作之一。1480-1500年间声名卓著，其后名声大减。 1510年去世。 作为美第奇宫廷的一位艺术家，波提切利确实在他的绘画上打着许多特有的思想印记。他和宫廷内一些文学家与思想家关系甚好。有许多作品从内容上看也显得寓义深刻，构思复杂，如他的《诽谤》、《春》等作品即是如此。 此画取材于诗人波利齐亚诺的诗歌。艺术家以自己的思想去解释古代神话中的形象，画面的情节是在一个优美雅静的树林里展开的，美丽端庄的维纳斯位居中央，她以闲散幽雅的表情等待着春之降临。在她左右，三位女神（阿格莱亚、赛莱亚、攸夫罗西尼）互相携手翩翩而舞，在维纳斯的左边，春神弗罗娜正以优美飘逸的健步向观者迎面而来，她全身披戴着饰花的盛装身后是春风之神莎菲尔和一位希腊少女。这种对于人性的赞美，在波提切利的作品中具有非凡的美感。而且，波提切利以其秀逸的风格、明丽灿烂的色彩和流畅轻灵的线条，在文艺复兴诸大家中独树一帜。 *