由物质到精神的转向--中国民间美术审美的原生.pdfVIP

史论 理论空间 ART HISTORY Theory 有实”。正如严羽从虚幻不真中看到了诗的妙处一般，画家 视，在迷失中找寻到真实的自我，由此产生了一种挣脱束缚 在“前真实”世界中找到了心灵的栖息之地，不是以炽热情 的自由感，一种赤裸裸的生命的真实感。 感的发扬蹈厉，也不是内心的波涛起伏，而是对某种心灵情 当代水墨画家追求的幻境是永恒而澄明、无碍而深沉 境精深透微的体验，对某种人生境界内潜细腻的品味。犹如 的，有着最彻底的快感迸发与最坚实的理性气质。哪怕艰难 宋人旷达、超然的人生哲学。如果没有锐意进取、没有敢为 如深渊探鱼、薄冰践履，他们也不曾须臾而弃。在灰色氤氲 天下先的胆魄和气度，何以得道？李孝萱前期的作品表现了 的幻境中，得之“默会意象之表”，在自由澄澈的幻境里， 一种城市心象，画家面对的是生与死、肉与灵、真实与梦幻 “我”脱离于“物”之外独立显现，将身体、情欲、尘世、 的境界。画家将木讷的表情、残缺的身形、人身动物脸等怪 物象皆虚化，回归到如其所是的本来面目，获得最真实与最 异、虚伪甚至丑陋的表象呈现给观者，画面中强烈的冲击力 深刻的自我，达至最无限的自由境界中。 和不可说的隐喻性传达出画家的心声。 毕竟，水墨在今天不再是民族立场的诉说，而是文化多 人物的描绘俨然融于宇宙和历史长河中，个体的存在 样性与自我超越的多重性问题，甚至是一种文明精神的传递 似乎显得无足轻重，但正是这些渺小细微的点缀，让我们见 与发扬，与这个时代艺术家坚韧的文化信念有关，这个信念 证了生命力的强大。不带任何宗教符号，也非浪漫的乌托邦 来自于时代对艺术家的磨炼。 情境，将生命从周围的环境中隔离出来，让他们独立不依。 这是一个痛苦的过程，没有多少人勇于面对。画家们敢于直 （张嫣格/山东师范大学文学院，文艺学博士研究生） 由物质到精神的转向 ——中国民间美术审美的原生 The Transformation from Matter to Spirit —— The Aesthetic Nature of Chinese Folk Art 文 吕晓南 [内容摘要] 中国民间美术的原生态审美意识与民间大文化背景下的功利价值准则、态度和追求 相关联，并形成自身的特色。中国民间美术的优势在于高度的自主性和开放性，这两种艺术品质 构成了中国民间美术的美学特征。在当下的社会文化现实中，民间美术的原生形态将成为历史形 态，而它的精神则应该得到强化。在物质意义逐渐丧失的同时，它的未来理想形态必须要全面地 转向审美方面，在由物质性转向精神性的蜕变中实现优势升格。 [关键词] 民间美术 自主性 开放性 一、民间美术审美的原生态意识 况，决定了审美活动和艺术生产在民间社会既不可能出现专 一般来说，审美意识是在社会生产力发展而出现社会分 业艺术家，更不可能成为独立的活动领域和生产部门。民间 工后才开始的。随着生产力和生产关系的发展，独立的精神 的审美意识与民间大文化背景下的功利价值准则、功利态度 生产部门和专业生产者的出现，使审美意识获得了迅速的发 和追求相关联，因而与民间文化观念长期保存着一种交织重 展并具有相对的独立性。中国的民间审美意识的发展同样遵 叠、浑然一体的关系，并形成自身的特色。 循着这种一般规律，又有其自身的特殊性。数千年来来，以 （一）审美意识与功利意识的统一 自给自足的自然经济为主体的农耕社会，长期维持着缺乏复 自古以来，生活在中国广袤乡村的人们，常常面临基本 杂精细的