人文素养-《中国的古代艺术》课件.ppt

戏曲艺术 1．戏曲的发展历程 (1)历史渊源：秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏，隋代的“四方散乐”，唐代的杂技歌舞，都与后来的戏曲具有较密切的渊源关系。 (2)初步形成：自宋代开始，曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来，杂剧与南戏脱颖而出。 (3)元：杂剧的兴盛 (4)明：传奇剧的繁荣 四大唱腔：海盐、余姚、弋阳、昆山 (5)清朝：京剧的出现和繁荣。 2、京剧的形成：在徽戏和汉戏的基础上，并吸收昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而成。 京剧的特点 1、以表演历史故事为主，用京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、大锣等打击乐器伴奏； 2、角色分生、旦、净、丑四大行当； 3、继承古代戏曲载歌载舞的传统，以唱、念、做、打为手段，形成独具特色的艺术体系。 4、表演有一定程式，采用虚拟性动作，把生活中实有事物通过抽象的表演，得到艺术再现，取得虚实结合，形神兼备的效果。 宋元南戏 元杂剧 明代声腔 清代地方戏曲 生 两汉时期的绘画 如何去评价右边这幅帛画？说说你的看法。 内容充满珍禽异兽、神仙魔怪，色彩鲜艳，气势宏大；体现了浪漫、神秘又不失古拙的风格。 汉代主要是帛画和壁画。新的特点是：由于儒学在政治上开始占支配地位，对现实的理性思考日益体现在文学艺术作品中，但浪漫幻想主题依然十分流行。 魏晋的凸显个性 佛教、道教的发展，崇尚气节的社会风气，使这一时期的绘画 凸显个性。顾恺之 “以形写神”（布局严整，线条流畅） 的绘画理论成为中国古代的开创之作。 西晋顾恺之的 《女史箴图》 （局部） 展子虔(隋) 《游春图》 描绘了大地上的明媚春光 和游人在山水中纵情游乐的神态。 敦煌壁画·飞天 唐 吴道子《送子天王图》 唐朝的雍容华贵 唐 阎立本《步辇图》 《步辇图》反映松赞干布使向唐太宗求婚情景 政治的统一、经济的繁荣推动了文化的发展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致地表现了盛唐气象。 王维（唐）《雪溪图》 以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥，以此来表现景物。设色讲究自然清淡，追求含蓄、悠远、纯净的境界。画中有诗、诗中有画。 宋元的山水花鸟 宋代重文轻武的 国策，理学的兴 起使人们更注重 内心的修养。画 家从追求写实变 为更加注重意境。 山水画成为画寄 托思绪情怀的方 式。 北宋 范宽《溪山行旅图》 北宋 李成《晴峦萧寺图》 “奉化画圣”王谔，（1462—1544），明代画家。字廷直，奉化人，世居奉化城内西锦里。王谔以山水画被明孝宗朱瞻基称为“当代马远”。 《江阁远眺图》 明清的怪僻清新 由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动荡，明清出现了一些风格奇特的画家。 《一团和气图》 明宪宗朱见深 清初八大山人朱耷《安晚册》之四。 郑板桥的《兰竹图》 郑板桥 《墨竹图》 明人 《江城送别图》 北宋 张择端《清明上河图》 当下中国绘画名品的价格在国际拍卖行飙升，对当今的绘画炒作你有何认识？ 展厅三 金声玉振——音乐 中国古代音乐的发展历程？每个阶段呈现怎样的特点？ 中国古代音乐的发展阶段及特点 依照音乐形态的变化，中国古代音乐的发展划分为三个阶段。 1、先秦时期：以钟磬乐为代表的乐舞占据主流，湖北随县出土的战国编钟就是充分的例证。 2、汉、唐时期：以歌舞大曲为代表的中古伎乐占据中心地位。 3、宋、元、明、清时期：随着城市的繁荣和市民阶层的壮大，以说唱、戏曲为主的近世俗乐得到迅速发展，宫廷歌舞渐趋衰落，戏曲则逐渐形成了在音乐中的中心地位。 新石器时代—骨笛 西安半坡遗址—陶埙 战国青铜编钟 唐三大乐舞之首。又名《七德舞》。描述了秦王李世民率兵亲征刘武周叛乱大获全胜的战争场面，唐太宗即位后每宴必奏。军士百余人披甲执戟而舞，分为三变、十二阵、五十二编，主要乐器为锣鼓，声腔乐调以秦声为主，杂有龟兹之乐。声振百里，动荡山谷，壮观雄威，慷慨激烈。《新唐书》、《旧唐书》等史籍均有记载。后又称《秦王曲》，对秦腔的发展具有重大影响，一些表演形式、曲牌如《破阵子》、《朝天子》等至今仍在应用。 《秦王破阵曲》 《霸王卸甲》是著名琵琶大套武曲，取材于楚汉相争的垓下之战。 　　这个曲子取材与《十面埋伏》一样，也是描述垓下之战，同样是采用章回式结构，但立意不同。《十面埋伏》的主角是刘邦，所以乐曲高亢激昂、气势磅礴；而《霸王卸甲》的主角是项羽，所以乐曲沉闷悲壮。 　　全曲共分十六段：（一）营鼓 （二）开帐 （三）点将一 （四）整队 （五）点将二 （六）出阵一 （七）出阵二 （八）接战 （九）垓下酣战 （十）楚歌 （十一）别姬 （十二）鼓角甲声 （十三）出围 （