莫扎特第23 号钢琴协奏曲独特美学特征.docVIP

莫扎特第23 号钢琴协奏曲独特美学特征 　　【摘要】第23号钢琴协奏曲，是奥地利杰出钢琴演奏家、指挥家、古典钢琴乐派作曲家代表人物沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特的经典协奏曲代表。这个天分极高的艺术家，尽管英年早逝，但他为后世遗留的作品，一直引领世界古典钢琴作品的先河。第23号钢琴协奏曲，是他诸多代表作中，比较鲜明的一个，以其独特的美学特征，在钢琴音乐史上，抒写了一段感人的美学情怀。 【关键词】莫扎特，《第23号钢琴协奏曲》，独特，美学特征 法国音乐评论家罗曼·罗兰对莫扎特的音乐致以了崇高的评价。之所以在音乐史上，赋予莫扎特如此殊荣，不单单是因为莫扎特的个人才华，而是因为他颇具实力的音乐作品。莫扎特是一个多产音乐家，他的作品总括了当时音乐的所有类型，谱写的很多作品也成为古典音乐的主要表现形式。在其诸多的音乐中，尤其以钢琴协奏曲名闻于世。第23号钢琴协奏曲，是其协奏曲中比较重要的一个，论文从四个方面分析其独特的美学特征，展现出莫扎特钢琴协奏曲独特的优美。 第一方面：题材内容 在对莫扎特钢琴协奏曲的美学研究中，莫扎特继承了古典音乐的浪漫主义色彩，创作了古典主义协奏曲的主题特色。莫扎特的钢琴协奏曲含蕴无穷，意趣绵长，且融合其歌剧和交响乐的三方联系，是最区别于其他钢琴协奏曲的体裁范围之美。 莫扎特的音乐选材体现在其古典风格主义的优美旋律，在那一时期，海顿对钢琴协奏曲的研究也仅仅是停留在浅尝辄止的局面。钢琴协奏曲这一体裁，发展到空前绝后的地步，还要得益于莫扎特本人的努力。在这首协奏曲中主题鲜明，节奏流畅，演奏的速度和力度都把握的很好，触键精湛、节奏疏朗有致，以踏板的巧妙运用体现出纯正的音质，流动的旋律之美都通过主题内容和思想详尽地表现出来。音乐的主题内容和表现意蕴同时寄托其个人思想的坚强内在，其独创性和精神力都尤为鲜明突出。第23号钢琴协奏曲，犹如冬日里一束温暖的阳光，照耀他久已寒冷的内心，在乐声的不断演奏中，令人心向往之。 就像死亡留给人们的阴影，法国大革命带来了激流和新的思潮，赋予莫扎特选材内容的独到性。在浑水中寻求一滩清流，在这种难言的大形势下，内心的澄净和清明带来了和谐之美，人们内心的激流翻涌在明快之中归于平静。可以说这首曲子保罗万象，同时又意味悠长。在和谐优美的线条之中，内心富贵平静；在诉说苦难的过程中，忧愁尽释，情怀渐渐得以解脱；在心潮澎湃中，以诚挚而且真实的感怀，感应内心深处最和谐的宁静之美。 第二方面：创作风格 钢琴协奏曲最基本的结构性特点主要在于协调钢琴和乐队之间的谐关系，同时还能在很深的层次上见证钢琴音乐的辉煌。 该协奏曲通过钢琴和乐队之间的协作贯穿于整个作品，通过旋律的发展过程产生了丰富的效果。在演奏过程中，钢琴与乐队之间实现了和谐统一和矛盾对立的局面。无论是从音色、旋律、演奏结构上都通过丰富的声音色彩变化表现出来。 创作风格是第23号钢琴协奏曲的美学特征，除了真实反映当时社会政治面貌的现实性，同时兼容了当时现实社会的美学情怀。莫扎特的音乐融合了当时欧洲启蒙思想思潮的影响，在其创作的协奏曲中，带有明显且现实的心声。对于当时的启蒙思想，莫扎特本人是寄予深切厚望的，对新思潮的渴望与期许使得当时的美学思想逐步深入到他的内心深处。这种创作风格无疑使他更加朝向对人类美好生活的灵魂深处进行挖掘，同时借由音乐作品表现出来。 莫扎特独特的魅力是将现实的理论基调融合进古典浪漫主义的人文色彩之中，在其个人的创作史上掀开了优美的乐章。作为他个人钢琴协奏曲中最完美的典范，其美好的旋律和鲜明的抒情色彩使第23号钢琴协奏曲成为人们最喜爱的作品之一。最引人瞩目的是其独特的炫技风格，钢琴协奏曲的传统表现内涵中，能够如此酣畅淋漓的挥洒和表现弦乐所表现的明快节奏的，少之甚少。华彩的创作风格和别样的表达情怀，赋予其美学的典型象征。莫扎特的轻松之美，体现在自我世界的救赎里。 第三方面：表演形式 莫扎特第23号钢琴协奏曲，是以A大调，三个乐章不同节拍的不同内容和不同形式表现出不同的内涵。在整个演奏过程中表现其主题的全新感受之美。 第一章以4/4拍、A大调静静的奏出音乐所要述说的主题，在明快的背景里还有声音中浓郁的叹息，一种对人生对世界静静的感悟。初听，乍觉得朴素淡雅，细细聆听涓涓细流，弦乐却在反复中成就了汹涌的波涛。钢琴的节奏无疑是明快的、跳脱的、活跃的，积极向上却又隐含着淡淡的忧郁，就像久以疲累的人儿终于找到了栖息之所，愉悦之情无可言表，像叱咤而飞的鸟儿投入到大自然温馨的怀抱时那种淡淡的情怀。 第二章柔板、升f小调、6/8拍，以独奏的小曲静静的描绘轻柔的旋律。如同黑暗沉寂的夜里，惨白的月光包裹下月色的柔美，静静的抚慰着大地的沧桑。宇宙的研究学家抑或是孤独的演奏