论徐迟诗歌创作审美共性.docVIP

论徐迟诗歌创作审美共性 　　摘 要： 细读徐迟二十世纪三十年代至五十年代的诗歌，在审视徐迟诗歌阶段性特征的基础上，深层次挖掘徐迟不同时期的诗作在“诗歌的现实品格”、“诗歌的核心元素”、“诗歌的修辞美”、“诗歌的忧伤基调”方面的艺术魅力和审美共性，感受徐迟诗歌创作中体现出来的精神人格、情感倾向和理想志趣。 关键词： 徐迟 诗歌 审美共性 综观徐迟诗歌，“可以隐约地看到时代的发展变化，历史的潮汐起落。”[1]细品徐迟诗歌，感受徐迟因现实激励、人际交往、政治选择、命运变迁等因素影响，其不同阶段诗歌在主旨动机、题材对象、思想内容等方面存在着差异性。二十世纪三十年代早期，徐迟诗歌以感觉、情思作为表现中心，善于捕“风”捉“影”，心里感觉活跃，情感充沛，色彩丰富，想象跳跃，意象新奇。三十年代后期，因日本发动侵华战争，徐迟的文学信仰发生了急剧的转变，其现代派诗歌探索实践就此中断。四十年代徐迟的诗风发生了突变，诗人毅然“放逐”了前期那个扩大了的抒情自我，后期真诚而坚定地站在人民的立场，为抗日战争摇旗呐喊，成为时代的号角。其诗歌脱去了轻倩艳丽的艺术外衣，而添入了对现实生活、时代主题的理性沉思。从此，一个年轻诗人的整个身心与国家大事和时代风云紧密相连，直到抗战胜利、全国解放。五十年代徐迟等诗人的创作都具有了共同的风貌：“歌颂党，歌颂领袖，歌颂祖国，歌颂新的时代，歌颂带来新的时代的革命，成为当