《黄土地》音乐符码叙事动力.docVIP

《黄土地》音乐符码叙事动力 　　【摘要】 《黄土地》以其独特的影片风格和持久的艺术魅力成为中国电影史上的经典之作，这与影片中音乐符码的大量使用密不可分。影片中的音乐承担了结构戏剧冲突、塑造人物形象、营构修辞效果、表征时代精神等重要叙事任务。音乐符码构成了影片主要的叙事动力，是形成影片“黄河远望”艺术效果的关键因素，也是影片最具有创造性的地方。 【关键词】 《黄土地》；音乐；叙事 [中图分类号]J90 [文献标识码]A 《黄土地》是第五代导演的发轫之作和成名之作，上映之初便成为人们热议的焦点。它不仅在国内受到电影人的关注，在国际上也引起很大反响。《黄土地》的故事并不新鲜，甚至可以说老套，从故事外壳来看是类似于“兰花花”的故事。影片中的人物、情节、环境都十分简单。那么它为什么会受到人们持久的喜爱？荣韦菁的话道出了其中的一个关键因素。“《黄土地》中的插曲之多，在中国电影中确属罕见，它几乎可以被称作是一部音乐片，但它的音乐又成了影片发展中最为必须，最有机的组成部分。”[1]17音乐元素是《黄土地》中最重要的叙事符码，它承担了结构戏剧冲突、塑造人物形象，营构修辞效果、表征时代精神等重要的叙事功能，是整部影片中最为主要的叙事动力。 一、结构戏剧冲突 《黄土地》初看上去波澜不惊，影片的节奏缓慢，几乎没有什么激烈的冲突，像一湾河水，平静地流淌，这种平淡正是导演陈凯歌刻意追求的效果。“在总体构思的制约下，我们已经扫除了原剧作中一切公然的对抗性因素。我们不正面描写与黑暗势力的冲突，不正面铺排父女间的矛盾，不正面表现人物在接受外部世界信息后的变化，也不点明人物出走的直接动机。”[2]这段话表明导演陈凯歌的立意就是要淡化情节冲突，但这并不意味着不要冲突，冲突是构成电影戏剧张力不可缺少的元素，导演不可能在电影中不表现任何冲突。陈凯歌：“我们极度重视影片的情节和所要完成的戏剧任务，我们又希望其能够潜水而行，达到彼岸。” [2]陈凯歌希望影片呈现出的是“大音希声、大象无形”的效果。既要完成“戏剧任务”，又要“了无痕迹”。影片是如何做到的呢？陈凯歌用音乐来结构整个影片的故事框架，形成影片的戏剧张力。陈凯歌认为在去除公然的对抗性因素之后，要“代之以看似疏落，却符合时代特征和民族性格的人物关系。”[2]在电影中只有四个主要角色，顾青、翠巧、翠巧爹和憨憨，他们之间的冲突关系都是围绕音乐形成和展开的。 顾青与翠巧爹的冲突表现在他们对民歌不同的态度上。顾青到翠巧家的第一天晚上，就在炕上向翠巧爹打听谁歌唱得好，翠巧爹却根本没接茬，只是说了几句待客的话就走了，影片没有交代其中的原因。后来，顾青帮忙犁田，吃饭休息间再一次聊民歌的事，这一次两个人形成了正面交锋。在翠巧爹看来，“民歌”之名实在是太抬举了，那只不过是些“酸曲”，是“喜或愁”时唱着玩的。庄稼人之所以会唱酸曲，只是因为“日子艰难了就记下了。”在翠巧爹看来，民歌只是庄稼人艰难生活的呻吟声，仅此而已，是走不上台面的玩意。而顾青的看法则不然，在顾青眼里，“酸曲”具有重大的革命政治意义。“搜集了民歌，编成新词，就让咱八路军队伍上翠巧这么大的女子们、后生们唱出去。让人们都知道咱受苦人为啥受穷，婆姨、女子为啥挨打，做工人、种田人为啥要闹革命。咱八路军队伍听了民歌，就过河东去打鬼子斗老财，流血掉脑袋都不怕。” 翠巧与父亲的冲突也主要通过音乐来表达。父亲逼着女儿嫁人，女儿抗婚失败，离家出走，不幸身亡。这本是影片最激烈最具有戏剧性力量的冲突，但陈凯歌却大胆地略去了这个重头戏。在影片中翠巧一直关心父亲，帮助父亲打理家里生活，父亲也辛勤劳作，是肩负着养家糊口重任的好父亲。表面上看翠巧与父亲之间似乎并没有发生冲突，导演将他们的冲突通过音乐的间接方式来表达出来，这就是翠巧口中的女儿歌。“六月里黄河冰不化/扭着我成亲是我大/五谷里数不过豌豆圆/人儿里数不过女儿可怜、女儿可怜、女儿吆/天上的沙鸽对对飞/不想我的亲娘在想谁/”翠巧通过歌声倾诉了他对父亲的不满，影片通过这种间接的方式来展现父女之间的严重冲突，形成别具一格的叙事效果。 顾青与翠巧的关系也通过音乐来结构。顾青的到来给翠巧沉闷的生活带来了一道光亮，顾青带来的“新山歌”让翠巧幡然醒悟，产生对新生活的强烈渴望。顾青对山歌的革命意义的看法，也让翠巧有了走出去的信心，因为翠巧自己会唱山歌，而且唱的很好，凭借这一点她就可以当“公家人”。顾青要回部队了，翠巧用歌声唱出自己的心意。“芦花子公鸡当院里站/共产党来了个自由汉/马里头挑马就不一般高/人里头就数咱/就数咱公家人好，咿子哟/只要八路要我来/我脱下那个红鞋换草鞋。”翠巧对新生活的向往，对革命的模糊认识，以及对顾青的朦胧爱意纠缠在一起，通过歌声唱给顾青听，她希望通过歌声来改变自己的命运。但她最终没能如愿