聊聊设计上海的“网红感”.docVIP

聊聊设计上海的“网红感” 　　设计上海其实可以说是“展览界中的网红”。设计上海的成功很大一部分得益于社交媒体的宣传，抓准了社交平台的传播力量，成功掳获了大众参与的决心。其实也难怪民众们如此趋之若鹜，比起越来越难懂的当代艺术，设计上海是有能力有基础成为网红展的。起码“展览语汇”比较容易引起大家的共鸣，谁还会不喜欢看家里都要使用的椅子、桌子的新鲜设计呢？ 　　设计上海在3月份就热闹地结束了，这场沪上首屈一指的设计大展在首日便迎来了超过10000人的参观人气，虽然只有短短四天，但却带来超过4万多名观众。这个由英国展览公司Media 10创立的亚洲顶级设计展今年已来到第四届，从2014年开始以来，设计上海一年比一年壮大，至今已成为全球参观人数第四多的大型设计博览会，今年更是增设了厨卫与办公两个展馆，并将展览中一向的重头戏――限量设计展给独立了出来。 　　“展览界网红”之传播法则 　　近年来我们可以观察到，设计一直在改变着上海这座城市，身为全国经济成长率最高的城市，人们开始去探索日常生活中的质量与内容，这也加深了市民对于设计的渴求。在这座人们称之为“魔都”的城市中，设计产业发展的速度与规模都超过了世上多数的地方。 　　这份殊荣对于山寨与仿冒动作占很大比例的国内局面而言，其实相当不易。不过近年来，随着信息、网络的发达，再加上越来越多的海归加入设计产业，国内业界新一代已经渐渐摆脱抄袭，成为有独特创意的专业设计师，甚至扬名国际。这次设计展中，本土设计师就达到30%，且可以看到许多80、90后的设计师们创立的品牌或设计的作品，这些设计界的小鲜肉们已开始抢位，令人期待他们日后的表现。 　　此外，今年的设计上海也与新天地合作，在新天地设立特别展区，有包括了杨明洁、张周捷还有侯正光策展的“晒上海”等18个特别展区，并开放给公众参与，让公众也可以免费体验设计文化，并形成一种城市与艺术展的联动。 　　当然，开放活动的目的除了公益外，在这个人人都是摄影师的年代，没有比向公众开放更好的宣传方式了。特殊的装置与展示也让设计和艺术圈之外的公众更好地认识品牌，比如透过朋友圈的疯狂刷屏，很大程度加速了展览对外的传播。 　　设计上海其实可以说是“展览界中的网红”。设计上海的成功很大一部分得益于社交媒体的宣传，早在展览开始前，展览讯息就大量地在网络中露出：“号称上海甚至是亚洲最高大上的顶级设计展，百分之九十的品牌都是第一次来中国！”“要看世界最权威的设计就得来这里！”“门票贵吗？比起去英国看展的旅费不知道便宜了多少呢！” 　　抓准了社交平台的传播力量，设计上海第一年第一天晚上便举办了香槟派对，展览方利用这个小时代中常出现的景象成功掳获了大众参与的决心：哎呀，上海滩所有时髦人士都在这里呢，所以这是最最时尚的地方！所以身为潮人当然必须来排队看展！所以来了必须拍照发微信呢！在朋友圈中看到了展览实况，必须也去共襄盛举一下！――于是如此循环之下，设计上海成为了展览界中的网红，第一年举办时还因为排队的人数太多，而临时将门票调至100元。 　　其实也难怪民众们如此趋之若鹜，比起越来越难懂的当代艺术，设计上海是有能力有基础成为网红展的。起码“展览语汇”比较容易引起大家的共鸣，谁还会不喜欢看家里都要使用的椅子、桌子的新鲜设计呢？所以沪上多数的展销会中（是的，设计上海就是个家具大展），也只有设计上海可以制定门卡的“人脸辨识”这种严苛规定。 　　高流量就等于高销量吗？ 　　在这样坚实的民众基础下，设计上海的展位费可说是年年涨，身为亚洲顶级设计展除了一位难求之外，收费自然也很顶级，可以让展商自由发挥的展位没个十多万人民币就别想进去了，这还不包括林林总总的运输费、电费、搭建费等等，于是远道而来的国外展商的参展成本也就更高，对待展商的规定也很严苛（比如赠送门票量很少之类的）。 　　但是网红展上展商们都赚了个盆满钵盈了吗？虽然没有直接相关的数据，但是就目前看来，距离将4万人次的大数据转化为消费力好似还有段长路要走。 　　例如“设计共和”，他们从去年开始就不参与设计上海，而是在自家门店办起了设计庆典，请来世界知名的设计师参与研讨。自己的地盘做起事来更方便，比起4万多人的大数据来说，自己办活动邀请的客人与媒体都会更精准一些，还可以更全面地了解品牌，再不济也至少可以省下一笔为数可观的展位费与搭建费。 　　所谓叫好的展览不一定叫座，再加上展览现场人挤人的盛况，展商不一定能?c客户做到良好交流，而现场表示意向的买家中又有几个可以转化成客户又是一个未知数了。由此，据笔者观察，为期四天的设计展中，一直保持人头攒动并且几乎人人进行了消费的空间，只有展览里的咖啡坊与茶店。 　　当然与纯粹的艺术品相比，有设计感的家具是家装更为实际的选择，加上近年来许多家具品牌渐渐朝艺术靠拢，也不乏新奇并