歌剧《看天下劳苦人民都解放》艺术研究.docVIP

歌剧《看天下劳苦人民都解放》艺术研究 　　摘要：歌剧的艺术风格，是艺术家对歌曲进行技巧和情感处理后与歌曲本身所体现的生活背景相结合形成的高度统一。演唱者只有对歌曲创作的背景进行深入了解，才能够正确的把握住歌曲的脉络，并在此基础上加入艺术家的切身感受，把演唱技巧和情感相结合，对作品进行独到的处理。《看天下劳苦人民都解放》的风格具有时代性、地域性特点。此歌曲由吴碧霞演唱过，被称为“娃娃腔”的吴碧霞音域宽广、穿透力极强，声音明亮又纯净，音色清透又流畅，与浓厚的感情色彩相结合后，更是每字每句都沁人心脾，她用独到的情感表达方式赋予了此歌曲独到的魅力色彩。 关键词：风格；运用；地域性；独特 中国的歌剧是以中华民族发展的历史为背景，并扎根于中国的土壤，通过音乐家的创作和改编后形成的具有中国色彩、百唱不厌的歌剧艺术，在歌剧艺术中演唱者一定要熟知其创作的历史背景，并详尽的了解歌剧所着重表达的内容及情感色彩，对剧情中的人物加以精准的塑造，将演唱技巧与感情高度融合，再根据旋律的起伏对剧情予以深刻的诠释。 1歌剧《看天下劳苦人民都解放》的创作背景及剧情色彩简介 此歌剧是《洪湖赤卫队》中的选段，是以第二次国内革命为创作背景，描写了韩英和刘闯根据上级指示撤击后，由于彭霸天勾结冯团长，导致革命卷土重来，而后韩英又根据张副官所提供的情报用智慧与敌人周旋，后来却不幸遇难，被解救后配合红军主力，最终消灭了保安团和白极会。 《看天下劳苦人民都解放》中的剧情是歌剧《洪湖赤卫队》的第四场中，韩英在牢里和母亲相会时韩英独唱的部分，具有浓郁的戏剧色彩，淋淋尽致地表现了韩英顽强的革命精神和坚信革命胜利的乐观革命情操。此歌剧唱段中随着剧情和人物感情的变化以及旋律创作上西洋歌剧手法的运用，使人物内心和情感通过戏剧的矛盾冲突性来表达。《看天下劳苦人民都解放》是一首极具情感色彩的歌剧作品，剧情中人物的内心带有强烈的戏剧冲突，此歌剧的情感表达中既带有韩英对母亲的深厚感情，又带有对彭霸天那一类人的极度仇恨和对劳苦人民一定会迎来解放的乐观憧憬。唱段中的语言通过旋律的表现和演唱者的艺术加工，更能够将细腻的情感生动的表现出来，尤其是唱到韩英对家人苦难遭遇的回忆时，在悲情唱腔的烘托中更是催人心酸泪下，此唱段有湖北的地域性特点，有些语句则需要用地区方言来演唱，加强了感情色彩的流露，更加鲜明的塑造了剧情以及人物的形象和内心，整段歌剧中民族地域性特点及方言咬字的有力叙述，体现了中国歌剧艺术的独特语言魅力。 2《看天下劳苦人民都解放》的音乐表现 《看天下劳苦人民都解放》的戏剧性色彩从始至终都比较浓郁，而且唱腔特色生动感人。此歌剧的演唱中饱含了怨恨和悲痛的色彩，旋律与节奏的表现手法细腻又曲折，演唱时行腔吐字的干净有力，把剧情中受欺压而又无法说出的痛苦淋淋尽致地体现了出来。在吴碧霞的演唱中，她用清透明亮而又融合西洋唱法的行腔及精准的咬字，赋予了这首歌剧作品极强的艺术感染力。在“娘的眼泪，似水淌”这一句中“眼”和“泪”的连接处她那委婉忧伤的唱腔处理，更加重了这段歌剧的悲情色彩，也将这首歌剧作品的艺术处理与其所表达的意境、曲式特点、风格、思想内容、主题等紧密结合在了一起。在歌曲主题思想的发展与旋律的变化展开中，巧妙的对咬字、发声及气息进行了艺术处理，更使其转化成了绘声绘色、紧扣心弦的生动艺术形象，实现了对剧情、人物的二度创造，使歌曲的表现手法更加丰富，更进一层的揭示了主题思想。《看天下劳苦人民都解放》的唱段中音色和行腔的变化，不但体现了音乐的表现需求，也体现了歌曲对情感的需求，进一步展示了咬字的力度、语言的情感、旋律的色彩在歌曲表现上所独具的魅力。 3《看天下劳苦人民都解放》的艺术特征 这首歌剧作品切实生动的反应了当时劳苦人民的生活，而能被广为流传的往往也是意境生动、形象鲜明的曲子。但除此以外，我认为歌剧《看天下劳苦人民都解放》还具有歌曲的即兴性。由于每一个人对同一个歌曲的理解和演绎都是不同的，所以在歌曲的流传过程中，也必然会添加上一些个人的色彩，这就涉及到了歌曲的即兴发挥。演唱者在表达作品时既不能脱离主题思想的内容，又要有独具特色的个人表现风格，这种即兴发挥的特性可以给民族音乐的发展添加新的元素和动力。即兴性也是民族音乐的一个特点，很多民歌存在即兴演唱性，由于演唱者声音条件及风格的不同，并在情感、劳动生活及语言的影响下，使歌曲的旋律、速度、力度方面都有可能发生相应的变化，更加体现出了地方性的色彩。它的创作与人们的生活习惯、环境背景息息相关，因此，不同的民族，不同的地域，不同的生活背景下所表现出的民族音乐的风格也是不尽相同的。我国是多民族的国家，由于各民族的风俗习惯、风土人情的不同，致使歌曲的演唱风格也趋于多样化，有的甜美动人，有的热情风趣，有的饱含深情。