明代绘画历史成因和其艺术成就.doc

明代绘画历史成因和其艺术成就 　　摘要：明代绘画是我国美术史上一个承前启后的时代。在绘画门类方面，山水、花鸟画盛行，文人画风靡：在艺术流派方面，“浙派”、“吴门派”、“松江派”“苏松派”等画派既交融又对峙：在绘画方法方面，有水墨山水画、写意花鸟画、人物画、墨骨肖像画等。明朝末期的民间绘画，特别是版画也非常繁荣。 关键词：宫廷绘画 浙派 文人画 吴门画派 一、明代早期绘画：宫廷绘画与“浙派” 明代绘画的早期阶段大约是一三六八年至一五零五年，共―百三十余年。这一时期是明王朝的创立和巩固阶段。 1.宫廷绘画 明朝前期的皇帝，如宣宗朱瞻基、景帝朱祁钰、宪宗朱见深等皆善绘画，他们对绘画艺术高度重视，大批招揽画工入宫。明代的宫廷画院里，画家们多为皇帝服务。为了讨得皇帝的欢心，画家们对宋、元绘画“心追手摹”。 （1）宫廷人物画 明代宫廷人物画大多反映了帝王皇族的宫廷生活。主要表现有：一是借助古代历史故事，宣扬文功武德，利用古人的丰功伟绩讴歌当朝。代表作品有：《雪夜访普图》轴、《聘庞图》轴等；二是记录宫廷生活的帝后肖像画及宫中行乐图。代表作品有：《明成祖坐像》、《宣宗射猎图》等。三是反映臣僚们活动的人物画。代表作品有：《杏园雅集图》卷、《竹园寿集图》卷等。四是继承中国传统绘画体裁的人物画。代表作品有：《琴高乘鲤图》、《货郎图》等。 （2）宫廷山水 随着画院制度的变迁，明代宫廷山水画呈现出明显的阶段性。主要表现有：一是承元人余绪的明初宫廷山水。代表作品有：《临董源夏山读书图》轴、《合溪草堂图》轴等；二是融两宋风格于一体的明代“院体”山水。代表作品有：《江阁远眺图》轴、《烟江远眺图》轴等。 （3）宫廷花鸟画 明代的宫廷花鸟画最具院体绘画的代表性。代表性画家有边景昭、林良、吕纪和孙隆等。边景昭，福建沙县人，宫廷画家。宣德年间被征为武英殿待诏。他的工笔重彩花鸟画不仅承继了宋代以来的院体传统，而且宗黄筌的工笔写生法，刻画精丽，气局宏敞，存世作品有：《三友百禽图》、《竹鹤图》等；林良，广东南海人。弘治年间为内廷供奉，官锦衣指挥。工着色花鸟，尤精水墨飞禽。他的水墨写意花鸟画更多地吸收了南宋放纵简括的画风，写意而形似，他的画风经吴门画派沈周承续，影响到晚期陈淳、徐渭的水墨写意花鸟艺术，是构成明代文人画笔墨主体风格的重要纽带。存世作品有：《双鹰图》、《松鹤图》等；吕纪，鄞（今浙江宁波）人。弘治年间供事仁智殿，授锦衣卫指挥。工画山水、人物，尤以花鸟著称。他的工写相兼花鸟画揉合了边景昭、孙隆、林良三人的画法，有着“独步当代”的美誉。存世作品有：《桂菊山禽图》、《秋鹭芙蓉图》等；孙隆，浙江瑞安人。官至徽州知府。能诗文，善画梅，亦写禽鱼草虫。他的设色没骨花鸟画独树一帜。存世作品有：《芙蓉游鹅图》、《雪禽梅竹图》等。 2.浙派 明代前期绘画一个明显的特点就是院画与院外职业画家的互动。成化、弘治年间，明代院画和“浙派”代表一一戴进、吴伟一起共同成为主宰明代画坛的主流。戴进，钱塘（今杭州）人，明宣德年间被召入画院。戴进的山水画画法承继了南宋水墨苍劲一派，既取法李唐、马远、夏硅等人，又吸取了董源、范宽之长处，画风雄健挺拔，行笔顿跌，技巧纵横，被推为“浙派山水首席画师”。存世作品有：《关山行旅图》、《携琴访友图》等；吴伟，江夏（今湖北武汉）人，孝宗时授锦衣卫百户及赐“画状元”的图章。他承继了戴进的雄健豪放之风，奠定了浙派画风的基调，为中国山水画增添了新的类型。吴伟的人物画创作风格一是承继顾恺之、李公麟工笔白描传统的细笔画，二是源于吴道子、梁楷简劲写意画法的粗笔画。吴伟的细笔人物画代表作有《铁笛图》卷、《洗兵图》卷等；粗笔人物画代表作有《柳荫读书图》轴、《仙女图》轴等。吴伟的山水画源自戴进，主宗南宋马远、夏硅，更见粗简和放逸。存世作品《溪山渔艇图》笔墨不拘一格，技巧娴熟，景致繁复，真实地表现出了大自然秀丽山河的空间感。 此外，明代早期还有一批文人画家，如刘珏、谢缙、杜琼等人。他们继承了宋元的文人画传统，崇尚董巨和元四家，以书画自娱，为中期“吴门画派”的兴起奠定了坚实的基础。 二、明代中期绘画：光大文人画的昊门画派 明代绘画的中期阶段，大约是一五零六年至一五六六年，计六百年的时间。明朝中期，地处长江中下游的苏州、南京、松江等地繁荣的工商业令大批文人雅士、书画名家聚集一堂，他们的书画作品在继承元代传统的基础上大放异彩。其中最优秀者当属吴门画派。吴门画派属文人画体系，该派兴起于沈周，成熟于文征明。他们以创新的面貌、庞大的阵容，取代了“院体”和“浙派”的地位，成为画坛的中坚力量。沈周，长洲（今江苏苏州）人。善画山水，博取宋、元之长，对黄公望、吴镇尤有心得，能融会变化，自成风格。文征明，长洲（今