萨克雷《歌谣集》审美研究.docVIP

萨克雷《歌谣集》审美研究 　　多年来，针对威廉?萨克雷文学创作的研究取得了较大的成绩，也暴露出一定的问题和不足。主要的问题在于，学者的研究重点集中于他的小说创作，尤其是将小说《名利场》作为研究的主要突破口。我们还应看到，作为一名作家，威廉?萨克雷不仅在小说创作领域取得了巨大的成就，他的诗歌创作也有较高的艺术造诣。根据作者本人的回忆，他的诗歌创作始于他本人就读剑桥大学的学生时代。当时的英国诗坛最具影响力的诗歌流派正是“湖畔诗人”，通过分析我们了解到，威廉?萨克雷的诗歌作品体现了湖畔派诗人对他的影响，又自成体系，形成了自己的文学风格。整体而言，威廉?萨克雷的诗歌不仅题材广泛，内容也极其灵活，其诗歌作品浑然天成，没有矫揉造作之感。 一、湖畔诗人与萨克雷诗歌创作 在英国浪漫主义运动的影响下，以华兹华斯、柯勒律治、骚塞等人为代表的诗人群体通过赞美英国田园、乡村的美好风景，进而抒发自己对于缠绵的爱情、纯真的友谊等人性中最为美好事物的赞美。他们创作完成的诗歌作品不仅展现了生命的活力、青春的力量，更以其深邃而富有哲理的语言表达展现了他们对生活的热爱。由于他们通常居住在英国乡下的湖畔田园之间，历代文学史家多称其为“湖畔诗人”。作为浪漫主义文学在英国的具体表现，他们的创造产生了一定的影响，尤其是对于爱好文学的年轻人有较为直接的影响。 到目前为止，我们并未在威廉?萨克雷本人的叙述中找寻到任何承认自己的诗歌创作与“湖畔诗人”存在紧密联系的有力证据。在萨克雷为自己的诗集《歌谣集》所写的序言中，他是这样说的：“这些歌谣是过去十五年里写的，现在由作者从原刊书报杂志中搜集起来同时在英美出版。英美的读者对本作者的散文体故事是感兴趣的，他希望他们惠顾自己的小诗集。”[1] 从形式上看，这本《歌谣集》仅仅是将作者本人多年来发表的诗歌作品进行集结出版，似乎不存在较为统一的艺术风格，更遑论展现特定的审美诉求。作者的这一番话语中颇有几分谦虚的味道，但经过仔细地品味读者就会发现，在威廉?萨克雷的诗歌作品中能够洞悉出他本人从事诗歌创作的审美特质。当威廉?萨克雷登上19世纪英国文坛之际，“湖畔诗派”的诗人们早就成名已久，逐渐步入到创作的衰竭期。浪漫主义文学在对抗古典主义的历史进程中扮演着十分重要的角色，但较之早期的撒旦诗派尤显不足。作为浪漫主义倡导者的”湖畔诗人”们将创作的对象定位于自然风景，他们试图利用对自然景物的描写阐述自己对社会、对人生的理解。这一阐述模式在给读者呈现极致审美境界的同时，却也规避了现实社会中存在的诸多问题。 我的歌除此外一无所值；我丢下疲倦的笔， 祝你健康，希望你仁爱，像庄严的圣诞…… 作为一名非职业的诗人，威廉?萨克雷的诗歌创作表现出鲜明的现实主义色彩。在上面这首诗中，萨克雷将自己灵感枯竭、情感受挫的状态表现得自然、真实。在以歌谣的形式写成的诗歌作品中，萨克雷将自己的情感诉求充分展现出来，时而谐谑、时而说教、时而严肃、时而开怀大笑，将作者内心深处最自然、最本真、最醇厚的情感表现出来。较之于“湖畔诗人”创造的高度精致的诗歌语言，虽略显稚嫩、青涩，却更为真实。 作为一名批判现实主义风格的作家，威廉?萨克雷的小说、散文创作主要取材于19世纪英国社会现实，通过塑造性格鲜明、特征突出的人物形象展现了小说的主题，形成独具一格的审美特征，而同一时期的“湖畔诗人”主要是针对古典主义展现自己的审美诉求。由此可见，无论是审美诉求，或者是创作风格，“湖畔诗人”都没有对威廉?萨克雷的诗歌创作产生直接的影响，更多的应是诗歌创作方式的借鉴和提升。 二、自由想象与诗歌特色 威廉?萨克雷的文学创作不仅得到了英国文学的肯定，也在世界范围内享受了极大的声誉。“车尔尼雪夫斯基称赞他观察细致，对人生和心灵的了解深刻，富有幽默，刻画人物非常精确，叙述故事非常生动。他认为当代欧洲作家里萨克雷是第一流的大天才。”[2] 这一评价是极为中肯的。一方面看来，威廉?萨克雷的文学创作以极为细致的刻画使得人物形象得到了全面呈现，从而使读者在阅读作品时就如同进入到现实生活中一样。这一点是与作者本人独特的人生经历密切关联的，1833年威廉?萨克雷存款的银行倒闭，他在一夜之间陷入困顿状态，迫使他跳出原有的生活圈子。对于他而言，出身于那种家庭、受过那种教育的人在当时社会上能够选择的职业被限定在医生、律师、法官等较小的范围之内。从事文学创作等艺术道路是不被接受的，也是上流社会所不允许的。破产迫使他思考自己的人生道路，他在写给母亲的信中说道：“我应该感谢上天使我贫穷，因为我有钱时不会像现在这般快乐。”[3] 在非洲（世界的一个地区），人们的肤色是黑色的，他们的头发卷曲松脆； 那个有个人们不知道的地方，一个大城市，叫汀克巴士。（《汀克巴士》）