以古琴谱对照“调”的中西乐概念与内涵.docVIP

以古琴谱对照“调”的中西乐概念与内涵 　　【摘 要】本文从中国乐律学角度，对照中国音乐范畴内的“调”与古琴谱上加注西乐的“调”，在律学和乐学两个层面的概念与内涵的异同，通过中国乐律学的五音七声结构的两组频率比，与西方音乐七声音阶结构的频率比之间的差异；通过中国乐律键盘图上中乐五音结构、七声结构的音律排序和西乐七声音阶C大调结构乐音排序，在相同倍半频率之间的十二律吕（半音）中的差异；通过四首古琴谱上的同一律太簇在不同琴均里的调、音和谐关系，对照西乐D大调七声音阶结构用音，说明中国音乐作品有自身的乐律规则。 　　【关键词】乐律学；律学；乐学；五音；七声；均；调；音；七声音阶 　　中图分类号：J632.31 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）05-0075-04 　　传承近三千年的中国音乐（简称中乐）与传入中国近百年的西方音乐（简称西乐），分属不同文化体系的音乐艺术，具有各自的乐律体系、理论体系和音乐作品体系。 　　中乐的乐律体系称为乐律学，从西汉时期司马迁著《史记》中的《律书》和《乐书》，开始逐步形成完整的乐律学理论体系。中国传统音乐作品体系的乐律内涵从属中国乐律学，它分为律学和乐学两部分。律学是一个整体结构系统，从属物理声学领域。任意一个倍半关系的振动频率之间按照三分损益法计算来改变振动物体的长度，产生十二个频率点用于音乐用音。这十二个振动频率点结构体系称作三分律，十二律为一组整体结构。 　　对中乐或西乐来说，任意一种人为方法制定出的一个倍半关系内的十二律之间的关系恒定（三分律、五度律、纯律、平均律），在同一种人为方法体系内，不同倍半关系结构内的十二律频率点同比存在。 　　古琴弦上存在一个自然生成的倍半关系之间的十二律结构，十二条弦散音频率与同一条弦上二等分处、四等分处、八等分处产生的泛音频率成倍半关系，一条弦的三等分处、六等分处产生的泛音与另一条古琴弦的二等分处、四等分处、八等分处的泛音呈相同和倍半关系，自然形成规律循环再生的十二律结构。 　　中国乐律学里的人为方法（三分损益法）制定出的三分律，与古琴弦上自然产生的自然律的两套生律体系内的十二个振动频率数几乎相同，两套体系都符合先秦时期已有记载的“隔八相生”生律原则。三分损益法产生的三分律，在同一条古琴弦上只能分段使用（仲吕不能复生黄钟正律），自然律在十二条弦上循环产生（仲吕复生黄钟正律）。 　　三分损益法在同一条弦上得到完整应用，在一条弦上可以产生三组倍半关系的十二律；自然律在十二条长度相同、散音高低不同并符合规律变化的古琴弦上完整呈现。在一条古琴弦上，按三分损益法可以由长到短弹奏出三组倍半关系的十二律，自然律则按长度相同的十二条古琴弦上散音、二等分处、三等分处、四等分处、六等分处、八等分处产生的泛音，弹奏出四组倍半关系的十二律。 　　中国乐学应用于律学的基础上，其中包含基础用乐结构（五音七声）和具体用乐关系（均、调、音）等。五音七声结构建立在“隔八相生”的连续序列，均、调、音是在五音七声结构上具体和谐的运用（押韵）。 　　十二律、五音、七声等乐律学基础概念和对应的内涵在先秦时期已有记载，随后历代史书和乐律学著作均有论述，宋朝以后的各种乐谱有标注，乐律学的概念和内涵在存世的古琴谱中得到完整、准确的体现。 　　唐朝初年，李淳风编撰的《晋书?律历?五音十二律》记载有五音结构的内涵，武则天敕撰的《乐书要录》记载有七声结构的内涵。中国传统音乐作品包含五音结构乐音与七声结构乐音。 　　中国乐律学五音结构的固定模式是：宫音与商音隔一律，商音与角音隔一律，角音与徵音隔两律，徵音与羽音隔一律，羽音与下一个宫音隔两律。 　　中国乐律学七声结构的固定模式是：宫音与商音隔一律，商音与角音隔一律，角音与变徵音隔一律，变徵音与徵音相邻，徵音与羽音隔一律，羽音与变宫音隔一律，变宫音与下一个宫音相邻。 　　《中国传统音乐乐谱学》中提到，“1932年11月中华民国政府教育部正式颁布《高级中学音乐课程标准》，在‘教法要点’中特别规定，此后应废除首调音唱法，代以各国现行之固定唱名法；曲谱必须完全用五线谱，绝对不许用简谱。1950年8月国家教育部制定的《小学音乐课程暂行标准（草案）》明确要求学生学习五线谱，用五线谱教学的，不得并用简谱。” 　　西乐传入中国后，中国人的基础教育只有西乐理论与音乐训练，导致中国传统音乐作品被冠以西?防掷矸?号而名不副实，并以西方乐理概念分析中国传统音乐作品。 　　古琴谱绝大多数是古谱，古谱完全按照中国乐律学概念和内涵谱曲，符合中国音乐艺术的特点。现在公开发行的古琴谱上基本加写1=C、1=D、1=F、1=bB等西乐符号，在中国乐律规则清楚的前提下加注西方的乐理规则符号，有误学琴者和学习中国音乐的人。 　　中国音乐与西方音乐在律学