古书画作伪手法大观（四）.docVIP

古书画作伪手法大观（四） 　　(接上期) 　　三、代笔 　　 　　代笔是古书画作品中的一种独特现象，是否把它纳入作伪之例，行内也有争议。从两宋以来代笔现象时常可见，也可谓书画史上的一道风景线。代笔，一般是指出名书画家，让风格与自己相近的学生、弟子、亲属来代为作书作画的现象。代笔书画一般由代笔人完成书画后，由被代笔人自己动手钤印和署款，也有时署款和钤印是由代笔人完成，但印章一定是被代笔人自己的。因此，鉴定书画真伪仅仅看印章和署款很容易出问题。代笔书画并非有意作伪，但严格说来，它并不能反映被代笔者的艺术水准和造诣，因此为了还原书画作者的历史真实性，我们要把代笔作品从真迹中分离出来，辨认出某一件书画作品是代笔还是画家的真迹，这样有利于我们识真辨伪。所以说，我们看一件代笔作品是哪一种情况的代笔，是哪一种类型的代笔，要把代笔的来龙去脉搞清楚。 　　代笔书画在宋代以后逐渐增多，到了明清两代更普遍。在书画史上代笔最为多的画家有明代的文徵明、董其昌，次多的有沈周、陈淳、王毂祥、陈继儒、杨文骢、陈洪绶、蓝瑛、米万锺等人；清代代笔人较多的画家有郑燮、金农、华；晚清有赵之谦、吴昌硕等人。一般是无名者为有名者代笔，名气小者为名气大者代笔。被代笔者和代笔者之间一般是师生关系或父子关系，比如：北宋的苏轼父子、米芾父子，清代扬州画派的金农和学生罗聘等。由于他们的书画作品有着师承关系，风格相近，代笔者比较熟悉被代书画家的风格特点，水平也较高，所以很难辨真伪。 　　代笔书画的原因如下： 　　1．帝王、名士为了声名而选择名画家代笔。 　　一些喜好书画或擅画闻名的帝王，有时为了获得书法绘画的名声，或为自己能书善画而显体面，于是责令书画名家代劳，比如：慈禧太后的绘画就是由女画家缪素筠代笔。北宋徽宗皇帝本人能书擅画，但有些画工比较工整，绘画水平较高的作品大多由画工代笔。 　　2．师徒或亲人、友人为了游戏笔墨而互相代笔。 　　一些书画家在亲属朋友之间以互相代笔作画为乐趣，即游戏笔墨。比如，元代大画家赵孟就曾多次为夫人管道升的书札代笔。清代的花鸟画家恽寿平，年轻时就曾为王代笔作《湖山钓艇图卷》。罗聘晚年也偶尔为夫人方畹仪代笔花鸟画。 　　3．名画家因应酬繁多而请学生和子女代笔。 　　一些享有盛名的书画家公事繁忙，应酬之多，又因本人名气大，慕名来求画者甚多，所以为了摆脱繁忙的应酬，避免身高名累而采取的一种应世之道。比如：明代吴门画派主帅文徵明就曾由学生和子女代笔。明代的大书家董其昌因身为高官，应酬繁多，他由学生代笔的作品就不胜枚举。 　　4．书画家有本人不擅长的题材或内容故求人代笔。 　　有的书画家不擅长人物或动物，所以一般由画工来代笔。郎世宁（1688-1766年），意大利传教士。康熙五十四年来中国，清宫廷画家，擅长画人物、走兽、花鸟，而山水、树木多由宫廷画家代笔。也有画家擅书而不擅画，所以画由他人代笔。 　　综上所述，我们不难看出，代笔作品中有一个共同的现象是历朝历代的书画大家，许多是因为应接不暇，或年老神倦，不得不求人代笔，所以代笔大多是为大名家代笔。其主要原因应是名家书画因在当时书画市场上供不应求，并可获得高利，所以大书画家就请学生、子女等晚辈为他们代笔。比如：清初四王之一的王原祁（1642-1715年），官至户部左侍郎，平时工作繁忙，又需应诏为康熙皇帝作画，所以他的作品代笔较常见。据史料记述，对于一般求画者，每每“属宾客及弟子代笔，而自题其名，大率十之八九”。 　　代笔有两种方式：一种是只代一部分，如同两个人合作。书画家本人作一部分，另一部分由代笔人完成，而落款是书画家本人的。另一种是作品全部由代笔人来作，仅落款是由被代书画家来写。 　　明代吴门画派的文徵明，书画技法全面，名重一时，可谓桃李满天下，为此形成一代“文式”画风。文徵明的代笔书画也很多，大多由他的学生和子女代笔。北京故宫博物院藏有一幅文徵明的《行书诗册》（纸本），应为文嘉代笔之作。文徵明书法小楷学欧阳询，字体偏长，这是鉴别文徵明书法作品的重要特征。 　　代笔最多的画家要数董其昌了。董其昌（1555-1636年），官至南京礼部尚书，身居高位，名声显赫，求书画者众多，为了满足求书画者的需求，董其昌先后有许多位代笔者。董其昌书法水平高，也画文人山水画，但不擅长画舟桥和人物，以及建筑题材的作品，所以，常请一些作画水平较高的学生和画工来代笔。 　　书画鉴定家启功先生著有《董其昌代笔人考》一文，谈到董其昌的代笔问题，他总结出董其昌的代笔人达七八个之多。启功先生并考证出具体的代笔人有赵左、吴楚侯、赵炯、叶有年、吴振、沈士充和杨彦冲等人。据考证，沈士充(子居)是为董其昌代笔最多的一位，并得到董其昌认可和信任，所以时常为董其昌代笔。据说，只有沈士充代笔的画，董其昌才亲自落款，其他人的