画面组接要“合法”.docVIP

画面组接要“合法” 　　画面组接要“合法”，说的是影像镜头排列组合必须符合视觉艺术的特定“法则”。 　　影像通过屏幕来传达信息，屏幕大小规定了人们观看的范围，带有某种限制性，同时影像又是借助画面的组接来表现其情节内容的，那么，先后出现的一个一个镜头应当符合人们眼睛观察的习惯。这就要求画面组接合乎“视觉规则”，不但要保证情节内容的连续性，而且应当讲究视觉效果流畅性。换句话说，镜头编排不仅要考虑故事情节连贯，还须确保观众眼睛得以舒适；既要内容上说得通，逻辑思维“合理”，还要让人眼睛看得顺，于视觉规则“合法”。 　　笔者看过一些朋友剪辑的片子，其中不乏存在画面组接不“合”视觉规则之“法”的问题。视觉规则常常被人忽略，有些朋友注重编辑技术操作，却不知道还有“视觉规则”这一说，几乎没往这上面想，于是错了也不知其错，因而有必要补补课。个别人以为能熟练地操作电脑软件就是会编辑，其余无关紧要，在他眼中管它什么“规则”不“规则”，这就有失偏颇了。 　　对编辑设备操作使用是“硬性”的，最终结果是“能不能”把镜头接起来，自然十分重要，属于“会不会”的问题；而画面组接的规则是“软性”的，是脑子里的“认识”和“想法”，解决的是“该不该”把这两个镜头接起来，接得“对不对”、“合适不合适”、“好不好”乃至是否够得上“巧妙”的问题。前者重技术，后者重理念，属于不同层面的两个问题。“理念”往往不为人所重视，殊不知这恰恰体现影视编导的创作思想，是编辑艺术的“学问”之所在。 　　多种多样，本文仅就几种常见的“不合法”现象作简要分析： 　　 　　“同场同景” 　　 　　也许朋友们曾经看到过电视新闻采访的镜头有时会出现这样的情况被采访对象在说话时，突然我们感到眼前一“跳”，画面中说话的人稍微“抖”了一下，移动了一点位置，看起来很不舒服。这是什么原因呢?原来是因为被采访对象说话本来是“连续拍摄”的“一个镜头”，经编辑加工去掉一部分不需要的内容，然后再接起来，这样就成了“两个镜头”。相邻的两个镜头，对象未变，景别相同、背景环境照旧，而人物的动作及所处画面中的位置稍稍有些变动，这就是影像编辑中所忌讳的“同场同景”组接。 　　“同场同景”镜头直接连在一起，违反画面组接的“视觉规则”，会造成观众眼前出现“跳”的感觉，显然不符合人们的视觉习惯。那么，如何避免出现同场同景镜头呢? 　　 　　1.变换拍摄对象 　　画面组接要求相邻镜头首选不同的对象，变换关系人物或主体、陪体。 　　拍摄时在完成前一个镜头后，接着应换其他的对象。后期编辑时在“同场同景”的两个镜头中间插入一个其他对象镜头来作间隔。例如，在上述被采访对象说话镜头剪接缝处插入记者倾听镜头或者话筒的空镜头。 　　 　　2.改变拍摄角度 　　应改变拍摄角度，使视觉形象更加丰富多彩，也使画面更具变化。 　　后期编辑时选用不同角度的镜头来接，避免“同场同景”的画面硬接而造成不“合法”。 　　 　　3.变换景别构图 　　如果相邻镜头是同一对象，应选用不同景别的镜头。 　　无论对象是否相同，前后相邻的两个镜头都应考虑变换景别。 　　如果拍摄不同对象，前后相邻的两个镜头不换景别的话，那么至少要改变构图，使被摄人物位置在画面中一个略偏左，一个稍偏右。否则前后两个镜头人物都在画面同一位置，有可能出现十分滑稽的效果，比如“男人变女人”、“姑娘变老头”之类。 　　 　　4.“软接”处理 　　既为同一对象又是相同景别且无合适的镜头用来作间隔，非得“同场同景”相邻组接，那么必须采取“软接”的措施，如“淡出淡入”、“叠化”或“白闪”等技术处理。 　　需要注意的是，通常镜头组接只要“硬接”即可，无须“软接”，更不应无缘无故采用“转场”特技，以免破坏影片整体节奏。 　　那么违反“视觉规则”的组接方式必须禁绝吗?不!不可一概而论。由于创作的特殊需要而故意“违反”镜头组接规则的另当别论，关键在于有没有“创作需要”的特别原因，还要看运用是否“合适”乃至“巧妙”。有道理且用得巧妙的，不仅不错且属难得之上品。即如“同场同景”组接本该注意避免发生，但如今有人在某些广告片中巧妙地加以利用，偏偏就采取此种方式在同一机位多次拍摄相同的动作，然后把这些“同场同景”镜头硬接在一起，制造出“跳”的视觉效果来刺激人们的眼球，以强化印象让观众“记住”画面内容，从而达到宣传的目的。 　　 　　“越轴”镜头 　　 　　轴线，是指由于被摄人物或物体的朝向、运动和被摄体之间的交流关系所形成的一条虚拟直线。 　　轴线问题是影像摄制的基础常识，每个摄像和编辑人员都应当掌握。 　　轴线分为关系轴线和运动轴线。 　　关系轴线是指人物之间的相互位置所形成的交流关系或人与物体所处位置的一条虚拟线。 　　运动轴线是指人物或物体运动，其