音乐因美而存在——初中音乐审美教育渗透的实践研究.docVIP

精品论文 参考文献 音乐因美而存在——初中音乐审美教育渗透的实践研究 杭州市萧山区益农镇初级中学 贺 敏 一、研究的背景 （一）审美教育是音乐教育的需要 苏霍姆林斯基说：“音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。” 可见，审美教育是人的发展的需要，以人为本教授音乐，必然会倾向于将音乐看成一种文化，注重音乐的人文属性。蕴涵在自然界和社会生活之中的美无所不在，体现于其他学科和艺术形式之中的美更是千姿百态，提升学生的审美素养，促进学生的全面发展，成为能欣赏美、追求美、创造美的现代中学生。 审美教育是音乐教育的核心部分，是音乐教育的需要。音乐教育旨在培养学生学习音乐的兴趣，激发学生养成健康的审美情趣，在掌握一定知识技能的基础上，逐渐提高审美能力，让音乐这门艺术带给他们审美的愉悦，情感的共鸣及心灵的净化，使他们成为热爱音乐、热爱艺术、热爱生活的人。 （二）课程改革以审美教育为核心 音乐新课程是在我国现在音乐学科课程基础上建构的具有新的课程理念、目标、内容、新的教学和评价方式；充满了生机与新意的音乐课程突破传统的学科中心模式，从学生的发展视角构筑课程，带有鲜明的“人本位”特点；它突出以“音乐审美为核心”的课程理念，把对音乐美的感受、体验、表现、创造作为课程实施的基本方式，将培养审美情趣、增强审美意识、提高审美能力视为其重要的价值观。长期以来，由于我们没有从根本上解决对音乐课程审美属性的认识，将其更多地看作是一种知识技能的教育，片面地认为音乐课就是教学生识谱、唱歌、跳舞、演奏乐器等，注重音乐知识的系统传授及音乐技能的机械训练，甚至把学习识谱当成学习音乐的主要任务，把会不会识谱作为衡量一个懂不懂音乐的主要标准。这种偏离音乐审美体验，有悖音乐课程本质的音乐教育实践，造成了当前基础音乐教育中“学生喜欢音乐却不喜欢上音乐课”的一个异常现象。 教育部颁发新课程标准，在这一标准中音乐的定位是在一种文化层面上的人文性课程，归属于基本素养的教育，它不再把艺术???为单纯的娱乐消遣或单纯的技艺，而是把它视为文化的积淀和人类想象力与创造力的结晶。 （三）课堂教学是审美教育的阵地 课堂是学校进行教育活动的重要场所，它是一切教育理念的出发点和归宿。在学校中，在整个教育生活中，课堂是师生演绎生命价值的一个非常重要的平台，也是学生不断社会化的一个平台。学生构筑的审美意识、审美情感、审美价值更多的是从课堂中得到的。对于音乐新课程来说，其教育效应主要不在于音乐知识与技能的习得，而是体现在感染、熏陶、净化、震惊、顿悟等情感层面上。所以，在一定意义上，音乐教育的根本机制在于有情感的教师面对有情感的学生，是教学双方音乐审美信息的交流和音乐审美能力的提高。而研究审美要素和审美理念，分析音乐课程目标、内容的审美性质与特征，探讨审美原则，使音乐课程按照美的规律来设置、实施和渗透，寓教学于美，让美流淌于教学，让美流淌于生活。 二、概念的界定 （一）对审美教育的基本认识 其一，审美教育的内容比较广，艺术美、自然美、科学美、社会美都属于其范畴。要理解音乐教育中的审美，我们有必要先探讨一下音乐的价值。音乐的价值通俗的说就是音乐的美，清楚了何谓音乐的美，我们才知道该“审”什么。审美价值首先意味着一种欣赏、鉴赏音乐美的能力，只有清楚了音乐审美价值何在，才能够引导学生获得审美体验。对于我们音乐教育中所强调的审美教育，教师是要引导学生用音乐去创造心灵，告诉学生用生命去感悟音乐，是沉入音乐而被唤醒生命的纯净从而净化人类的灵魂。“音乐的专业教育，是为了教给人们去考级、获奖、谋生、占据有利地位和优越感，还是教人们去捧起一颗艺术的心，用它去感受生命和世界，感受一种诗意的生存和审美精神？”我想这是一个音乐与审美教育者应该寻找的基本判断。任何艺术最高的境界靠的不是技巧，而是心灵的感悟，对生命的理解，对美的共鸣。但同时如果离开音乐特性和规律去谈对音乐的审美，那就无异于剪除了音乐的翅膀，那就和谈论现实中其他事物的审美性没有什么区别了。音乐最集中地体现了美，音乐因美而存在，音乐的理想精神和音乐的想象，它们巧夺天工地融合时，就有了自己的独特品质和审美精神。 （二）对审美课堂的基本认识 审美课堂，简言之，指科学实施审美教育的课堂。审美课堂具备新课程理念指引下的课堂的特征，倡导“自主、合作、探究”的学习方式，是以“人”为中心的课堂，课堂是师生生命运动与知识主动构建的过程，而且这是一个从头至尾充满着师生民主交往、平等对话的和谐过程。 三、研究的策略 （一）课堂中审美教