“弦板腔”伴我成长.docVIP

“弦板腔”伴我成长 　　 弦板腔是流行于陕西乾县、礼泉、永寿、兴平、武功、咸阳、户县、周至一带的地方剧种,在乾县植根最深、流传最广。据《乾县县志》记载:“该剧种起源于宋代,由民间流传的‘隔帘说书’发展而来”,是在西路皮影戏的基础上逐渐形成的。其唱腔既豪放悲壮,高昂激扬,又委婉细腻,柔和清亮,能够表现各种人物的不同性格和感情。起初演唱人员一般只有七八个,由于皮影表演真实,加上大多数剧目都是以历史故事为题材,在亮子上能表现出马过尘沙起、刀举人头落的真实效果,深受群众欢迎。1957年,弦板腔由乾县人民剧团搬上戏剧舞台演出。当时排演了《槐荫媒》《取桂阳》《九连珠》《十二寡妇征西》《紫金簪》等剧目,唱红了陕甘宁等地,唱一处火一处,也得到了省市领导及文化主管部门的重视,并将原来的剧团改名“乾县弦板腔剧团”。 　　 受父亲的影响,我从小就喜爱戏曲艺术。11岁时便考入乾县弦板腔剧团,学习弦板腔表演艺术,主工旦角。那时,我和一块进剧团的同学们在邵志文、李思民两位老师的带领下,每天早晚练习戏曲基本功,中午学习文化课知识。先后在李育亭、张小平、郭维民等老师的耐心教导下,我在唱腔、做工方面进步较快。特别是在陕西省艺校培训期间,得到杨巧言老师的精心指导,我的表演功底跨上一个新台阶。1975年,在团里张超民、安天武老师的排练指导下,我演出了自己的启蒙戏《渡口》,首场演出后就得到了观众的好评。此后,我便开始参与团里的正式演出。 　　1975年后,我分别参与了弦板腔《蜜桃沟》《战云岑》《白马血盟》《紫金簪》《打神告庙》和秦腔《十五贯》《火焰驹》《三滴血》《生死牌》《窦娥冤》《劈山救母》等30多本(折)戏的演出。1979年,弦板腔《紫金簪》经咸阳人民剧团导演杨安民重新排导后,我在表演上又上了一个新台阶,其动听的唱腔和优美的旋律受到广泛称赞,每每演出,场场爆满。该剧曾代表咸阳地区参加陕西省庆祝中华人民共和国成立30周年献礼演出,并在陕西电视台和陕西人民广播电台多次播放。我更是凭借此剧多次参加省市调(汇)演、慰问演出,并多次获奖。 　　下面我想通过《紫金簪》的排演,谈一点我对弦板腔的继承和发展之浅见,与大家商榷。 　　一、弦板腔“皮影”戏搬上大戏舞台,把平面艺术变成立体艺术。“皮影”是通过灯光把剪纸形的牛皮人物道具影射在纱亮子上,结合音乐唱腔给观众表演。在观众的视角里始终是一种平面的感觉,搬上舞台后,把亮子上的平面艺术变成了舞台上的立体艺术,演员通过唱、念、做、打带给观众一种真实感,弥补了皮影戏的不足,同时也吸收了皮影的表现形式。如在《紫金簪》剧“哭簪”一场的表演中,高寄玉哭泣的动作就模仿皮影哭泣时人物身体前后晃动的特征,使皮影表演风格展现在舞台上,让观众立即联想到皮影戏的表演程式,丰富了舞台表演的艺术效果。 　　二、音乐唱腔既保留皮影老弦板腔的板式旋律和风格,又借鉴其他剧种之长,丰富了弦板腔音乐唱腔。如《智取威虎山》中杨子荣和小常宝的唱段,曲作者在弦板腔板式旋律的基础上吸收了京剧唱腔的音乐元素,丰富了这段唱腔音乐,深受广大观众的喜爱。“八年前风雪夜,大祸从天降……”“小常宝控诉了土匪罪状……”这两段唱腔在群众中广为流传,久唱不衰。 　　弦板腔旦角的唱腔婉转细腻、抒情动听,歌唱性很强,深受群众欢迎。旦角苦音唱腔音乐旋律柔美抒情。 　　如“哭簪”唱段中: 　　 紫金簪本是金丝钮, 　　你和寄玉命相投。 　　爹爹逼我无路走, 　　退聘把你往外丢。 　　我愿与你常相守, 　　簪断人亡两不留。 　　每次演到这里时,我的感情就非常投入,就忘掉了我自己,而成了高寄玉。我在演唱这段戏时,充分发挥出我的嗓音特长,并且恰到好处地把握了闺阁旦的表演分寸,受到了观众的好评。 　　旦角的欢音唱腔,欢快悦耳、抒情动听。如《紫金簪》中“囚女”一场高寄玉的唱段: 　　我约郎约到月上时, 　　我等郎等到月西移; 　　莫非是奴处山低月上早, 　　还是那郎处山高月升迟。 　　这一段音乐唱腔的表现力很强,把剧中女主人公等心上人到来的急切心情表现得非常充分,加上抒情动听的音乐旋律,令听众久听不厌。 　　三、弦板腔自从搬上戏曲舞台后,在舞台美术、灯光等方面均比演皮影戏时有所发展。沿袭了皮影的剪纸形式来制作舞台布景,既简单又形象,改变了皮影亮子上那种单调的平面感觉,不但在前台给演员留出了充分的表演空间,而且大大增强了舞台艺术效果。先进的舞台灯光效果使“弦板腔”这个地方小剧种的发展向前跨了一大步。 　　弦板腔伴随着我成长,我的启蒙戏是弦板腔《紫金簪》,代表作也是弦板腔《紫金簪》。从艺30多年来,我参加省市调(汇)演,赴外地慰问演出30多次,获得了许多荣誉,其中包括:新中国成立30周年演出《紫金簪》获表演一等奖;新中国成立50周年演出现代戏《剪不断的情丝》获表演一等