冯远征：这个王爷不一般.docVIP

冯远征：这个王爷不一般 　　冯远征辞演《梅兰芳》的主要原因是无法抽出两个月的时间去系统地学习京剧，出于对京剧大师的敬重，与其演的时候露怯，那不如推掉这个戏。 　　 　　 　　在《最后的王爷》开播之前，曾有人这么问剧组，“谁演的王爷？冯远征？怎么可能呢，他演的是坏人吧！”这部戏开播以后，人们看到了一个完全不同的冯远征：京腔京韵对白幽默，淘气顽皮不拘礼节，为母祝寿跳桌唱戏，骑马带兵飞扬跋扈，既有时代变迁的落魄辛酸，又不乏国难当头的血性气节。在这部戏中他亦庄亦谐、生动细腻的表演不仅打消了所有人的质疑，还让很多观众大呼过瘾。《最后的王爷》创下北京卫视电视剧平均收视率6.5%的历史新高，并在同期全国卫视电视剧播出排行榜中拔得头筹，冯远征精彩的演绎功不可没。 　　 　　奋不顾身扮王爷 　　 　　冯远征认为，好剧本让他有种奋不顾身的冲动。《最后的王爷》是著名编剧杨晓雄的遗作。这个情节跌宕起伏，历史感浑厚的剧本让近年来很少接拍古装戏的冯远征穿起了长袍大褂。这长袍一穿，可没少让冯远征吃苦头。在剧中冯远征扮演了清朝末年的王爷“寿元”，要从18岁演到60多岁。由于角色年龄跨度大，造型多，到了拍摄后期冯远征有时要一天换6、7次装，并因为粘头套、卸头套用的都是酒精胶，这让酒精过敏的冯远征脸都肿了起来。为了演绎“寿元”对于京戏的痴迷，冯远征多次学京剧翻跟头，被摔得鼻青脸肿；为了演出“寿元”的浑劲儿，冯远征主动要求在11月里光膀子跳进臭水潭……这些困难，冯远征都努力克服，“演员在遇到令人有创作欲的剧本时，总是要有点牺牲精神的。” 　　在这部戏中冯远征不但第三次与徐帆合作演夫妻，而且还和自己的妻子梁丹妮合作演起了母子。“我俩都是职业演员，不存在别扭的问题，相反更默契。”冯远征很珍视和妻子合作的机会，但其中青少年“寿元”的撒娇戏，一度让冯远征很头疼，“我毕竟已经40多岁了，再怎么装扮我也不像小孩子，”冯远征想既然自己外形上不像，那就把小孩子的神态特点表演出来。“小孩儿比较单纯，说话办事都比较‘直’，概括起来就是心态比较简单。”经过这番琢磨，冯远征拿出真诚的态度来演绎青少年时期的“寿元”，把一个诚恳、鲁莽，甚至还有点“混不吝”的青年“寿元”，惟妙惟肖地呈现在观众面前。让冯远征大感欣慰的是，观众对他在这部戏中早期的表演给予了很大的认可，“很少有观众觉得我少年时期的表现做作，这样我心里就踏实了。” 　　在这部戏中，冯远征不但在造型上变化很大，还说起了日文、唱起了京剧，这些都让观众感觉眼前一亮。《最后的王爷》拍摄结束以后，导演又找到冯远征，说是为了增加真实感，要把剧中“寿元”留学日本时期的戏全部换成日文配音。别人还好，但冯远征的声音比较有特点，如果找人来配，观众一下子就能听出来。为了不让电视剧的效果打折扣，冯远征赶鸭子上架临时学起了日语，“日语老师说一句，我就学一句，速度特别慢，两个小时过去了都没配几句。”最后执行制片人都看不下去了，要去找日本留学生帮冯远征配。这时候，配音导演吴红涓和日语老师对冯远征说，“你一定行。你也曾留过学，肯定能找到学习第二种语言的感觉。”受到鼓励冯远征好像突然开了窍，配音工作进行到第三小时，他的语速提升飞快，顺利地完成了全部日文配音。 　　剧中的“寿元”王爷是个戏迷，对待京剧上的表演，冯远征也表现得非常谨慎。冯远征曾经在北京人艺学员班上学时学过京剧，对于京剧的身段、唱法都有所了解。“那时候学京剧都是照葫芦画瓢，只是能做出一些动作，还称不上好。”为了能让观众觉得“寿元”的京剧像那么回事，冯远征还特别认真地找了戏曲老师学习京剧唱法。剧中的每一句唱腔，每一个亮相，特别是高难度的连续打飞脚动作，都是冯远征自己完成的。尽管如此，冯远征还是承认自己在京剧表演上有露怯的地方。剧中有一个镜头需要冯远征一边唱着一边伸直两个指头向前指，但是在拍摄的当天北京特别冷，冯远征的手指被冻得发疼，手伸出去的时候已经绷得很紧了，但是依然不直。这个镜头被选作这部电视剧片尾的重要镜头，冯远征每次看的时候都忍不住乐，“京剧讲究要手伸得特别直，但是我手指是弯曲的，这也是没有办法，冻的。” 　　 　　寻找人物的命运感 　　 　　《最后的王爷》让冯远征成功转型，“很高兴观众朋友可以看到我的另一面，我也可以善良、可爱”。脱下了王爷的长袍，冯远征一头钻进工厂演起了云锦工人。在近期热播的电视剧《阳光普照大地》中，冯远征出演了一位70年代的纺织工人张永康。冯远征一直喜欢寻找一些有命运感的角色。张永康是一个工人的代表，平时调皮捣蛋，打架斗殴，可是当他发现了云锦这门艺术以后，就一门心思去研究它，最终成为云锦艺术的大师。织造云锦需要男女织工两个人密切配合，好几年的时间才能出一件珍品，所以织锦的男女往往是两口子。好折腾的张永康在感情上也不安分，“在农村定了个娃娃亲，他喜欢