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国际手风琴艺术周引发的思考 　　由中国文化部、哈尔滨市政府主办，黑龙江省音乐家协会、黑龙江省教育厅协办，哈尔滨师范大学音乐学院承办的第30届中国#8226;哈尔滨之夏音乐会活动之一的“国际手风琴艺术周” 于2010年8月7日至10日在“音乐之都”哈尔滨隆重举行。联合国教科文组织国际音乐理事会世界手风琴联盟主席博德尔#8226;雷蒙德（英国），艺术委员会主席弗雷德里克#8226;德尚（法国），俄罗斯手风琴大师谢苗诺夫、尤里#8226;希什金，乌克兰手风琴大师祖宾斯基，德国手风琴学会秘书长安德里斯#8226;耐博等外国专家应邀出席活动。此外，还有国内手风琴专家参与比赛的评审工作。艺术周活动分别由国际手风琴比赛、音乐会及大师讲座三部分组成。 　　从开幕式音乐会上的手风琴与交响乐团的协奏，到巴扬手风琴独奏、法国手风琴流行音乐二重奏，再到闭幕式上获奖选手的音乐会，丰富的表演形式展现了国际手风琴事业蓬勃发展的最新潮流。据国际手风琴艺术周组委会秘书长、哈师大传媒学院副院长王宏宇教授介绍：“此次国际手风琴艺术周是我国首次由国家文化部主办的国际手风琴赛事，‘艺术周’成功地吸取国际化运作方式，本着促进交流、探索手风琴的多元化发展的宗旨，希望呈现给观众们世界高水平的手风琴艺术盛宴。”精彩纷呈的国际手风琴艺术周带给人们无数次的激动和震撼，也引发了我们对中国手风琴事业发展趋势的若干思考。 　　 　　一、手风琴专业教育与手风琴普及教育 　　 　　国内领先的手风琴专业教育机构――天津音乐学院、中央音乐学院派出的“大部队”选手均已达到国际同组别比赛的优秀水准，这充分体现了我国手风琴专业教育的发展程度及中国手风琴演奏与教学水平的巨大飞跃。在专业院校派出的参赛选手中，有的是“身经百战”，如：在国际手风琴大赛上获奖无数的青年自由低音组冠军田佳男；也有利用本次国际比赛“布阵练兵”，以适应专业演奏者高频率的比赛环境和心理素质。在此类选手的演奏中，技术早已不是障碍，他们比的是音乐上的层次处理和情感的表现张力。 　　与此对应的是国内很多业余选手尚且存在着基本功不扎实，技术限制了音乐表现等诸多问题。从这个层面来看，中国手风琴若想得到持续的普及和发展，必须重视业余教学。普及教育要从娃娃抓起，让手风琴成为孩子们进入音乐世界的媒介，带给他们愉悦的情感体验；避免在演奏进度和难度上拔高，丧失对手风琴的学习兴趣。学习兴趣直接决定着孩子能否克服技术难度上的重重障碍，也决定着他们中能否分流出一部分从业余爱好上升到专业学习和演奏的阶段。此外，手风琴普及教育要根植于大众文化土壤，让手风琴贴近百姓生活，让普通观众也能体会以琴表情的音乐魅力。 　　虽然手风琴专业教育和普及教育的对象不同，演奏技术难度不同，但是演奏者通过手风琴这件乐器获得的音乐美感和情感体验是一致的。任何复杂的技术都是为表现音乐服务的，所以，无论专业的还是业余的演奏者都不应以演奏难度论高低，只以表现音乐性为最终目的。 　　 　　二、手风琴流行音乐与手风琴古典音乐 　　 　　手风琴流行音乐近几年才进入我国，就激起了很多学习者的兴趣。艺术周中，法国德尚先生的学生音乐会和流行音乐组的比赛更加促进了我国手风琴流行音乐的启动和发展。为手风琴流行音乐而特制的流行手风琴出现以及演奏技术的亲民性，让人们对这种音乐风格的普及产生期待和联想。 　　本次国际手风琴艺术周是首次在中国东北部地区将流行音乐这一组别纳入进来的比赛。从听众的层次来看，大众易于接受手风琴流行音乐，而专业群体更倾向于古典音乐。表面看似流行音乐的演奏难度低于古典音乐，旋律易记，情绪轻松、欢快，而后者总是相对于前者更多地表现出深刻、内省的情感和思想。其实，二者并不是“雅”与“俗”的关系。所谓的“古典音乐”也是存在于欧洲特定历史时期的“流行音乐”，只是经过几百年的流传“修成”了经典音乐。之所以今天看来它不再是“流行音乐”，那是因为当今的时代背景、审美标准和欣赏载体都与过去大相径庭。现在的流行音乐能否成为几百年后的经典音乐，就要看历史的冲刷和人们的需求了。 　　当今手风琴流行音乐作品大多创作于近现代，它们都是顺应手风琴音乐历史发展的潮流而产生的，也来自于人们对流行音乐作品的听觉需要。尽管古典与流行是截然不同的两种风格，但手风琴音乐的魅力却伴随着二者散发着不同的芬芳。 　　 　　三、传统低音手风琴与自由低音手风琴 　　 　　从琴的角度来说，专业教育队伍中持有的大多是巴扬和自由低音这种高价位的手风琴，而业余爱好者仍沿袭低价位的传统低音手风琴。究其原因，当然是前者更有利于发挥手风琴的艺术感染力，并拓展手风琴演奏的新技术和新方法；而后者占全国从事或演奏手风琴者的绝大部分数量，没有一定经济实力的家庭是承担不起那些动辄几万、十几万的高端琴的。 　　那么传统低音琴就没