“翻译新语言”在电影翻译中的运用.docVIP

“翻译新语言”在电影翻译中的运用 　　［摘 要］ 伴随着整个中国电影产业发展的变化，随着观众对电影译制片的要求逐渐提高，电影翻译也开始发生着巨大的变化，生活化、通俗易懂开始成为新趋势。无论是院线进口大片，还是网上的美剧、韩剧和日剧，在对白翻译中都采用了时下最热门的流行语、网络语言、俚语、俏皮话等。这些生动的语言、有新意的词汇在电影中出现，既能吸引观众，还能有效缓解两种语言在翻译转换中的文化流失。“翻译新语言”在电影翻译中的运用是电影翻译的成功，是电影翻译能生存下去的捷径，是翻译的“二次创作”。 　　［关键词］ ??“翻译新语言”； 电影翻译 ； 语境 　　 　　“你太牛了，我是你的粉丝” 　　“出来混，总是要还的” 　　“素质！注意素质！” 　　“笨笨笨，我要吃糖糖。……大家安静，我家笨笨要说话了！” 　　…… 　　这些话都是《博物馆奇妙夜》配音版里的，与以往译制片配音版受冷落的境况不同，这次居然因为有人看了原版不过瘾，跑到电影院“温故而知新”去了，回来后在各大论坛大赞这种“翻译新语言”的使用。 　　如今，无论是院线进口大片，还是网上的美剧、韩剧和日剧，在对白翻译中都竭尽所能地使用中国俚语、俏皮话，甚至还大量运用了网络语言和流行语。这种现象在去年的《加菲猫2》中就已经开始，当那只肥肥的，满身懒筋的外国猫满嘴狂喷 “歇菜”“猫咪我灰常灰常开心”“我一直都是顶你的”“满城尽带傻大木”这些现代时髦用语时，观众一下就爱上了它，以前那些全球流行的“加菲语录”早就被忘到九霄云外去了。 　　一部电影不仅仅是一种影视语言，其更重要的作用是不同文化的传播功能。著名翻译家Eugene Nida曾指出:“语言是文化的一部分,任何文本的意义都直接或是间接地反映一个相应的文化,词语意义最终也只能在其相应的文化中找到。”因此，如果没有贴切的语言来表达，影视作品终将是苍白无力的，尤其在国际的文化传播中，尤为如此。较之商业文稿翻译，电影翻译在语言的逻辑性、艺术性、感染力等方面都有更高的要求；较之单纯的文学翻译，它又有更高的通俗性和广泛性。因此电影翻译中的真正难点并不在于词汇或是文章的严谨缜密，而往往在于最普通、最地道的语言，在于对语言理解的深刻性。更进一步说，电影翻译不只是语言转换的问题，其现实是取决于接受方文化应用需求的扩展，而不仅仅是由源作品的要求形成的。语言的价值在于它的生命力和流动性，当加菲猫操着它那浓浓的中国乡音跟观众插科打诨的时候，观众不会觉得别扭而只会感到倍加亲切，当老外们口吐“冯氏”语言时，观众也会诧异原来这些语言的语境并不是惟一的。新语言在不断地尝试、使用和修改中，确立自己的江湖地位，不管是否有人说它们多么低俗与不堪、有损电影雅致，总之，存在就说明有它的合理性，卖座就说明了它的适用性，一切都得靠实力说话。电影是雅俗共赏的，翻译电影一定要让观众看起来感到熟悉和亲切，电影翻译除了讲究“信、达、雅”外，还要注意语境的变化，即是“入乡随俗”一说。 　　一、电影语言的特点 　　电影语言与书面文学语言不同。它有口语化、瞬间性、大众性等特点，从而使电影翻译也有别于其他文学作品的翻译。 　　（一）口语化的特点 　　电影面对的观众是具有多层次化的，除了特定的一些影片外，都应该使用通俗语言的。所谓的通俗语言，就是影片中使用的口头语言。电影语言多以人物对话或内心独白或旁白的形式出现,与文学作品语言的规范性相比，电影语言则更口语化。基于电影语言的这些鲜明特点,译者在将其翻译成另一国文字时,便不能不考虑语言风格的传译问题,以使他国的电影观众充分感受到影片语言的魅力,否则会因译入语的晦涩难懂、矫揉造作失去大部分观众。 　　译者应立足于本国观众，从观众领略欣赏译制片的艺术角度出发，选用本民族语言中与原片艺术最相似、最贴近的、为本国观众所熟悉的、易于接受的词语和文化意象来进行电影翻译。大胆地运用“翻译新语言”。 　　（二）瞬间性特点 　　电影语言是有声语言。转瞬即逝，若听不懂只能放弃，不能再听一遍。因此，电影语言要顺畅明了，在翻译时，要运用观众所熟悉的语言。电影语言必须符合广大观众的教育水平,要求能一听就懂。 　　（三）大众性特点 　　电影艺术是一种大众化的艺术，绝大多数电影作品是供人们观赏的，因此，电影语言要通俗易懂，雅俗共赏、老少皆宜，故弄玄虚只能适得其反。电影翻译的性质、原则与技巧决定了电影翻译必然和普通书面语的翻译有所不同，这种区别首先体现在翻译语言的运用上。 　　二、“翻译新语言”在电影翻译中的运用 　　从信、达、雅的译制原则，到灵活地渗透更多口语，突出本地、娱乐和网络新语言。如今译制片的翻译的确与以前有了很大区别，以前都是在直译的基础上稍加改良，随着观众对电影译制片的要求逐渐提高，生活化、通俗易懂开始成为新趋势。随着