八大山人书画及其辨伪.docVIP

八大山人书画及其辨伪 　　八大山人，又名朱耷，明太祖朱元璋第16子（《明史》作17子），宁献王朱权的九世孙。他生于明天启六年（1626），卒于清康熙四十四年（1705）。他原名统 ，号彭祖。祖父弋阳王孙多铣，爵封奉国将军，善诗歌，精书画。父谋墓鸟也是一位善山水、花鸟的画家，画风师法明代沈周、文徵明、周臣、陆治。八大山人从小就生活在这样一个很有书画艺术涵养的朱门豪宅，受过良好的教育和艺术熏陶。他为人聪颖，8岁即能作诗画画。青年时代曾中考为诸生（秀才）。 　　崇祯十七年（1644）明朝灭亡时，八大山人19岁。朱统 是他最早的名字。入清后隐姓埋名，于清顺治五年（1648）23岁时剃发为僧，法名传綮，字刃庵。顺治十年（1653），其28岁时，正式在耕庵老人颖学敏禅师那里“正法”受戒，即传授佛法。顺治十三年（1656）31岁时，颖学敏另建耕香院于奉新县新兴乡的芦田，隐住其间，原来由他主持的进贤县钦风乡介冈的灯社，便交弟子刃庵传綮继席嗣法。以后八大山人曾患过癫狂之疾。顺治十八年（1661），他又重新回到南昌，蓄发结婚，长期隐居于南昌的几处寺庙里，过着清苦的生活。八大山人性格倔强，不屈于权贵，从不把自己的书画作品作为谋取名利的手段。一些权贵找他作画，往往遭到拒绝，而贫困之人找他作画，则有求必应，表现出强烈的爱憎。八大山人有口吃病，在他的书画作品中，经常有“个相如吃”的签押，这是他以汉代文学家司马相如有口吃病自比。康熙二十三年（1684）59岁时署名为八大山人，直到80岁去世。八大山人工书，善画花鸟、山水，尤以写意花鸟著名。他的绘画艺术清新秀美，造型夸张，笔简意赅，放纵不羁，画风豪迈沉郁，构图奇险，具有鲜明的个性和很高的艺术造诣，把写意文人画发展到了一个崭新的高度，深受人们喜爱。他一生勤奋，创作了大量的作品，但在他去世后的三百年来，失传的作品很多，而伪赝之作却层出不穷。正如吴昌硕在《八大山人孤松图》所题：“八大山人画，世多赝本，不堪入目……”（《八大山人画集》）。以故宫博物院藏八大书画为例，该馆共藏八大作品共40多件，其中伪作9件，至于社会上流传的那就更多。如何辨伪，我想谈几点看法，作为引玉之砖。 　　 　　一、要牢牢掌握八大山人书法用笔之法 　　 　　八大山人书法，从传世作品看，有真书、行书、草书、隶书和篆书，而行草和草书是他写得最多的书体。关于他书法的师承，前人已有详论。武进邵长蘅《八大山人传》载：“山人工书法，行楷学大令（王献之）、鲁公（颜真卿），能自成一家，狂草颇怪伟。”陈鼎《八大山人传》载：“至于书，则胎骨于晋魏矣。”又永新龙科宝《八大山人画记》中说：“山人书法尤精，少时能悬腕作米（芾）家小楷，其行草深得董华亭（其昌）意，今不复然。”（熊国定语）这三段简明扼要的论述，基本概括了山人的书风。以后的书法评论家又根据八大山人不同时期临仿诸家而变化的风格，予以具体评论，大都立论精当确切。然而清初张庚《国朝画征录》却得出“山人书得董华亭（其昌）笔意，非是”的结论。从八大传世真迹看，张氏的这一评述是错误的，如署“个山”款《梅花图册》后幅行书五绝“泉壑 无人，水碓舂空山，米熟醒不知，水流日潺潺。个山。”（见《八大山人画集》）书风极似董其昌。而集中反映山人中年各体书法全貌，似莫过于黄安平为其画的《个山小像》中的自识诗题了，他以真、行、章草、隶、篆等体书之，其功力之深，令人叹绝。其中有两小段行书仍是以董氏笔法写的，如“甲寅蒲节日后二月，遇老友黄安平为余写此，时年四十有九。”另一段于章草题赞后识语于画卷中题诗用笔一致。自早期（34岁）的传綮款至个山（46岁）款识的书法，主要是以董书的体势为依归，笔法尖细，而又兼书各体的。署个山款末期的书法，则由董氏转向黄庭坚、米芾二家融于一体的书势。约中年以后，主要师法王羲之、王献之及颜真卿，然后融合各家之长，形成用笔均匀俊秀，秃笔中锋，外拓内敛，结体开阔，笔意圆润、劲健、丰厚而流畅的风格。作伪者知其然，而不知其所以然，往往把不同时期的书风搞混。再者，如把上述文献所说“狂草颇怪伟”和“胎骨于晋魏”的记载与传世真迹对照，前者有行草《令鸟原》题画五律横幅以及行草“采药逢三岛，寻真遇九仙”的五言联；后者则有行书《承相帮之重》诗轴，这些作品的风格与记载都十分吻合。 　　 　　二、要牢记山人绘画运笔、构图的特点 　　 　　笔法、构图、墨色是书画鉴定的主要依据。山人的绘画，以花鸟为主，山水次之，人物极为少见。画风简括、夸张而冷逸，构图奇险，墨色凝重，具有鲜明的个性和艺术风格，但几乎未见设色的作品。按时代讲，又有早、中、晚的变化。为便于读者了解，本文按画的类别详述如下： 　　（一）花鸟画 　　早期：时间约在其23岁至59岁（1648～1684）之间。此间作者受戒为僧，潜心艺事。画风主要师法沈周、陈淳、徐渭，用