刍议电影《放牛班的春天》中音乐的教育功能.docVIP

刍议电影《放牛班的春天》中音乐的教育功能 　　摘要　电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。音乐是没有国界的语言，用音乐给人以快乐、用音乐感化人、用乐唤起人们心中永恒的爱。当音乐融入电影后，便将听觉和视觉完美地结合在了一起，这种爱的流动和传递将带来巨大的力量。电影《放牛班的春天》正是这样一部能让我们更加真实感受到艺术带给我们深刻含义的影片，也体现了音乐的巨大教育功能。 　　关键词　电影；音乐，教育，审美 　　 　　在我们听到一部音乐作品，我们或许不能够了解作者是怎么写出这样的音乐，但是我们一定能够感受音乐带给我们的情感体验。这种情感体验的直接效果就是音乐的终极目标――审美的教育。电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。当音乐融入电影后，便将听觉和视觉完美地结合在了一起，这种爱的流动和传递将带来巨大的力量。 　　法国电影《放牛班的春天》是一部被誉为阳光情感故事的电影，也是一部关于师生之情和反映教育制度的电影，更是一部通过音乐的作用来达到对学生乃至整个人类审美教育功效的好电影。影片以音乐和电影相结合，以“轻松逗趣、温馨可爱”的表现手法，讲述了如此一个平凡却又令人深思的故事。 　　1949年，热爱音乐创作的失业老师马修找到了一份学监的工作，那里的学生几乎被认为是全世界最令人头疼的学生――问题少年。学校各种严厉的体罚手段、校长的残忍和私欲、冷漠充斥整个校园。简直就是“池塘的底部”。有多少人会相信这些野百合也会有春天?然而就是这个、这个被誉为“秃头天使”的马修发现了他们，像所有正常的学生一样喜欢唱歌。于是他成立了合唱团，开始为他们谱曲，用他创作的音乐来引领孩子们心灵的呼唤。用音乐感化他们，用音乐给他们快乐，用音乐给他们希望，用音乐唤起他们心中的爱。整个电影的音乐柔和而带有一点惆怅，旋律优美而上口。每一首歌曲都巧妙的配合着故事情节，衬托着人物的内心世界。尤其那绝妙的童声合唱犹如天使的声音浸入每个人的心灵深处，让我们为之震撼。在这里完美地解释了音乐那无与伦比的情感教育功能。 　　 　　一、通过角色的心理体验陶冶情操、升华心灵 　　 　　电影艺术与戏剧不同，角色的心理体验不仅通过银幕上人物的表情、动作和语言来表现，而且还有一个重要的手段伴随着这些手段参与角色内心感情生活的表现，那就是音乐。当影片的开始用约翰?施特劳斯的圆舞曲《艺术家生涯》就隐约告诉了我们指挥家皮埃尔不平凡的成长经历。马修老师在组建合唱团的时候，让所有的观众都看到了那是一个什么样的合唱团。而当他们在演唱完《海面上的清风》的时候，马修几乎激动得说不出话来。于是，学校的坏事情少了，同学的眼神变得友好和安静了。他们的脸上也露出了快乐的微笑。最令人感动的一段是：当马修老师被学校辞退离开的时候，老师希望他的学生们会蜂拥而至的到门口为他送行，但是一个人影也没有，老师走到高楼下时，发现地上有很多纸飞机，他抬头往上看，窗口中纷纷飞出的纸飞机和那飞舞的小手，是学生们对他的祝福，并且他们唱起了他教他们的歌。学生被禁止和他道别，但学生以自己的方式和他告别。这时候的歌声以画外音的方式出现，把学生对老师的感恩和老师对学生的不舍结合得非常贴切。这一切都因为有了马修老师，有了合唱团，有了对音乐的亲身体验。是音乐让这群“野孩子”学会了感恩，而只有教会他们感恩，才是向善的关键。因此独有的音乐是这部影片的灵魂，通过角色的心理体验来陶冶了影片中学生的情操也使观众们的心灵得到了升华。 　　 　　二、用合唱的方式体现“以人为本”的教育思想 　　 　　合唱是集体演唱多声部声乐作品的演唱形式，它要求歌唱群体音响的高度统一、协调与和谐。这和影片所描写的学校环境形成了强烈的对比：高压、暴力、残忍本来不属于的学校的社会手段在这里司空见惯。然而本该正常出现在学校校园里的和谐声音却得不到学校的支持，甚至不得不在半夜睡觉前进行偷偷摸摸的练习和演唱。当他们真正站出来演唱的时候，却成为校长为了满足私欲的工具。马修老师的合唱团就是在这样一个矛盾对立的环境中坚持的。他用合唱演唱的事实告诉他们只有通过相互的协作、团结才能发出这样美好的声音。当孩子们那宛如黄莺般的美妙合声在电影中不断流淌时，相信每一个观众的心都会醉的。因为我们听到的是“天使的声音”!他们的歌声是那么的稚嫩，却又是那么的快乐，他们的歌声是感人的，因为他们感受到了老师对他们的接受和理解。 　　 　　三、教育的本身对教师的要求 　　 　　人的一生中谁都渴望遇上这样的老师：理解、信任、鼓励、宽容。这些都是仁爱的深刻内涵。当一群令人头疼的学生在你的面前的时候，我们应该做些什么? 是无休止的指责还是平静地接受相信他们一样会学好；是毫无责任