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从ｏｎｃｅ看音乐在电影中地位的转变 　　[摘要]音乐其本身及其内涵都在一定程度上传递了观众们的价值取向和影片的主题，并能够在电影界和观众中产生重大反响，成为影视创作中不可或缺的因素，逐渐从影片的陪衬转变为主角。本文试从影片once的音乐入手，分析其成功的原因，试论音乐在影片中的主角地位。 　　[关键词]音乐电影；Once地位的转变 　　 　　电影音乐是伴随着电影艺术的发展而成熟起来的一种艺术形式。电影叙事的两个重要因素，即结构和节奏，均与音乐有关。巴拉兹?贝拉曾说过：“音乐可以为电影营造一种情绪、营造一种气氛。这种气氛是维持生命的空气，也是艺术的灵魂。”的确，音乐是表达人们内心情感的重要手段之一，可以高度概括地表现人类最内在的心理体验、微妙丰富的感情状态。在电影作品中，通过音乐抒发情感、深化影片基调、增强影片的艺术表现力和感染力，已成为电影导演的常用手法。近些年来，音乐更是有超越剧情成为影片主角的趋势，如《布达佩斯之恋》《莉莉玛莲》《黑暗中的舞者》《钢琴课》《芝加哥》《红磨房》等等，通过音乐荡漾出主人公内心无法言表的情感，给画面带来立体的生动感，震撼着观者的心灵深处，爱尔兰电影once更是其中的杰作。 　　正如影片的名字once，这部在电影史上留下“曾经”的影片名噪一时，是2007年柏林电影节观众票选最佳影片，赢得一项奥斯卡金像奖提名和两项格莱美奖，片中名曲Falling Love获得奥斯卡最佳原创歌曲奖。在2007年圣丹斯电影节上，美国所有的影评人都给了这部影片A，成为音乐电影史上的一个“经典”。世界知名影评人将此片评定为2007年最佳十大影片。值得一提的是，与那些同获殊荣、投资动辄上千万美元的大片相比，它的拍摄成本还不到13万欧元，成为了电影史上的一个奇迹。 　　 　　一、音乐为主线的特征 　　 　　这是一部以音乐为主线的影片，音乐不再只是影视画面的陪衬，而是影片中绝对的主角。 　　 　　1　音乐奠定了影片的基调 　　在音乐之都都柏林，对音乐有着执著追求的男女主人公相遇、相识、相知、相别。男主人公是一名傍晚在街头卖艺的小伙子，当他在自己的音乐世界中抱着吉他尽情歌唱时，驻足聆听的女主角问他：你是不是曾经心碎过，所以为她写了这首悲伤的歌?这就是最初的邂逅，简洁而明快。他们很快发现彼此对音乐的挚爱，一起到女主角常去的钢琴店合奏。当德国作曲家门德尔森的音乐从她指尖流淌出来时，再配以那柔软、脆弱的嗓音，’竟然一下子变成了一首伟大的伴奏曲。男主角的创作灵感如泉水般涌出，而爱情，也随之萌芽，他知道，自己找到了灵魂的另一半。他们组建乐队，却因为出身一次次被轻视，直到遇见一个改变了看法的制作人，帮助他们做专辑。结局，很真实，不完美。女主角重回前夫怀抱，男主角踏上了去往伦敦的旅程，临行前，他送了她一架钢琴。 　　可以看出，音乐在影片中不断推动剧情的发展，不断地给故事添加“意外”元素，在故事的几个关键点，如开端、发展、高潮、结尾中，音乐有力地参与了叙事，并改变着叙事的方向。音乐通过人物、通过一种情调，淋漓尽致地表现男女主人公内心的情感，为整个影片浪漫唯美风格奠定了基本的格调和节奏。影片剧情质朴简单，男女主人公甚至都没有出现名字，惟有大段的音乐留给观众去感受和遐想。 　　 　　2　音乐是主要的渲染途径 　　整部电影以音乐来诠释情感，用音乐语言，为整部影片渲染了惆怅之情，这种情绪在音乐中有完整的展示。很多的情绪通过吉他和钢琴来宣泄，并直接叩响观众的心灵。凭借美妙的旋律以及乐器的配合，音乐构思了一个浪漫唯美的爱情故事，显示了音乐与爱的真谛和永恒，庞大丰富的音乐笼罩下的情节不紧不慢。简单的剧情、平静的基调、质朴的画面、美丽的音符，营造了这部音乐电影极其浪漫唯美的氛围。男主角的嗓音充满磁性且高亢，女主角的歌声柔美而细致，格伦?汉瑟和玛琪塔?伊葛洛瓦的声音配合得天衣无缝，契合到令人痴迷。从他们歌声中可明显感受到失去挚爱的感伤、孤独无助渴望被了解的心境以及中后段对未来充满希望与梦想，时而忧郁、时而欢愉，这些歌曲为整部片注入灵魂与力量。正如《综艺》所评价的那样：“这是一部成熟饱满的音乐电影，内容与歌曲的衔接严丝合缝，一点都不突兀”，这绝对是一部以音乐为核心的电影。 　　 　　3　音乐是影片的灵魂 　　音乐既起着客观的展示作用，也起着主观的表现作用，创造了唯美浪漫的气氛，这种气氛可以在不同的场景中以不同的方式经常出现，音乐享有这种气氛的控制权，使人们在不知不觉中受到它的影响和心理控制。观众在观看电影的时候，音乐会在心中激扬。这次，音乐占据了电影的主角。“音乐不单满足叙事中情绪的铺垫和渲染，音乐还自觉注入叙事环节之中，成为影片内在客观声音，而在对人物性格和心理刻画上，又达到了对创作者主观理念的吸收。”假如抽去了音乐，影片就会随