电影《仲夏夜之梦》的狂欢化特征.docVIP

电影《仲夏夜之梦》的狂欢化特征 　　摘要：电影《仲夏夜之梦》充溢着狂欢化色彩，洋溢着狂欢精神。它实现了以狂欢精神消解、颠覆官方文化及传统意识形态的功能。其狂欢化特征主要体现在三个方面：狂欢广场的构建；狂欢国王的加冕与脱冕；各种狂欢仪式及其辅助仪式的演绎。 　　关键词：狂欢化；《仲夏夜之梦》；喜剧 　　1999版的电影《仲夏夜之梦》(以下简称《仲》)是20世纪福克斯公司根据莎士比亚早期的同名经典喜剧改编而成。故事发生在具有狂欢色彩的五月节里，四个沉浸在爱情纠葛中的青年离开制度森严的雅典城，来到充满爱与和谐的雅典森林里，与他们不期而遇的是一对任性、妒忌的欢喜冤家仙王、仙后，还有一群为公爵婚礼而排练戏中戏的工匠们。在象征着超自然力量的花汁的驱使下，人们上映了一部浪漫、怪诞而又笑话迭出的爱情狂欢剧。影片扑朔迷离的爱情纠葛，人物异乎寻常的言行举止，人仙共处的梦幻世界使该剧充满狂欢化色彩，洋溢着狂欢精神。 　　一 　　“狂欢化”理论是巴赫金通过对拉伯雷和中世纪民间诙谐文化(笑文化)的研究而提出的一种诗学理论。所谓狂欢化，即“狂欢节上形成的整整一套表示象征意义的具体感性形式的语言，从大型复杂的群众性戏剧到个别的狂欢节表演。这一语言在一定程度上可以转化为同它相近的(也具有具体感性的性质)艺术形象的语言，也就是说转为文学的语言”……。将狂欢式的语言转化成文学语言，这就是巴赫金所说的狂欢化。它的渊源是狂欢节本身。它在形式上具有狂欢节的特点――大众性、仪式性、戏谑性、超时空性等，在意蕴上体现的是狂欢式的世界感受。巴赫金将狂欢式世界感受的核心归结为“交替与变更的精神、死亡与新生的精神”。 　　巴赫金在其狂欢化诗学理论中指出：“文艺复兴时期，狂欢节的潮流可以说打破了许多壁垒而闯入了常规生活和常规世界观的许多领域……整个文学都实现了十分深刻而又几乎无所不包的狂欢化。”他认为，拉伯雷、莎士比亚和塞万提斯等人的创作是狂欢化文学的典范。戏剧大师莎士比亚的剧作，尤其是其早期喜剧，在外在形式上明显带有狂欢化特征，如狂欢广场的构建、狂欢仪式；在深层意蕴中则体现出快乐、平等、自由的狂欢精神。这种狂欢化的特点，在其浪漫喜剧《仲夏夜之梦》中得到了集中的展示。 　　二 　　喜剧是一种笑的艺术，要理解笑的现象，“就不能脱离它们所在的那个舞台、那个广场，不能脱离它们的身体坐标和宇宙坐标”。显然，这个舞台、广场就是狂欢广场。狂欢广场即狂欢演出的广场，它是全民性的象征，也是狂欢的象征。据巴赫金的观点，文学作品中一切可能出现的场所，只要能成为形形色色的人们相聚和交际的地方，诸如大街、澡堂、酒馆、船上甲板，甚至客厅、卧室……都会增添一种狂欢广场的意味。在狂欢节的广场上，人们上下颠倒，尊卑易位，人人平等，不拘形迹，自由接触，人的被压抑的情感和心理能量得到释放，人的自然天性得到了恢复，随心所欲、无所畏惧。 　　《仲》剧的狂欢广场是具有绿色世界之称的雅典森林。弗莱在《批评的剖析》(1957)中指出，莎士比亚数部著名的喜剧，皆以青葱翠绿的森林为背景，这些森林互相交织成一片绿色世界，故而弗莱把这种喜剧称为“绿色世界的戏剧”。绿色作为莎士比亚这些喜剧的基本色调，是一种蕴含丰富的原型意象，它意味着春天、生命、青春、憧憬、爱情、希望甚至嫉妒等， 　　在仲夏夜的雅典森林里，没有森严的法律，没有尊贵卑下，没有人神之别，只有象征着爱情的花汁。在神秘花汁的驱使下，沉醉在月夜森林的人们冲破白日理性的樊篱，纷纷登上广场做出了形形色色、淋漓尽致的表演。演绎了一场轻狂荒诞的爱情狂欢剧。在这里，爱情中充斥着误置，纠纷，冲突；恋人们表现出纷争的激情：痴情、怀疑、嫉妒、仇恨、抱负、绝望、惊喜、疯狂；工匠们卖力地排练着滑稽可笑的戏中戏；人格化的仙子们则进行着浪漫迷人的轻歌曼舞。而花汁魔力的解除使旧的纷乱的爱情秩序得到复位、重组，取而代之的是新的和谐的爱情秩序。终于，错误得到纠正，矛盾得到解决：两对恋人各得其所，；一对夫妻尽释前嫌。就连粗鄙滑稽的线团儿也意外地享受到了一段天上人间的爱情。可以说，雅典森林成了一个爱情狂欢场，它体现出狂欢式的世界感受――交替与变更的精神，死亡与新生的精神。这是一个爱情净化器、染色场，从这里走出的每一个人“不爱的被爱，爱的更爱”。 　　《仲》剧的另外一个狂欢广场是宫廷舞台。17世纪狂欢开始进入宫廷，伊丽莎白时代依然流行狂欢节，并且那时演出戏剧的剧场，本身就是一个各阶级的人们聚集在一起共同寻乐的狂欢的场所。“没有一个正派的女性是不戴面罩去看戏的。在这样一种化妆的狂欢节日的情况下，许多在别的场合将会是完全不适合去谛听的话，都可以当着她们的面说出来。” 　　为了庆祝自己的婚礼，公爵希修斯点了一场喜剧，他明确地说：“我要用豪华、夸耀和狂欢来举行我们的婚礼。”台上，彼得?昆斯的业余剧团