弘扬奥林匹克精神 展现民族音乐文化.docVIP

弘扬奥林匹克精神 展现民族音乐文化 　　举世瞩目的奥林匹克运动至今已逾百年，每一届成功的奥运会都离不开一首脍炙人口的主题歌。这一首首象征着和平与希望的歌曲，用美妙的音符表现出每一个主办国独特的艺术特色和浓厚的民族文化的积淀。一首成功的奥运主题歌可以广泛地被人传唱，让人们把该届奥运会的美好印象长久地保存在记忆里。 　　 表1 部分历届奥运会主题歌 　　 奥林匹克运动是人类社会团结、进步的一个伟大的象征。奥运会主题音乐将抽象的奥林匹克思想具体化，用具体的乐曲和歌词来体现奥林匹克思想的价值取向和文化内涵。在历届创作的奥运会歌曲中，各主办国都采用不同的创作理念及手法反映奥林匹克精神，同时融入本国的历史事迹、民族文化等，传达奥林匹克精神。奥运音乐已不仅仅是一个使人容易识别的，体现奥运会这一特定体育盛会精神的图形符号，而是在一定层面上能反映主办国这一特定的历史文化传统、价值观念等人文特色的文化载体。 　　1984年第23届的洛杉矶奥运主题歌是中国观众最早听到的一首奥运会主题歌，也是当时国际上最畅销的单曲之一。 　　第24届夏季奥运会，1988年汉城奥运会主题曲《手拉手》，这首旋律动听的电子乐是传唱最广的奥运歌曲，由当时韩国最著名的组合“高丽亚纳”演唱。在全曲的末尾，加入了经典的朝鲜民歌《阿里郎》的歌词，是东西方文化结合最为成功的奥运会主题歌之一。 　　第25届夏季奥运会，1992年巴塞罗那奥运会主题曲《永远的朋友》，演唱者莎拉?布莱曼、卡雷拉斯。两人将英语和西班牙语融洽地结合在了一起，共同打造了这首著名的奥运名曲。 　　第26届夏季奥运会，1996年亚特兰大奥运会主题曲《登峰造极》是一种简单的民谣风格。创作者认为，简单的就是宏大的。格洛丽亚?伊斯特芬，这位曾经曾经因车祸险些瘫痪的女歌手，她靠脊椎植入钛棒才能重返舞台，却顽强地用出色的音乐成就赢得了世人的尊敬。她勇敢、坚定地追逐梦想的精神无疑跟奥运精神相得益彰，所以，当她用自己颇有特色的略带沙哑的声音唱出“有些梦想，永远不会消失的时候”，全场听众无不为之欢呼喝彩。《登峰造极》后来还入围了当年多项格莱美奖提名，成为了格洛丽亚?伊斯特芬的代表作之一。 　　第27届夏季奥运会，2000年澳大利亚悉尼奥运会主题歌《圣火》以一种沉稳、大气的贴近民众的方式呈现。值得一提的是，跟前两届奥运会歌曲强调国际合作不同，悉尼奥运会的歌曲均由本国音乐人创作。歌曲从前奏开始采用交响乐伴奏，以管弦乐、电钢琴与爵士鼓为基础，营造出一种大气磅礴的音乐氛围。作为奥运会的主题歌，它也采用了稳妥并接近民众听觉习惯的作曲方式。主歌以轻交响式的伴奏稳步推进，辅以并不突出的男声合唱。这样进行到第二段，男女的群体和声在一瞬间变成了副歌最重要的伴奏，人声完成了和弦的几个组成音，并把男女声音不同的特点运用到了不同的音高上。在骤然转变的瞬间，取得了一种厚积薄发般的效果，甚至在某一两个小节的旋律与和弦上给人一种并非相同歌曲的错觉，然后迅速回到原歌的调式上，推行着激情与热情。这是一首对主题阐述得很明确而且成功的歌曲。在悉尼奥运会的开幕式上，在那样一个特定的场合，再加上Tina Arena那种高亢而又浑厚的嗓音，让这首歌曲轰动了世界。 　　第28届夏季奥运会，2004年希腊雅典奥运会主题歌《海洋母亲》是2004年雅典奥运会的主题歌。这首歌曲几乎全由人声来演绎，配器节奏也由人声模仿。歌曲所表现出来的另类气质其实是比约克的一贯音乐风格。然而，这首颇具争议的乐曲却与雅典奥运会“回家之旅”的主题十分吻合，是对第一次雅典奥运会及古代奥林匹克精神的一种回归。比约克用自己天籁般的声音，契合雅典奥运会的寻根意味，赞美了雅典城的神秘与崇高，恰如其分地表现出雅典奥运会梦回百年的神韵。 　　第29届夏季奥运会，《我和你》是北京奥运会开幕式的主题曲，它从挖掘、传承传统文化中获得启示和收获。整首歌曲饱含中国元素和国际风格。乐曲旋律通俗易懂，歌词朗朗上口。歌曲使用了中国“宫、商、角、徵、羽”五声音阶的创作手法，节奏平稳、情绪平和，与开幕式所表现的“和”的主题很贴切，但曲中没有一味采用中国传统的民族音调，而是将中国民族音乐元素及文化内涵和国际音乐风格融合在一起，突出 “我和你，心连心，永远一家人”的音乐主题。两位歌唱家将中文和英文有机地结合在一起，最后同唱英文部分作结，既表达了中国人的含蓄内敛，又体现了奥运精神。 　　 音乐与奥林匹克的结合，传承了奥林匹克精神，展示了音乐民族文化。奥运会主题曲作为奥运会的一个重要标志，已经成为奥运文化，甚至体育文化的重要组成部分。历届奥运会的音乐表演在内容和形式上，既有一定的共同特征，又经历了一个发展演变的过程。其共同点在于：奥林匹克精神是全世界人们所歌颂和向往的。因此，奥运会的主题歌的音乐创作和取材所表达主旨往往就是歌颂