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后现代的印记 　　[摘要]黄建新在电影里表达的那种对社会流弊和传统文化的反思是十分写实的，并混杂着现代主义，但受西方文艺思潮的影响，在市场规律的制约下，他加强了电影中的后现代表达，本文从以黑色幽默的态度来对待现实与荒谬；对文化符号的运用和拼贴；解构精神的阐扬等三个方面来论述黄建新在作品中所留下的后现代印记。 　　[关键词]后现代；黑色幽默；解构 　　 　　20世纪80年代的中国，文化环境宽松，各种西方文艺思潮迅速进入到人们的视野。当时中国文化的内部，文化心态解放，主体意识回归，而意识形态领域的政治诉求却面临历史批判和现实利益的冲突。中国艺术(包括电影)，需要一次文化的解构，需要消解政治一元话语以及新时期建立的强调人的主体性的理想主义话语。在这种文化氛围中，强调解构权威、消解中心的西方后现代主义恰逢其时的进入，催生了中国的后现代主义。这一状况直接导致了艺术上盛行未久的现代主义向后现代主义的滑行，正如柯勒所说的“后现代主义并非一种特有的风格，而是旨在超越现代主义所进行的一系列尝试。在某种情景中，这意味着复活那被现代主义摒弃的艺术风格，而在另一种情景中，它又意味着反对客体艺术包括你自己在内的东西。”从整体上说中国艺术包括电影还没有来得及充分接受现代主义的洗礼，就发生了转向，成为与后现代主义对话与交融的场域。 　　中国电影艺术创作者在此时也已感受到西方文艺思潮的冲击力，他们从中国文化的特殊语境出发，对于后现代主义加以鉴别与接受。而黄建新就是最早感应这股思潮并在创作上卓有成就的导演之一。他的创作意识和方法主要是基于都市题材的新写实，并混杂着现代主义。把人作为表现中心，对变动不居的社会现实大胆地追踪，对现实主题敏锐的选取、追求艺术表现的个性化和开放性，这些作为热点，被评论者与观众讨论最多。 　　不过，我们不得不看到，此时，中国电影开始空前地受到市场的压力，为了适应新一代观众，黄建新逐渐削弱现代主义，弱化人文色彩的探索性，淡化政治性，由现代主义向后现代主义并线，转向“后现代”黑色幽默的呈现、文化符号的运用和拼贴，以及解构精神的阐扬等等。他的创作嬗变，与其说是一场艺术观念上的变异，不如说是以“后”的方式所进行的形式上的革新和丰富。他的影片在创作方法和技巧的运用上，留下了鲜明的后现代印记，进而为市场提供了既有商业价值又有文化深度的作品。 　　 　　一、以黑色幽默的态度来对待现实与荒谬 　　 　　黄建新总是面带笑容地讲述在命运拨弄下的苦恼与挣扎，从小人物的生存境遇中发现荒诞意味和随之而来的喜剧感。他擅长将电影语言的生活化与意象化较为自然、完美地融合在一起，通过情节设计和对白表现出一种冲淡、平和的幽默。用自我解嘲的幽默来反映困惑、焦虑的心理和人生渺小的意识，往往具有黑色幽默效果。所谓“黑色幽默”，是指把悲剧性的东西置于一种近乎喜剧的氛围之中，引出苦涩笑声，作为人类对生活中明显的无意义和荒谬的一种反响。“黑色幽默”是一种艺术手段，也是一种审美主张和人生态度，更是一种后现代解构的创作方式。 　　黄建新的影片往往以黑色幽默的态度来对待现实与荒谬，使人在辛酸的笑声中思考和关注社会和人生，在荒诞的玩笑中获得宣泄的快感。《站直，别趴下》中的知识分子夹在暴发户和保守官僚之间尴尬和无奈，在剧情的缓慢推进过程中，黄建新把人际关系的本质慢慢地剥离了出来；《背靠背，脸对脸》中，―个文化馆副馆长为了争取到“一把手”的位置，费尽心机，但他越表现出他的才干，却离自己预设的目标越远，影片的荒诞意味就产生了，就产生于社会空间、人性空间和人际空间里种种现实／话语结构的冲突。用黑色幽默的方式，影片把世界展示在道德的模棱两可中，把严肃的思考融入“带泪的笑”中。 　　“黑色幽默”的核心内涵是荒诞。“荒诞”是一种让人认为极不真实、极不近情理的心理感觉，即运用夸张到了荒谬程度的幽默、嘲讽等手法，通过扭曲现象揭示现实世界的本质。荒诞之中蕴涵着生活的必然和内在的真实，荒诞的历史积淀和现实生存导致了黑色的建构。黄建新影片的幽默就得益于片中事件、人物及其行为的荒诞感。他用一个荒谬的事件作为故事的核心，故意把不可预料、不可并置的东西放在一起，建立起联系，并使之生活逻辑化、细节化，让人笑到无言，品出苦涩。比如《黑炮事件》一枚棋子导致几百万的国家损失；《错位》里机器人迅速地学会并堕落为―个腐败的官僚；《埋伏》两个人在塔上守着，却被人遗忘了，但最后，两个最没用的人起了关键的作用，让罪犯落网：《谁说我不在乎》里妻子疯狂寻找结婚证，《求求你，表扬我》救了人的男人四处求表扬……每―部电影故事的核心都是生活中某个荒诞性的一面，对生活荒诞的感觉始终是他的―个原色。 　　实际上，荒诞的故事只是黄建新电影的外壳，他以深刻的荒谬感发现了现实人生的种种怪圈和悖论，但更为关注的是这些荒诞的故事中所包容